Est-elle la nouvelle personne, libérée de tous les traumatismes et de la douleur du passé ? Frissonnante et tremblante, avec des mouvements saccadés et fragmentés, la femme (le beau danseur Revé Terborg) avec son justaucorps argenté de science-fiction, sa perruque argentée et son visage parsemé de poussière d’étoiles argentées se révèle porteuse d’un message libérateur : « Nous sommes le soleil. , nous sommes la lune, nous sommes les étoiles, nous sommes les galaxies ! Sur un numéro funk passionnant, elle entraîne les quatre autres danseurs dans une belle danse rythmée pleine d’espoir et d’optimisme, en guise de fin de spectacle. Funk – Un horizon cosmique par Christian Guérématchi.
Le Slovène Guerematchi travaille aux Pays-Bas depuis des années. Initialement principalement comme danseur, il s’est progressivement développé pour devenir chorégraphe, l’un des nouveaux noms dans le domaine. Il est actuellement l’un des artistes en résidence à ICKAmsterdam. Dans son travail, il prend généralement comme point de départ des thèmes de l’histoire et de la culture des personnes de couleur, comme les émeutes de Los Angeles en 1992 (Hissy Fit, 2022). Dans Trouille il relie deux mouvements de la littérature noire à travers le désespoir de l’afro-pessimisme de Frantz Fanon (Peau noire, masques blancs) pour contraster avec la poésie afro-futuriste et évasive de Sun Ra.
Trouille commence avec quatre danseurs en attente. On ne sait pas encore exactement quoi, mais ils regardent avec impatience la projection d’une forme fantaisiste et amorphe sur les cinq bandes de tissu blanches qui servent de toile de fond. Une fois levés, ils se déplacent au son de la bande originale de Chelsea Laverne et au son de leurs respirations et sifflements en phrases fragmentées, avec des saccades et des impulsions courtes : ici une épaule jaillit, là les pieds clignotent soudainement dans l’autre sens, là ‘pops » La poitrine vers l’avant ou le torse se balance soudainement en douceur au-dessus des genoux pliés. Les séquences de gestes rapides du vogueing apparaissent également. Lentement, de plus en plus d’agressivité, de frustration et de violence s’insinuent dans les phrases, avec les puissants mouvements de bras des arts martiaux : coups de poing, fentes, fentes. Dans une danse en rond, les quatre se défient avec des compétences de b-boying telles que des backspins et d’autres travaux au sol. L’intensité s’estompe aussi progressivement, pour laisser place à un mouvement l’un vers l’autre.
Des couleurs de plus en plus exubérantes
Cette partie médiane continue sur une seule énergie pendant un peu trop longtemps, ce qui fait que la tension chute un peu. Ce n’est certainement pas la faute d’Aaron Veneyte, Ummi Yanuba, Keshaw et Bryan Nurhakim ; quatre danseurs puissants et polyvalents. Après un arrêt brusque, les quatre s’avancent en marmonnant des fragments de texte. L’apparition d’un saxophoniste annonce la phase finale. Alors que les couleurs et les formes sur les écrans de projection deviennent de plus en plus exubérantes, Terborg à la perruque argentée, telle une sorte de joueur de flûte futuriste de Hamelin, précède les quatre chercheurs en route vers un nouvel avenir. Le regard dirigé vers le haut, ils se retrouvent dans un faisceau de lumière, prêts à être « téléportés » dans le cosmos.
Tout comme la première partie, cette fin est belle, quoique peut-être un peu sentimentale et évidente. La profondeur des réflexions que Guerematchi cite comme inspiration Trouille en tout cas non. Avec une section centrale légèrement épaissie, il pourrait être plus puissant.