Les meilleurs auteurs-compositeurs de tous les temps (10) : Stevie Wonder
« Il y a tellement de choses qui ne peuvent être exprimées qu’à travers la musique », a dit un jour Stevie Wonder. Et depuis un demi-siècle, il a prouvé à quel point il avait raison avec cette évaluation.
S’il s’est essayé au métier de commentateur social (« Higher Ground », « Living For The City »). Il a laissé libre cours à ses sentiments exubérants (« You Are The Sunshine Of My Life », « I Just Called To Say I Love You »). Ou bien il a oublié un instant sa nature positive et l’a critiqué durement (« Vous n’avez rien fait »). Wonder était toujours prêt à garder à l’esprit la totalité de toute expérience humaine. La musique, et notamment l’écriture de chansons, était pour lui une seconde nature.
Avec des albums comme « Talking Book » (1972) et « Innervisions » (1973), il fait du studio la toile de ses expéditions intérieures.
Dans les années 1960, alors qu’il était encore un prodige de la Motown, il écrivait ses propres morceaux. Wonder a même livré un véritable succès en 1966 avec « Uptight (It’s Alright) ». Avec des albums comme « Talking Book » (1972) et « Innervisions » (1973), il fait du studio la toile de fond de ses expéditions intérieures. Il a documenté la volonté de s’affranchir enfin des formules musicales de l’usine à succès de la Motown.
«Je m’inspire d’expériences qui peuvent être douloureuses ou édifiantes»
« Et je travaille comme un peintre », a-t-il dit un jour. « Inspirez-vous d’expériences qui peuvent être douloureuses ou édifiantes. Au début, il y a toujours un sentiment de gratitude infinie. Quelque chose comme : « C’est seulement par la grâce de Dieu que je suis ici. » La plupart des auteurs-compositeurs sont guidés par leur voix intérieure. » Ses sentiments exprimés dans la chanson se sont révélés tellement intemporels qu’ils ont été repris par Dieu et le monde, de Frank Sinatra aux Backstreet Boys.
