« Top Boy » est une série charnière pour plusieurs raisons. Il se concentre sur les talents noirs britanniques, il n’hésite pas à aborder des sujets difficiles et il dépeint une réalité dure mais véridique de ceux qui sont pris dans la scène de la drogue à Londres. Ce qu’il ne fait pas, c’est glamouriser ce style de vie. Au lieu de cela, le drame captivant emmène les téléspectateurs dans un voyage inspiré d’événements réels, combattant leurs propres démons et essayant désespérément de trouver des moyens de survivre. La quatrième série (y compris les deux premières séries de « Top Boy: Summerhouse ») débarque sur Netflix le 18 mars, et nous avons rencontré le casting pour parler de ce à quoi s’attendre de la nouvelle série, des thèmes explorés et pourquoi ils ‘ re si fier d’en faire partie.
L’un des éléments clés de la quatrième série sont les femmes de « Top Boy », qui ont longtemps été plus qu’un véhicule pour raconter les histoires des hommes. Dans les nouveaux épisodes, les scénarios de Shelley (joué par Little Simz), Becks (joué par Adwoa Aboah) et Lauryn (joué par Saffron Hocking) deviennent encore plus complexes et centraux dans l’intrigue de la série. « Il peut sembler que les personnages féminins ne sont là que pour faciliter les intrigues des hommes. Alors qu’en réalité, cette saison est si féminine et si dirigée par des femmes », a déclaré Hocking dans une table ronde avec POPSUGAR. Elle ajoute que « les personnages féminins ont tellement de profondeur et qu’ils ne sont pas seulement ces personnages unidimensionnels. Ils ont toute cette latitude pour vraiment montrer leur cœur, montrer leur combat, montrer leur vulnérabilité, montrer un but. Je pense que c’est une chose incroyable pour n’importe quel acteur de pouvoir jouer dans une série qui peut sembler dominée par les hommes. »
Ce sentiment est vrai pour toutes les femmes de la distribution, y compris Aboah, qui joue Becks dans la quatrième série. « Maintenant, nous avons cette plate-forme plus grande et un espace plus sûr, et nous avons été unis sur de nombreux sujets différents au cours des deux dernières années. Je pense que c’est la première fois que nous ne nous battons pas, mais nous sommes créer des liens dans nos similitudes », dit Aboah.
Jasmine Jobson a également évoqué l’importance de mettre en valeur la dualité de son personnage, Jaq. Dans les séries précédentes, nous avons été présentés à Jaq comme une personne dure et sans peur et qui ne baisse jamais sa garde. Cependant, dans la quatrième série, nous voyons un côté très différent d’elle. « Je suis fière d’être une femme forte et indépendante. En assumant un rôle dans une industrie fortement dominée par les hommes, il est certainement très important de s’assurer que Jaq est toujours vue au sommet de son art, mais je crois aussi que autant comme elle doit être une personne très forte, elle est aussi forte lorsqu’elle est vulnérable, ce que vous verrez dans cette série », note Jobson.
« Ce n’est pas que paillettes et glamour. Il y a des gens qui sont endommagés par ça. Il y a des gens qui ont leur vie ruinée par ce genre de vie. »
En plus d’attirer l’attention sur les histoires des femmes dans « Top Boy », la quatrième série se concentre également sur les personnages plus jeunes un peu plus que les séries précédentes. Nous voyons des personnages comme Ats rencontrer un destin malheureux, l’effet que le départ de Jamie a eu sur ses frères et sœurs et une nouvelle génération de « top boys » sur le point d’émerger. Cette concentration n’était pas sans raison, car la série continue de se plonger dans la vie non seulement des personnes impliquées dans le jeu de la drogue, mais également de celles qu’elle affecte indirectement. Ashley Walters explique qu' »une communauté est affectée par les choses qui se passent au sein de cette communauté. Pas seulement les personnes spécifiques qui la subissent ou la vivent à ce moment-là. Cela a un effet d’entraînement, et c’est vraiment bien de voir l’autre côté de cela Oui, vous avez les croupiers au sommet de leur art qui gagnent de l’argent. Mais comment cela affecte-t-il les gens en dessous d’eux ? Les jeunes autour d’eux.
Walters ajoute que les thèmes de cette série reflètent exactement ce qui se passe dans nos communautés en ce moment, à travers Londres et dans le monde. « Il est important que nous soulignions ce point, que tout n’est pas brillant et glamour. Il y a des gens qui sont endommagés par cela. Il y a des gens qui ont leur vie ruinée par ce genre de vie. Stef et les jeunes frères du côté de Jamie sont nos façon de montrer le monde, vous n’êtes pas obligé de suivre cette voie. Il y a d’autres options. Même si cela peut sembler être la seule chose à faire, grandir dans ce genre d’environnement. Vous regardez Aaron, par exemple, tout ce dont il parle, c’est l’université et le travail. C’est nous qui essayons de faire comprendre que, dans ce genre d’environnement dominé par les gangsters, il a toujours la motivation d’essayer de sortir d’une autre manière et de prendre une autre route. Et ça peut être toi . »
Dans l’ensemble, le message de l’émission est clair. Selon Walters, c’est qu' »Avec ce genre de style de vie, si vous vous lancez dans ce voyage dans la vie, le jeu de la drogue, il n’y a que trois endroits où vous finirez : là où vous avez commencé, dans une tombe ou dans une cellule pour le reste de votre vie. C’est aussi simple que cela. J’ai l’impression qu’il ne serait pas juste de montrer le succès tout le temps.
L’impact du spectacle sur les communautés de Londres et au-delà est vraiment indéniable. Qu’il s’agisse de représenter différentes personnes, de donner aux acteurs émergents un accès et des opportunités, ou simplement de prendre le temps de raconter des histoires que nous voyons rarement à l’écran, « Top Boy » a connu un succès retentissant depuis sa première diffusion en 2011 – et ce n’est que va continuer. « Je suis fier. Fier d’en avoir fait partie. Fier d’avoir fait partie de la fondation », a déclaré Walters. « L’une des choses les plus importantes de cette émission, c’est juste la plate-forme qu’elle est devenue non seulement pour les acteurs, mais aussi pour les réalisateurs, les costumiers. Tous les différents départements cherchent à donner aux gens des opportunités qu’ils auraient du mal à obtenir, ou Il faut du temps pour aller ailleurs. Il s’agit de découvrir de nouveaux talents. Voir des gens de Letitia Wright à Jasmine Jobson, en passant par Michael Ward, venir au spectacle puis plonger dans l’atmosphère avec leur carrière est incroyable.
Faire partie d’une série comme « Top Boy » était quelque chose qu’Aboah ne pouvait pas refuser non plus lorsqu’elle a été approchée pour la première fois par l’équipe pour auditionner. « Je suis fan de la série depuis si longtemps depuis qu’elle a commencé. Je suis tellement reconnaissante que ce soit ma première opportunité dans le monde du théâtre, à cause de la façon dont elle s’aligne sur moi dans ma vie personnelle », a déclaré le explique l’acteur. « À quel point la narration est brute, à quel point elle est authentique et honnête. La manière dont elle représente la société actuelle et reflète ce qui se passe dans le monde qui nous entoure. Et je pense quel plaisir, quel honneur d’en faire partie. . Et aussi la manière dont il célèbre les jeunes talents noirs britanniques et les propulse dans cette envergure mondiale. Faire partie de cela, faire partie d’un spectacle qui sera là, qui élève la barre à bien des égards.
La quatrième série « Top Boy » est disponible sur Netflix à partir du 18 mars.