Elle est décédée le 16 août, comme Elvis Presley. Comme lui, Aretha Franklin était un enfant du Sud, né à Memphis, Tennessee. Son père, le prédicateur baptiste-puissant Clarence Lavaaughn Franklin, alors une pop star parmi les prédicateurs, a converti sa famille de six au nord, a déménagé dans la métropole industrielle de Détroit.
Et donc Aretha est aussi un enfant de deux villes qui sont cruciales pour le développement de la musique pop américaine: le rock’n’roll est né à Memphis, ici le cœur de l’âme du sud; À Détroit, le punk de Stooges a explosé en même temps que l’âme de Motown.
C’était en 1967, et Aretha Franklin a chanté “Respect” en majuscules, appelée “découvrez ce que les Meeans me” pour moi “, et malgré les connotations sexuelles, ils savaient correctement – il s’agissait de l’émancipation et de l’auto-détermination d’une femme, d’une femme noire. “Nous regardons juste dans le miroir une deuxième fois”, a déclaré le chanteur à l’époque. “Nous commençons à nous apprécier tels que nous sommes, à tomber amoureux de notre niveau naturel.”
Dix ans plus tôt, elle avait chanté l’Évangile dans l’église avec ses sœurs. Le chant de l’évangile est une dure compétition. Mais ce n’était pas du tout une compétition, et si c’est le cas, alors injuste, car la voix d’Aretha comprenait quatre octaves, elle était plus puissante que toute autre, et elle est restée pendant des décennies. Non seulement la grande chanteuse gospel Mahalia Jackson s’est terminée dans la maison des Franklins, et Martin Luther King était également un confident de son père. Néanmoins, Aretha a échangé “Jésus” contre “bébé” et a pris les premières chansons pop en 1960, des chansons inoffensives et agréables selon le Taste of Time. Son producteur John Hammond ne savait rien pour commencer par la chanteuse, Bob Dylan était plus proche. Soul a commencé à se décoller du rythme’n’Blues, et il devrait prendre quelques années de plus avant qu’Aretha Franklin ne passe de Columbia à Atlantic Records – où ils ont finalement reconnu leur talent exceptionnel et les laisser entrer dans la lumière.
“Je dis une petite prière” est une perle de l’âme
“Je n’ai jamais aimé un homme comme je t’aime” était le premier album qui compte. Jerry Wexler l’avait conduite à l’étiquette expérimentée avec Soul, l’a amenée en Alabama en janvier 1967, où le producteur a commencé avec l’ingénieur du son non moins légendaire Tom Dowd.
Les musiciens du studio comprenaient Asses of the Stax Stable, comme le guitariste Chips Moman, le roi saxophoniste Curtis et Spooner Oldham sur E-Piano. Enfin, un producteur était la compréhension de ce que pouvait Aretha Franklin et où il la porterait. Des années plus tard, Oldham a déclaré que lorsque Aretha était assis sur le piano, il a frappé les premiers bars et a élevé la voix, savait qu’ils avaient trouvé un bijou. Wexler le savait aussi. “Respect”, il l’a fait chanter à New York. Il avait un sentiment comme aucun autre.
De bons et de très bons disques ont suivi, beaucoup aussi très réussi. “Lady Soul” est géniale, aussi “Aretha Now”, les deux albums sont apparus en 1968, et sur ce dernier, elle chante la composition de Burt Bacharach “Je dis une petite prière”, dont son créateur dit qu’il n’y a qu’une version définitive de ce classique de désir euphorique, à savoir les arthas. Et en fait, les hauteurs doucement têtues et les plus élevées sont l’une des meilleures produites dans l’âme.
En direct, sur scène, c’était encore mieux. Aretha Franklin, qui est apparue en Amérique du Nord qu’en raison de sa peur de voler depuis le début des années 1980, plus récemment dans les casinos canadiens près de son lieu de résidence, n’avait en fait besoin que de sa voix et de son aile.
Elle est entrée sur la scène dans un très long manteau de fourrure et avec un sac à main qui pendait sur son poignet. Elle a laissé le manteau de fourrure glisser de ses épaules et tomber sur le sol, s’est assis sur sa séquence de piano, a mis le sac à main à côté d’elle sur ses planches et a commencé. “Elle est la raison pour laquelle les femmes veulent chanter”, a déclaré la chanteuse de soul Mary J. Blige lorsqu’elle a été interrogée sur son modèle il y a quelques années. “Aretha a tout, la force, la technologie, et quand il s’agit de s’impliquer avec chaque fibre dans sa chanson, personne ne peut suivre.”
En 1972, elle a obtenu son cinquième des 18 Grammys, pour “Young, Gifted & Black”. L’album était cool comme son titre. Et quelques mois plus tard, Aretha Franklin a sorti un double LP pour lequel elle a reçu deux Grammys, qui était censé être son album le plus vendu, et qui était peut-être une déclaration encore plus grande.
Sur la couverture de “Amazing Grace”, elle porte un foulard et des bijoux artistiquement temporaires qui ont dû être créés quelque part entre Hippie et l’Afrique. C’est un album gospel choquant, exigeant et sensuel dans lequel l’artiste met tout ce qu’elle a façonné. Les chansons ferment brièvement le baptême et le mouvement des droits civiques, réconcise la tradition et le départ. Vous êtes gentil de pleurer. Ils vous laissent de retour comme une épave heureuse.
Aretha Franklin a chanté avec George Michael et Annie Lennox
À partir du milieu des années 1970, les disques d’Aretha Franklin étaient plus sans obstruction, les très grandes chansons ont été écrites et chantées. Au début des années 1980, Luther Vandross a été la transition vers les synthétiseurs et les épaules de Fairlight en tant que producteur Aretha.
Curieusement, la “reine de l’âme” a célébré un peu ancienne aujourd’hui, car en leur temps, il y a eu les plus grands succès commerciaux, “Qui est le zoom ‘qui?” Tiré dans les charts dans le monde. Elle a chanté avec George Michael, Elton John et Annie Lennox. En 1987, elle a enregistré un autre album gospel live et a bien sûr remporté un Grammy. Les distances entre les publications ont augmenté.
Une image qui restera est l’apparition d’Aretha Franklin dans l’inauguration du premier président noir des États-Unis. Un an plus tard, son pancréas a été diagnostiqué. Elle a enregistré deux autres assiettes. La mort a dû attendre. Jusqu’au 16 août, le jour de la mort des deux plus grandes voix américaines. Aretha Franklin avait 76 ans.