Les journées de strip-tease à Haarlem sont une occasion manquée

De quoi d’autre parlent les Stripdagen Haarlem, un événement de dix jours consacré à l’art de la bande dessinée?

Ce n’est certainement pas un festival vibrant où l’on se fait une bonne idée de l’art modeste mais florissant de la bande dessinée aux Pays-Bas, dans lequel de nombreuses femmes en particulier ont un succès international.

Non, le quinzième festival Stripdagen Haarlem, qui durera jusqu’au 12 juin, peut être mieux décrit comme ennuyeux. Et humide, à cause de la pluie et du vent qui ont prématurément mis fin à la foire de la bande dessinée sur la Grote Markt le lundi de Pentecôte, où les artistes signent des œuvres. Les organisateurs de cette édition anniversaire ne peuvent rien faire face à la météo. Et l’épidémie de corona, qui n’était pas prévue pour le report de ce festival déjà en 2020.

Mais les organisateurs ont choisi le thème « World Builders » et son interprétation. Les créateurs de bandes dessinées conçoivent des mondes, comme l’écrivain Tolkien l’a fait avec sa série de livres « en dehors de la bande dessinée » Sous le charme de l’anneauselon les compilateurs du guide du programme.

Ce voyage de la bande dessinée se traduit également immédiatement par la première exposition. Une exposition a été mise en place dans le Noord-Hollands Archief avec des œuvres du défunt Cor Blok, qui a utilisé les illustrations de la première édition néerlandaise de Sous le charme de l’anneau fabriqué dans les années 1960. C’est un point culminant dans l’œuvre de Blok.

Puis, dans le Museum of the Spirit magnifiquement rénové, l’auditorium est rempli de grandes copies couleur de dessins de la bande dessinée Storm des années 1980, de l’artiste Don Lawrence : un monde de science-fiction plein de planètes sèches. Dans l’ABC Architecture Center sont accrochées une poignée de tirages noir et blanc A3 de l’artiste français Marc-Antoine Mathieu, adepte du dessin de bâtiments et de labyrinthes : il est surnommé « le Joost Swarte français ». Ensuite, il y a une petite exposition dans le musée adjacent de Haarlem avec des dessins de Marcel Ruijters, qui réalise une série de romans graphiques vers 1913. Et dans la galerie Naailatelier Haarlem, vous pouvez voir de beaux dessins originaux, entre autres, du Polonais Grzegor Rosinksi et de Paul Teng, qui dessinent pour la série fantastique La lamentation des terres perdues†

Ce qui frappe dans bon nombre de ces expositions thématiques, c’est qu’elles renvoient toutes fortement aux années soixante et quatre-vingt, et à ce qu’était la bande dessinée à l’époque. Cela semble surtout un exercice rétro. Vous n’aimez pas l’idée que les bandes dessinées soient plus que pour les hommes nostalgiques.

Peu importe la qualité des artistes présentés, cela fait de ce quinzième festival de la bande dessinée de Haarlem une occasion manquée. La bande dessinée moderne, par de jeunes (et vieux) créateurs, a des points communs avec le cinéma, avec les jeux. Il y a de jeunes dessinatrices de bande dessinée comme Coco Ouwerkerk qui évoluent en ligne dans le monde de la bande dessinée manga japonaise, qui se concentre principalement sur la jeunesse et la diversité. Ce festival ne s’adresse absolument pas à ces jeunes créateurs de bandes dessinées, qui se consacrent avec énergie au numérique et à d’autres formes de narration. Peut-être dans les marges.

Ce qui reste est une image quelque peu obsolète de la bande dessinée en tant qu’art qui mijote encore dans la ville provinciale de Haarlem, où la bande dessinée underground a autrefois prospéré, d’où sont nés les Stripdagen Haarlem. C’est l’exposition d’un de ces fondateurs, Joost Swarte, au Teylers Museum, avec des dessins sur les livres (en dehors du thème du festival), qui dynamise encore les choses.