La verte prairie de Kobetamendi brillait de soleil lorsque, une fois de plus, les portes du Bilbao BBK Live se sont ouvertes. Même si les choses allaient changer plus tard, la première journée a commencé par une journée splendide. En tant que nouveau venu au festival, je peux dire que l’organisation est un plaisir. Des bus bien signalés, aucune foule, personne ne se faufilant à l’intérieur… Pourtant, mon visage valait la peine d’être vu lorsque le bus nous a quittés à mi-chemin, du moins semble-t-il, pour parcourir le reste du chemin à pied. Enquête. Alors, « pourquoi ai-je payé pour réserver un bus ? » Des trucs de débutants, je suppose. En tout cas, je ne serai jamais aussi perdue que ces filles qui, tente en remorque, demandaient à la porte VIP où se trouvait le camping. La réponse était de l’autre côté de la pièce.
En début d’après-midi, le public était partagé entre le passionnant mélange de flamenco et de musique urbaine. Queralt Lahoz et le pop rock bien-aimé de Shinova. La fanfare basque a attiré le plus grand nombre de personnes, mais ceux qui ont choisi Lahoz ont trouvé quelque chose de très spécial. Le Catalan, d’origine andalouse, présente toujours l’un des concerts les plus agréables de tous les festivals. Certains préféreront la partie la plus proche du hip hop et de la trap, et d’autres ce qui se rapproche le plus du flamenco. Sa voix brille et pénètre la peau de la même manière, pour que personne ne puisse se tromper. Elle veille toujours à raconter l’histoire qui accompagne « Maria la meunière », du nom de sa grand-mère, mais sa façon de parler et de défendre ceux qui n’ont pas de voix ne manque jamais de donner la chair de poule.
L’un des moments les plus drôles de la journée impliqué Diego Ibáñez de Carolina Durante et Barry B, qui a présenté son récent single ‘Ithough God had touched me’, sur ce qui ressemblait à une scène en forme d’anneau, avec des cordes et tout, conçue et installée juste pour ce moment. On les voyait tous deux attendre devant le loup mythique du festival pour descendre à tout moment, gants de boxe inclus, mais l’attente a été plus longue que prévu. Pendant ce temps, il restait 5 minutes pour la prestation de Sen Senra. Bien qu’ils aient annoncé qu’il y aurait un « combat », Barry B et « le prince des Wurlitzer », selon le présentateur, ont chanté la chanson et sont repartis. Au moins, nous obtenons Le salut de Diego.
Sen Senra Nagusia est montée sur scène sans aucune envie de faire la fête dans un concert plutôt banal. Bien qu’il ait présenté en avant-première certaines chansons qui viendraient normalement plus tard dans la setlist, comme « Uno De Eses Gatos » ou « Ya No Te Hago Falta », il ne semble y avoir aucune raison derrière cette décision autre que de les retirer de la liste. manière le plus tôt possible. La suppression de tous les éléments reggaeton de « Completely Loco » dans un spectacle qui avait désespérément besoin d’action n’a pas aidé non plus. Le bon côté des choses est que la performance de « Hermosa Casualidad » a été accueillie par le public à bras ouverts et sonnait merveilleusement bien, mais nous le savions déjà. Ce ne sera pas l’un des concerts dont on parle le plus.
Tout le contraire de celui de air, dans lequel les gens n’arrêtaient de parler à aucun moment. Pour ne rien arranger, c’était l’une des plus grandes audiences du festival. Entre le type de musique dont il s’agit et le fait qu’elle n’était pas beaucoup entendue non plus, ce fut une expérience quelque peu frustrante. Le groupe et le public faisaient leur travail. Pendant que certains réfléchissaient à ce qu’ils allaient dîner ou à quelle envie ils voulaient voir Les Planètes, les Français étaient dans leur ambiance, repliés dans leur rectangle particulier et concentrés sur les instruments. Ils ont époustouflé ceux qui y prêtaient attention avec le vibrant « Kelly Watch The Stars » ou avec les étoiles et les galaxies colorées qui les entouraient lors de « New Star In The Sky ». C’est pratiquement un anti-concert : il n’y a pas de pics d’adrénaline (à moins de compter « Sexy Boy ») et rien de nouveau par rapport à ce que vous avez entendu sur le « Moon Safari » original. Bien sûr, ceux d’entre nous qui l’aiment l’adorent.
Pendant ce temps, sur la scène Beefeater, les gens étaient totalement dévoués à Jimena Jaune et elle, totalement à l’aise avec le public de BBK Live. C’est comme ça que ça fait du bien. Les planètes, pareil, mais à sa manière. J continue de veiller à ce qu’il soit parfaitement entendu et « Super 8 » est toujours aussi bon. En guise de cadeau, ils ont joué « Un Buen Día » pour le plus grand plaisir de toutes les personnes présentes. Bien sûr, pas de rayures. Ce qu’Eric et J ont mis dans « les bars habituels », c’était « quatre millions de dollars ».
Cela faisait 5 ans que Attaque de masse Ils n’avaient pas visité l’Espagne depuis le 20e anniversaire de « Mezzanine ». Avec tout ce qui a changé dans le monde à cette époque, le groupe de Bristol se devait d’apporter un spectacle à la hauteur. Dès le début avec « Risingson », 3D et Daddy G ont clairement indiqué qu’il ne s’agirait pas d’un concert léger, mais plutôt d’un spectacle, à la fois visuel et politique. Des flashs très rapides d’images de guerre, de drapeaux palestiniens, de processions et de vidéos apparemment aléatoires se succédaient de manière incontrôlable, prenant plus d’importance que la musique elle-même, dont les rythmes hypnotisants constituaient le meilleur accompagnement. Criant « vive la Palestine », les Anglais projetaient des images et des textes sur l’ETA, les Illuminati, MK Ultra, le culte des célébrités… et tout ce qui m’a sûrement manqué. Le tout, avec l’apparition d’Horace Andy, Elizabeth Fraser et Young Fathers.
Lorsqu’il ne s’agissait pas d’un bombardement d’informations (en basque), la scène n’était éclairée que par une lumière blanche, puissante mais froide. Même si la quantité d’images et de textes peut être écrasante, surtout lors d’un festival à minuit, visuellement, il s’agit d’une hallucination de concert et, quel qu’il soit, le message reste important et nécessaire.
L’anticipation avec Le prodige C’était justifié. C’était l’un des derniers concerts de la journée et c’était leur première fois à Kobetamendi sans Keith Flint, décédé en 2019. Si les festivals étaient des parcs d’attractions, le concert de The Prodigy serait réservé aux amoureux de l’extrême. Des lasers impressionnants et la présence imposante de Maxim Reality à l’imagerie sombre qui entoure la scène, force est de constater que ce n’est pas fait pour être un spectacle convivial, mais si l’on se laisse emporter par la débauche collective et le tourbillon de bruit et rythmes qu’ils proposent Les Britanniques, vous vous retrouvez avec l’une des expériences de concert les plus viscérales et inoubliables qui soient. « Firestarter » et « Breathe » sont clairement les favoris du public, mais ils fonctionnent tous aussi bien. La grosse caisse sonne comme une explosion. Tous ensemble, comme une guerre. Cependant, même si cela peut sembler être l’émission la moins conviviale, la vérité est que Maxim Reality est celle qui a réussi à se connecter le plus profondément avec le public. Air concentré sur la musique et Massive Attack sur le message. Le Prodige, dans ses fans.