“LLa reine Elizabeth est une icône et pour moi, qui suis né en Angleterre, elle a toujours été une présence constante. Aujourd’hui encore, elle est le symbole de la stabilité. Je voulais l’imaginer punk en l’honneur de l’ère punk à Londres et de la mode à la fois car j’utilise les marques et les logos comme un commentaire sur la culture moderne».
Endless, 38 ans, est l’un des principaux représentants du street art anglais. Pendant cinq ans, quatre nuits par semaine, pendant six heures, il a peint illégalement des peintures murales. Jusqu’à ce qu’il soit remarqué par les galeries d’art. Envol vers l’art contemporain
Avec son visage couvert en permanence par un masque noirl’artiste a inauguré sa première exposition personnelle au Salotto de Milan, Les Icônes de Milan, représentée par la galerie Cris Contini Contemporary et organisée par Simona Gervasio, tout en présentant Vol.1 sans finun volumineux livre de poche de 260 pages illustrées.
L’exposition restera visible jusqu’au 30 juin.
Endless, tableaux cotés à 35 mille euros
Ses peintures sont désormais des objets cultes, comme l’explique Simona Gervasio. Ils ont de beaux liens avec Basquiat, avec Warhol, avec le pop art, mais l’artiste n’est identifiable à personne. Chaque œuvre est cotée aux alentours de 35 000 euros et ses œuvres finiront bientôt aux enchères.
Dans l’exposition, en plus de la reine Elizabeth dans une touche de mode avec les logos d’une marque bien connue remplacés par les initiales Endless, il y a de nombreuses références au parfum le plus emblématique de tous les temps, rebaptisé “Chapel”.
La reine Elizabeth s’appelle “Lizzy Vuitton” et est aujourd’hui le symbole iconique par excellence et le chef-d’œuvre de l’artiste.
«La chapelle, en revanche, fait référence au fait qu’aujourd’hui les gens passent plus de temps dans les magasins qu’à l’église», commente-t-il encore. «Mais soyons clairs, j’utilise les marques et les logos comme un commentaire sur la culture moderne et jamais comme une critique. Je prends simplement ce que je vois dans le monde et je le reconfigure, pour donner un sens, mais pas de manière négative.”
Sans fin à Milan : “Markle et les autres membres de la famille royale ne m’intéressent pas”
“Je ne suis pas intéressé à dépeindre d’autres membres de la famille royale britannique. Meghan est peut-être la plus controversée, mais j’entrerais dans un projet politique qui ne m’intéresse pas. Mon travail est fait par d’autres ? Pas vraiment autre que la reine est l’icône. Markle ne m’intéresse pas, le plus intéressant est la princesse Margaret.
Ces dernières années, l’artiste a vu sa notoriété grandir en devenant le premier street artiste à faire partie de la collection permanente de Gallerie degli Uffizi à Florence, qui expose désormais 22 de ses œuvres les plus emblématiques, qui retracent les thèmes clés de son langage artistique.
La chapelle, symbole du consumérisme
L’exposition retrace donc chronologiquement des oeuvres telles que la fameuse « Chapelle », symbole iconographique du lieu sacré de la consommation, les « Cultes » – adoration – des nouveaux déesses emblématiques de la mode comme Cara Delevingne et Naomi Campbell.
Et “Transfiguration sans fin” la représentation d’hommes et de femmes présentée au public international à l’occasion de la participation de l’artiste au 59e exposition internationale d’art – La Biennale de Venise en tant que premier artiste de rue dans un pavillon national.
Une grande partie de son travail se concentre sur la représentation d’éléments clés de la société d’aujourd’hui, couvrant des aspects tels que le « culte de la marque », la publicité, le consumérisme et la culture des célébrités.
En plus des rues de Londres, ses œuvres peuvent être vues dans la galerie londonienne Cris Contini Contemporary.
Les icônes sans fin
Infos : 24 mai – 30 juin 2023
Le salon de Milan
Corso Venezia 7, 20121 Milan, Italie
Heures: Lundi – Vendredi 10.00 – 18.00
Entrée libre
Écoutez le podcast gratuit sur la famille royale britannique
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