Le réalisateur Klaus Härö à propos des jeunes acteurs : “Copies poncées et rognées les unes des autres”

Superviseur Klaus Harön51, les films sont connus pour être sensibles, persistants et atmosphériques.

Cependant, l’homme lui-même lâche son dernier réalisateur en conférence de presse comme du mercure et accuse cent mots par seconde.

– Je suis à l’opposé de l’ambiance de mes films, bavard et agité. Peut-être que je cherche consciemment un ralentissement au milieu de toute cette agitation.

– Beaucoup de gens sont même surpris quand ils me voient, ils pensaient que j’étais beaucoup plus vieux ! Peut-être qu’à partir de mes films, vous pouvez vous faire une idée d’un type plus serein, rit Härö.

Un enfant d’âge moyen

La dernière réalisation de Härö, le huitième long métrage Mon cher capitaineraconte l’amour d’un âge mûr et la relation entre un père et une fille adulte.

– Dans la commercialisation du film, le rôle de la fille de Grace a peut-être été trop peu important. Je crois que la situation d’un enfant adulte touche de nombreux téléspectateurs d’âge moyen. Ils vivent leurs propres années de pointe, mais en même temps, il devrait y avoir du temps pour aider les parents vieillissants, pense Härö.

– Il y a trop de choses entre lesquelles équilibrer. Les heures et les jours ne suffisent pas, poursuit-il.

Le réalisateur dit observer comment les quadragénaires et les quinquagénaires, par exemple, répondent aux appels de leurs parents.

– D’autres s’exclament joyeusement que oh, maman appelle, répondons. D’autres grincent des dents que oh non, ce type va encore bombarder. Un adulte peut redevenir un petit enfant en compagnie de ses parents.

– C’est triste à voir si la relation entre un enfant et un parent n’a jamais trouvé d’amitié adulte, poursuit-il.

Telle est la relation brisée et non communicative entre Howard, le capitaine de la marine dans le film, et sa fille Grace.

Klaus Härö aime les situations où les significations émergent sans mots. Il y en a beaucoup dans ses films. Jenni Gästgivar

Éléments familiers

Déjà dans les premiers films de Härö, les relations entre les enfants et les parents ont été discutées. Dans les deux précédents, Maître inconnu et La vie après la mortspécifiquement du point de vue d’un enfant adulte.

– Vous ne pouvez jamais vous débarrasser des relations familiales. Et c’est une grande richesse quand les relations sont en ordre. Quand tu es avec tes parents, tu es avec toi-même, dit Härö.

Le film Life After Death était autobiographique. Härö y a traversé sa propre relation paternelle.

– J’ai fait ça et le capitaine de la marine Rakkaani en partie en même temps et assez intéressant, les mêmes éléments sont entrés en eux.

– Tous deux ont un père un peu difficile, un parent qui se sent incompétent, puis quelqu’un de l’extérieur qui initie la communication. Bien qu’il n’ait pas été prévu de voler d’un film à l’autre, il y avait des similitudes.

Vers un nouveau genre

Des similitudes peuvent également être trouvées dans le dernier film de la sortie de Härö en 2005 La meilleure des mères -film, car les deux ont les mêmes scénaristes, Kirsi Vikman et Jimmy Karlson.

– Mais bien sûr on ne fait pas de films comme ça, puisque ça s’est si bien passé la dernière fois, on recommence de la même façon.

– Dans ce dernier, nous avons commencé à réfléchir à l’histoire du point de vue que si l’histoire d’amour de Roméo et Juliette était entravée par leurs parents, que se passe-t-il lorsque les parents tombent amoureux et que les enfants sont un obstacle à l’union. On a commencé à en construire des morceaux, raconte le réalisateur sur le processus de création du film.

Bien que les films de Härö soient souvent reconnaissables à leur atmosphère, il dit qu’il commence toujours un nouveau projet avec l’idée qu’il fait quelque chose de complètement différent.

– Cette fois, nous avons dû aller jusqu’en Irlande pour faire un film. Je pensais que de cette façon, ce serait au moins nouveau, rit Härö.

Le résultat final est le Härö familier et garanti.

– Après tout, j’ai pu voir moi-même d’après le film fini que d’accord, je ne peux tout simplement pas sortir de mes taches, souffle le réalisateur.

