Que sait le Néerlandais moyen de la Corée ? Les gourmets prédisent que la façon coréenne de fermenter, Kimchi, sera une tendance alimentaire cette année ; les mélomanes connaissent la K-pop, avec le succès mondial bizarre en tête de liste « Style gangam » de psy.
Mais la connaissance de l’histoire coréenne, pour la plupart, n’ira pas plus loin que la guerre de Corée, qui s’est enlisée dans un armistice de 1953 et a divisé le pays en Corée du Nord et en Corée du Sud.
De Corée. Passerelle vers un riche passé Le Keramiekmuseum Princessehof à Leeuwarden veut mettre en lumière un pays qui a été un mystère pour les Occidentaux pendant des siècles. Déjà dans la première salle, il apparaît que ce mystère a été en grande partie créé par les Coréens eux-mêmes : à l’époque où les Européens de l’Ouest ont commencé à écumer les mers du monde, le royaume de la dynastie Joseon était un bastion fermé. Les étrangers n’étaient pas les bienvenus.
Le Néerlandais Hendrik Hamel (1630-1692) a donné un aperçu inattendu du pays mystérieux, qui s’est échoué comme naufragé, a été forcé d’y vivre pendant des années parce que les Coréens ne l’ont pas laissé partir, et après son évasion a écrit un rapport qui apparu dans plusieurs pays européens. Hamel est toujours une célébrité en Corée. L’exposition comprend une installation vidéo dans laquelle des Coréens au hasard digèrent sans effort son histoire.
Hamel se familiarise avec une culture raffinée dans laquelle les rangs et les classes sont presque impossibles à rompre, la beauté et l’esthétique sont considérées comme des aspirations à la vie, les rituels et les cérémonies jouent un rôle important et les liens familiaux sont maintenus.
L’exposition en dresse la carte thématique. Après la première salle, où sont exposés un certain nombre de chefs-d’œuvre historiques – déroutant pas dans l’ordre chronologique, tandis que la chronologie de l’histoire de la Corée est imprimée sur un mur – les trois autres grandes salles ont chacune leur propre sujet : « Beauté » sur la poursuite de l’élévation à travers à la fois la beauté physique et la pratique des arts, «Mouths to Feed» sur la culture culinaire coréenne et «Hundreds of Ceremonies» sur la religion et les rituels dans le pays.
Photo Musée de la Céramique Princessehof
tabouret de jardin
Est-ce possible avec la céramique comme point de départ ? Oui, car en Corée de nombreux ustensiles étaient en céramique. En plus des bols, plats et bocaux évidents, il y a des encriers, des boîtes de maquillage, des tuiles et même un tabouret de jardin en céramique, souvent avec du céladon, une glaçure vert tendre.
Les céramiques sont bien sûr complétées par d’autres objets. Chapeaux, éventails, paravents, vêtements rituels colorés, instruments de musique, séquences vidéo et photographies de la Corée contemporaine tentent de compléter le tableau de la culture coréenne, mais pour vraiment comprendre les facettes mystérieuses de l’histoire du pays, les objets sont un peu trop fragmentés. En conséquence, le livre publié avec l’exposition est Corée : Céramique et Culture effectivement indispensable.
Outre des poteries plus que millénaires – les pièces les plus anciennes de l’exposition datent du IVe siècle – des œuvres modernes sont également présentées : de Juree Kim une maison d’argile brute qui se décompose lentement dans une couche d’eau, de Yee Sookyung une feuille d’or une collection de vases soudés qui rappellent involontairement un éléphant, et de Kyung-Jin Cho une installation avec un groupe mélodieux de bols qui s’entend bien devant la salle rituelle. Étonnamment, les bols en poterie sonnent comme ceux en laiton utilisés dans les centres de méditation.
Dans la salle de beauté, le travail du diplômé de la Design Academy d’Eindhoven Yoon Seok Hyeon pas eu tort. Cependant, il aura son propre espace dans les combles du Princessehof. Dans une grande vitrine sont exposés ses bols, vases, assiettes et contremarches, réalisés avec la glaçure Ott, une technique traditionnellement utilisée en Corée pour laquer les objets en bois. La résine de bois de l’arbre à laque produit des nuances de couleur allant du jaune indien au noir de jais et n’est pas toxique (comme le plomb pour colorer la céramique en vert et le cobalt pour le bleu) mais biodégradable. Les céramiques fabriquées de manière circulaire sont d’une beauté enchanteresse dans leur modestie.