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La meilleure couverture d’album de tous les temps (74): Blur – “Parklife”
L’album est sans aucun doute la meilleure invention du siècle dernier. Mais la musique n’est pas toute l’histoire. La couverture de l’album est une obsession culturelle depuis aussi longtemps qu’il y a des albums. Depuis que les plaques en vinyle de 12 pouces sont arrivées sur le marché des couvertures en carton dans les années 1950, les musiciens et les fans ont été fascinés par l’art qui peut être vu sur la couverture. Lorsque les Beatles ont révolutionné le jeu avec la couverture de “Sgt. Pepper” en 1967, c’est devenu un moyen de faire une déclaration visuelle à ce sujet. D’où vient la musique et pourquoi elle est importante. Mais l’art de la couverture de l’album continue de se développer.
C’est pourquoi nous célébrons cet art. La meilleure couverture d’album de tous les temps. De Biggie à Beyoncé en passant par Bad Bunny. Nirvana à Nas à Neil Young. SZA au sabbat aux pistolets sexuels. Nous avons du rap, du country, du jazz, du prog, du métal, du reggae, du flamenco, du funk, du gothique, de la psychédélie hippie et du punk hardcore. Mais tous ces albums ont un look unique qui correspond à leur son. La couverture la plus inoubliable fait partie de la musique. Combien de fans de Pink Floyd se sont cassés la tête lorsque le prisme était sur la couverture de “Dark Side of the Moon” après avoir enroulé leurs produits fumés?
Qu’est-ce qui fait de la couverture d’un album un classique?
Qu’est-ce qui fait de la couverture d’un album un classique? Parfois, c’est un portrait de l’artiste. Pensez aux Beatles en traversant la rue. Ou à Carole King à Laurel Canyon avec son chat. D’autres optent pour des images emblématiques et à moitié abstraites. Comme Led Zeppelin, Miles Davis ou My Bloody Valentine. Certains artistes montrent d’où ils viennent. Comme Rem qui représente le Sud avec Kudzu. Ou ol ‘Dirty Bastard, qui accueille le zoo de Brooklyn avec sa carte de marque alimentaire.
Beaucoup de ces couvertures proviennent de photographes, designers et artistes légendaires. Comme Andy Warhol, Annie Leibovitz, Storm Thillerson, Raymond Pettibon et Peter Saville. Certains ont un symbolisme cosmique que les fans doivent déchiffrer. D’autres comptent sur StarPower. Mais ce sont toutes des images classiques qui sont devenues une partie importante de l’histoire de la musique. Et ils montrent tous pourquoi l’amour du monde ne finira pas.
La meilleure couverture d’album de tous les temps (74): Blur – “Parklife”
Les concepteurs Rob O’Connor et Chris Thompson ont été inspirés dans les rues de Londres lorsqu’ils ont conçu la couverture de l’album “Parklife”, qui devait façonner l’ère de Blur en 1994.
La meilleure couverture d’album de tous les temps (74): Blur – “Parklife”
Lorsqu’ils ont recherché des idées liées au sport dans la fenêtre de la boutique d’un magasin de paris, ils ont trouvé un concept qui avait son mot à dire: nous nous sommes concentrés sur les lévriers “, a déclaré le guitariste Blur Graham Coxon au chroniste britannique Dylan Jones dans” plus vite qu’un canonball “de 2022”, car ils avaient une agressivité que nous avons appréciée. Choisi.
L’image des chiens frénétiques souligne la faim de la meilleure pop britannique et enlève un flou de ses collègues plus glamour.