Démodé

My Beloved Sea Captain a été entièrement tourné en Irlande, avec des acteurs irlandais, une équipe de production majoritairement irlandaise et en anglais.

Rendez-vous dans les rôles principaux James CosmoBrid Brennan et Catherine Walker.

Härö dit qu’il est toujours à la recherche de types sympathiques pour les rôles de ses films.

– Surtout les jeunes acteurs, tant en Finlande qu’à l’étranger, commencent à ressembler à ceux de la même publicité de magasin de mode ou de sport : des copies soignées et rognées les unes des autres.

– Je ne peux pas supporter de regarder, par exemple, Beauty and the Brave, où tous les gens se ressemblent tellement que je les confonds ! s’exclame le taureau.

Dans son jeu de rôle, il transforme délibérément les associations en une nouvelle position.

– Par exemple, James Cosmo, en tant que grand gars, a fait beaucoup de rôles de méchants. Personnellement, je le voyais plus comme une étreinte ouverte, un grand-père chaleureux et aimant. Cosmo correspondait à merveille au rôle d’Howard, dit Härö.

Brid Brennan, quant à elle, est connue comme comédienne, Härö la voulait dans un rôle plus dramatique.

– Il est triste que les acteurs soient étiquetés comme certains genres. Les mêmes acteurs jouent encore et encore les mêmes rôles dans les films finlandais.

– Bien sûr, il y a une raison pour laquelle il en est ainsi. Quelqu’un, par exemple, est bon comme comédien. Mais il serait également bon que l’acteur lui-même puisse jouer un rôle complètement différent de temps en temps, pense Härö.

À travers l’objectif

D’où vient la paix des films réalisés par Härö ? Au moins, la caméra aime s’attarder longtemps sur le visage des acteurs. Même les moments calmes ont été soigneusement pris en compte.

– Bien sûr, il faut qu’il y ait dialogue, mais en tant que réalisateur, j’attends toujours le moment où je pourrais raconter les choses de manière plus cinématographique au lieu de parler. Même dans la vie, les meilleurs moments sont souvent ceux où l’on se tait. Nous ne parlons pas, mais nous comprenons l’amour, le soutien, le réconfort ou quoi que ce soit d’autre.

– Vous entendez souvent dire à propos de moments significatifs de la vie quotidienne que “Nous n’avons pas beaucoup parlé, c’est tout.” C’est la fête d’un réalisateur quand on fait fonctionner la même chose dans un film, Härö parle de sa méthode.

Le réalisateur est essentiellement toujours au travail. Même en se promenant dans la ville, il observait son environnement comme à travers l’objectif d’un appareil photo.

– Aujourd’hui aussi, j’étais au centre commercial le matin quand les magasins ont ouvert leurs portes. De la musique cinématographique jouait sur les haut-parleurs et j’ai vu une porte s’ouvrir dans un sens, des oreillers d’un magasin de design d’intérieur étaient gonflés dans l’autre, un jeune homme se tenait dans la cour en train de manger un petit pain avec un énorme vol d’oiseaux autour lui.

– J’ai tout regardé comme s’il s’agissait de cinématiques d’un film, révèle Härö.

Un au-dessus des autres

Revenons à ce mouvement mercuriel glissant à Härö.

On a demandé à l’homme pourquoi il ne réalise pas une comédie ou quelque chose de plus rythmé, alors qu’il est lui-même toujours en mouvement.

– Je pourrais très bien diriger l’action. Même le sang et les tripes pourraient être vus dans mes films s’il s’agissait d’un film de guerre. Mais aucun script approprié n’a encore été proposé pour être réalisé, explique Härö.

Lui-même regarde encore et encore de vieux films. Ce n’est que récemment que nous nous sommes fait remarquer Requins tueurs.

Mais un film se démarque toujours des autres : par Steven Spielberg HE En 1982, il a fait une telle impression sur le pré-adolescent Klaus qu’il a demandé à sa mère de se taire en conduisant du cinéma d’Helsinki à Porvoo. Le garçon voulait rester dans l’ambiance du film.

– Je regarde encore ET une fois par an, révèle le réalisateur.

Mon capitaine de mer bien-aimé, réalisé par Klaus Härö, sera présenté en première en Finlande le 30 septembre.