Sa voix, il continue de vivre. Le jeudi 29 décembre, créateur de radio, maître conteur, créateur de magazines, compositeur, créateur de théâtre, « miroir », pionnier de la visite audio, organisateur, galeriste, directeur commercial de la Maison européenne de la vente par correspondance et – surtout – l’artiste Fluxus Willem Cornelis de Knight (1939), à Amsterdam.
La voix enivrante de Willem de Ridder était peut-être sa plus grande réussite, culminant avec la légendaire – illégale – visite audio du Stedelijk Museum en 1997, où il a donné des amateurs d’art aventureux (les écouteurs étaient fournis au coin du musée, dans la galerie Apunto) . ) a indiqué toutes sortes d’œuvres d’art secrètes qu’il avait installées dans le Stedelijk. Tandis que d’autres visiteurs s’émerveillaient devant les points forts de la collection permanente, les groupes de casques étaient à la recherche d’œuvres que De Ridder avait ajoutées à la collection, dont un morceau de marbre délogé : « Il se peut que la direction récalcitrante du musée enlève à nouveau et encore, mais rien ne vous empêche d’y mettre quelque chose de petit. Si vous avez quelque chose dans vos poches ou dans votre sac à main que vous pouvez vous permettre de manquer, mettez-le dedans. Une petite liasse ou quoi que ce soit suffit. Ça rend l’œuvre plus forte, ça s’appelle : Black Hole, et ça date de 1995. »
Anarchisme perturbateur joyeux
Tout ce que Willem de Ridder représentait – participation du public (Jeder Mensch ist ein Künstler, dit Beuys), joyeux anarchisme perturbateur, aversion saine pour les institutions (comme les musées) et aversion pour l’art avec un A majuscule – se retrouve dans cette visite audio. , qui elle-même peut être considérée comme une œuvre d’art.
Car c’est ce que fait ce pionnier Fluxus – un mouvement aux représentants les plus célèbres tels que Joseph Beuys, John Cage et Yoko Ono, fondé par George Maciunas en 1962, qui nomme De Ridder en 1964 comme représentant Fluxus en Europe du Nord, avec les mots : « You are Fluxus » – avec le frère d’art Wim T. Schippers, s’est finalement produit à nouveau : tous les grands innovateurs, non-conformistes et non orthodoxes, même les créateurs d’anti-art, finissent par se retrouver dans le domaine des musées. Tolérance répressive dans le monde de l’art, embrasser et encapsuler – personne ne peut y échapper. La collection d’art Fluxus de De Ridder a été achetée par le MoMA de New York. Le Stedelijk lui-même a également contribué : la première du documentaire « Les œuvres d’art disparues de Willem de Ridder » – de nombreuses œuvres d’art de De Ridder ont été retrouvées après la rénovation du Stedelijk – a été organisée au musée en 2016 .
Dans les autres activités de De Ridder, sa passion pour le mélange public du quotidien et de l’inhabituel, de l’artistique et du banal a toujours été mise en avant. Les magazines qu’il a inventés (ou réalisés) – tels que Hitweek, Aloha, Suck (« First European Sexpaper ») – ont été en grande partie écrits par les lecteurs eux-mêmes, et l’illustration consistait en un découpage-collage dans la meilleure tradition. Il a participé à la création de Paradiso à Amsterdam, a envoyé des milliers d’auditeurs de radio VPRO sur toutes sortes de missions, avec des périls imprévus en conséquence. Ces dernières années, il s’est consacré à Ridderradio, « créé et maintenu par de nombreux fans »).
De Ridder a fondé la Mood Engineering Society (MES) dans les années 1960, qui comprenait des compositeurs bien connus tels que Peter Schat, Misha Mengelberg, Louis Andriessen et Dick Raaymakers, un collectif où l’art visuel, le théâtre et la musique étaient mélangés, unique avant cela. temps. Lors des performances musicales des artistes Fluxus, il y avait souvent plus à voir qu’à entendre : une composition de 1962 de George Brecht s’appelle donc : ‘Piano Piece No. 1 : Un vase de fleurs sur (à) un piano’. En 1964, un ‘Concert pour sandwichs’ et un ‘Concert pour papier d’emballage’ (les deux compositions de Wim T. Schippers) ont été joués au Kurhaus de La Haye, organisés par De Ridder.
Retour à l’art
Après avoir terminé l’académie des beaux-arts en 1960, Willem de Ridder a décidé d’arrêter de peindre et à partir de ce moment-là, la ‘Papier Konstellation’ était au centre de ses préoccupations. Dans une vidéo hilarante en noir et blanc (visualisable sur willemderidder.com) on voit une voiture rouler, enfouie sous des liasses de papier, accompagnée de deux motos avec side-car : « Accompagné d’une escorte policière, la Paper Konstellation de Willem de Ridder a Le 16 décembre 1963, il a traversé le centre d’Amsterdam pendant un certain temps. L’intention est que ce PK, qui est l’abréviation de Papieren Konstellation, fonctionne également dans d’autres villes. En ajoutant un PK au paysage urbain, Amsterdam se transforme en une grande œuvre d’art, à laquelle tout le monde participe. D’après Willem de Ridder.
De Ridder a – plus que son compadre Schippers – acquis beaucoup de prestige à l’étranger, et l’influence de Fluxus – ou peut-être : la combinaison de l’absurde, de l’humour et de l’anarchisme – sur des artistes contemporains tels que Maurizio Cattelan, Gelitin et Dennis Tyfus est indéniable. . L’assimilation de l’art à la vie quotidienne, l’humour omniprésent (pas de mariage béni en combinaison avec l’art aux Pays-Bas), son amour pour une bonne histoire, sa joie de vivre et sa voix résonneront à jamais.
Le lundi soir 2 janvier de 21h00 à 23h00, Willem de Ridder sera à l’écoute sur Ridderradio (ridderradio.com), et l’auditeur pourra participer à la conversation entièrement dans le style de De Ridder.
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