Par Markus Tschiedert
Une bataille de super-héros a éclaté au sommet des palmarès du cinéma allemand. The Flash n’a pas pu détrôner Spider-Man : Across the Spider-Verse, et Transformers : Rise of the Beasts a dû se contenter du n°3.
Nous avons donc certainement besoin de quelque chose pour rire cette semaine. Celle-ci est principalement assurée par Jennifer Lawrence dans la comédie estivale « No Hard Feelings » et la nouvelle production Pixar « Elemental » à l’humour également adapté aux enfants.
« Pas d’émotions fortes » – Jennifer Lawrence se bat complètement nue
L’HISTOIRE: Pour ne pas perdre sa maison, Maddie (Jennifer Lawrence) a désespérément besoin d’une voiture pour gagner de l’argent en tant que chauffeur Uber. Elle voit une annonce : « Une voiture pour un rendez-vous avec notre fils ». En effet, l’homme de 33 ans devrait séduire l’adolescent Percy (Andrew Barth Feldman) au nom des riches parents afin que l’ermite perde enfin son innocence. Puis ils tombent tous les deux amoureux.
LES ÉTOILES: 2012 a été une année absolument chanceuse pour Jennifer Lawrence. Avec la première partie de la série de films « Hunger Games », elle est devenue mondialement connue d’un seul coup, et elle a reçu un Oscar pour son rôle dans « Silver Linings ». Andrew Barth Feldman (« Foul Play ») joue ici son premier rôle principal. L’ex-ado star Matthew Broderick (« Ferris Bueller’s Day Off ») joue le rôle de son père.
LE DIRECTEUR: Gene Stupnitsky s’est d’abord fait connaître comme l’auteur de la série « The Office ». Il fête son premier succès de réalisateur de cinéma en 2019 avec la comédie « Good Boys ».
ÉVALUATION BG : Une comédie romantique culottée et tout aussi envoûtante, à laquelle on s’abandonne volontiers. C’est en grande partie grâce à la fougueuse Jennifer Lawrence et au timide Andrew Barth Feldman. Les contraires s’attirent et ils ne pourraient pas être plus éloignés. Mais c’est justement ce qui crée la tension et beaucoup d’humour audacieux lorsque Lawrence, par exemple, tabasse une horde de garçons sur la plage qui veulent voler leurs vêtements, tout nus (103 min., gratuit dès 12 ans).
« The Rumba Therapy » – fille ou professeur de danse ?
Tony (Franck Dubosc) veut faire connaissance avec sa fille inconnue Maria par la danse Photo : Nouvelles visions
L’HISTOIRE: Tony (Franck Dubosc), conducteur d’autobus scolaire, est éjecté par une crise cardiaque. Réalisant que la vie est finie, l’homme de 50 ans décide de rencontrer sa fille Maria (Louna Espinosa), dont il a abandonné la mère après sa naissance. Maria est professeur de danse et Tony va d’abord à sa classe incognito.
LE DIRECTEUR: Franck Dubosc apparaît pour la première fois dans les salles allemandes en 1986 avec « Her mit den Jungs ». En tant qu’acteur, on l’a également vu dans « Astérix aux Jeux Olympiques » et « Les Visiteurs – Prise de la Bastille ». Après « L’amour fait tout rouler », le Français l’a réalisé pour la deuxième fois.
LES ÉTOILES: Jusqu’à présent, Louna Espinosa a joué des seconds rôles, comme dans la série « Balthazar » ou dans le film « Fires in the Dark ». Pour elle, « The Rumba Therapy » est son billet pour le grand cinéma. Jean-Pierre Darroussin (« Maison au bord de la mer ») incarne le meilleur ami de Franck Dubosc.
Classement BZ : Avec son deuxième travail de réalisateur, Dubosc avance sur des chemins sûrs. Un homme qui n’entre dans une crise de la vie qu’à un âge avancé et qui est purifié. Un gars adorable et étrange que vous aimez prendre à cœur. Mais dès que les fronts se sont éclaircis, l’esprit et la vitesse diminuent malheureusement (120 min., gratuit à partir de 12 ans).
Le film spécial : « Jusqu’au bout de la nuit »
La transsexuelle Leni (Thea Ehrlich) est censée condamner un trafiquant de drogue, pour lequel on lui promet la liberté Photo: Grandfilm
L’HISTOIRE: Un trafiquant de drogue doit être arrêté. Mais le seul moyen de l’atteindre est de passer par la femme trans emprisonnée Leni (Thea Ehrlich). On lui promet la liberté si elle présente secrètement le policier Robert (Timocin Ziegler) comme son petit ami dans la scène. Mais en réalité il aime les hommes et connaît Leni quand elle s’appelait Lenard.
LES ÉTOILES: Timocin Ziegler a étudié à l’école de théâtre ‘Ernst Busch’ et est apparu au théâtre (‘Fabian’ à la Schaubühne) et à la télévision (‘Tatort’). C’est aussi le premier rôle de Thea Ehrlich dans un film. Pour cela, elle a reçu l’Ours d’argent à la Berlinale 2023.
LE DIRECTEUR: Plus récemment, Christoph Hochhäusler a porté « Les mensonges des gagnants » avec Florian David Fitz au cinéma en 2014. Avant cela, il avait projeté « Falscher Confessor » et « Unter dir die Stadt » dans des festivals de cinéma.
Classement BZ : « Jusqu’au bout de la nuit » se veut un mélange de thriller et de drame amoureux. Malheureusement, aucun des deux genres n’est vraiment servi. Tout au plus, les enchevêtrements entre un homosexuel et une femme trans pourraient éveiller la curiosité, mais cela ne la rend pas non plus plus excitante (120 min., gratuit à partir de 12 ans).
Cinéma pour enfants : « Elemental »
Deux comme le feu et l’eau – est-ce que ça marchera ? Photo : Disney
L’HISTOIRE: À Elemental City, la famille du feu Lumen veut commencer une nouvelle vie. Sa fille Ember se met rapidement en colère et provoque un accident. Cela attire l’homme de l’eau Wade, qui est toujours prêt à pleurer. Quand les deux tombent amoureux, l’horreur éclate. Parce que le feu et l’eau ne font pas bon ménage, mais cela n’arrête pas Ember et Wade.
LES ÉTOILES: La voix testée d’Emilia Schüle (« How to Train Your Dragon ») en tant qu’Ember et Jannis Niewöhner (« The Gangster Gang ») en tant que Wade pourrait être gagnée pour le doublage allemand. Tous deux ont été devant la caméra pour des films tels que « Jugend ohne Gott » ou « High Society » et étaient autrefois un couple dans la vraie vie.
LE DIRECTEUR: Peter Sohn a appris son métier chez Pixar, où il a été impliqué très tôt dans des œuvres telles que Le Monde de Nemo et Les Indestructibles. Il réalise son premier long métrage en tant que réalisateur en 2015 avec « Arlo & Spot ».
Classement BZ : Le fait que les quatre éléments feu, eau, terre et air soient humanisés dans ce film d’animation est certainement nouveau et mignon. Mais l’histoire est démodée et utilise aussi bien « Roméo & Juliette » que « West Side Story ». Mais des sujets tels que la xénophobie et le dépassement des barrières sociales restent secondaires. Au premier plan, un pétard hétéroclite de cinéma déjà un peu glissant (102 min., libre de 0).