Lorsque la Prière pour la paix de Sergueï Akhounov retentit à la fin, c’est comme si un soupir de soulagement traversait la pièce. Nous nous accrochons à cette lueur d’espoir que nous avons tous. Même si le sentiment d’oppression qu’évoque Song of the Dark Forest nous fait parfois croire le contraire.
C’est juste après l’invasion de l’Ukraine par la Russie, au printemps 2022, que le Scapino Ballet Rotterdam, Opera2day et le DoelenEnsemble ont entamé le processus de création d’un requiem intemporel sur la guerre. Un requiem dansé et chanté dans lequel pas moins de cinq créateurs – Maria Chiara de Nobili et Alexander Miller (Miller de Nobili), Diego Sinniger de Salas et Zani et Emma Roberto Doveri (YoY Performing Arts) – ont pris la parole sous la direction du metteur en scène. Serge van Veggel.
Un défi pour le directeur artistique d’Opera2day, car il suffit d’essayer de mettre le plus de voix d’accord sans compromettre la singularité de chacun. « Venant de zones linguistiques et de disciplines différentes, nous avions parfois besoin de beaucoup de mots et de séances de création pour nous comprendre. Mais il s’est toujours avéré que nous recherchions la même chose, car nous nous sentions liés par l’âme du spectacle », explique le réalisateur Van Veggel.
L’âme du spectacle a certainement clairement pris forme Chanson de la forêt sombre qui s’ouvre sur une image que nous connaissons tous à la télévision : un flot incessant de personnes en fuite. Cela vous frappe fort et la musique y contribue certainement.
C’est principalement la musique de compositeurs russes – jouée avec enthousiasme par le DoelenEnsemble – qui porte le spectacle, dans lequel le baryton-basse ukrainien Andrii Ganchuk ne peut éviter d’exprimer ses propres émotions. L’intensité avec laquelle il a inclus la chanson L’arbre Antjar de Rimski-Korsakov indique une couche encore plus profonde Chanson de la forêt sombre .
Réalité
Ce n’est pas un spectacle que l’on regarde de loin, car Ganchuk et les danseurs du Scapino Ballet, les figurants et les musiciens veillent à ce que vous fassiez partie d’une réalité sur laquelle vous ne pouvez pas fermer les yeux. La réalité à laquelle nous disons tous non haut et fort, mais à laquelle nous sommes sans cesse confrontés : la guerre.
Vous suivez cette réalité Chanson de la forêt sombre l’histoire d’un soldat, comme tout être humain, qui, entre la vie et la mort, aspire à sa maison qui n’est plus là. Le chant, la danse, où se conjuguent naturellement les différents styles des chorégraphes, et l’image scénique évoquent un sentiment oppressant et indéfinissable. La mort du soldat est finalement comme un voile sombre qui enlève la lumière.
Voix d’une autre Russie
Et pourtant, il existe aussi une lueur d’espoir qui, pour ainsi dire, scintille doucement sur un horizon lointain. « Mais le plus grand acte héroïque se trouve dans la patience, dans l’amour et la prière », chante Ganchuk vers la fin. Lignes de la chanson acte de bravoure de Tchaïkovski, après quoi est joué un extrait de Prière pour la paix . Sergey Akhunov a écrit cet adagio en mars 2022 en signe de protestation silencieuse contre la guerre et a demandé à Maarten van Veen, directeur artistique du DoelenEnsemble, de le jouer.
Van Veen a ajouté la musique d’Akhunov, qui est né en Ukraine mais vit en Russie et veut être la voix d’une autre Russie, au choix musical de Chanson de la forêt sombre par Van Veggel. L’adagio montre exactement ce que chacun ressent au plus profond de lui-même et qui constitue également l’âme de ce spectacle : l’espoir. Cela devient encore plus palpable lorsque le flot de réfugiés repasse à la fin, mais rentre ensuite chez lui la tête haute. Chanson de la forêt sombre est un requiem dansé qui touche le cœur et qui, espérons-le, ne sera plus intemporel un jour.
Les performances
Chanson de la forêt sombre – 16/11 Drachten, De Lawei; 22/11 Assen, DNK ; 1/2 Zwolle, De Spiegel; 2/2 Groningue, Stadsschouwburg ; 15/2 Leeuwarden, De Harmonie; 18/2 Emmen, Théâtre Atlas.
scapinoballet.nl