Atsuko OkatsukaLes fans de adorent assister à ses spectacles de stand-up de la manière la plus complémentaire possible – en imitant l’uniforme du comédien composé de couleurs primaires vibrantes, de motifs bruyants et de silhouettes fortes et sculpturales.
« Ils portent même des perruques de ma coupe au bol pour venir à mes spectacles maintenant », dit Okatsuka, faisant référence à sa coiffure très ludique, en riant. «Je ne dis pas: ‘habille-toi juste comme moi.’»
Eh bien, nous ne pouvons pas blâmer les gens de vouloir ressembler à l’artiste, qui Variété oint comme l’une des 10 meilleures bandes dessinées à regarder l’année dernière. Avec ceux de 2022 L’intrus, elle est devenue la deuxième stand-up asiatique à animer une émission spéciale de HBO (après Margaret Cho en… 1994). Okatsuka est également une icône de la mode en plein essor. La boucle étant bouclée en avril dernier, elle a posé pour une Magazine T fonction de couverture – avec Cho.
Okatsuka semble plutôt satisfaite de son groupe grandissant de sosies, mais pas parce que l’imitation est la plus grande forme de flatterie. Elle trouve son épanouissement en motivant d’autres personnes à sortir de leur zone de confort et à vivre de nouvelles expériences.
« Mon ami Trixie Mattel « Vous encouragez les gens à porter des vêtements aux couleurs vives ou des lèvres aux couleurs vives », explique Okatsuka, faisant référence à le La course de dragsters de RuPaul vétérinaire et collègue stand-up reconnaissant que le style audacieux d’Okatsuka encourage ses fans à s’inspirer d’elle. « Alors je vous donne la permission d’essayer aussi. Si tu veux. »
Inspirant la joie, le réconfort et l’acceptation de soi, Okatsuka suscite le rire grâce à son humour attachant, honnête et décalé. Sa comédie aborde et normalise souvent des aspects difficiles de sa propre vie, notamment la schizophrénie de sa mère. Okatsuka est née à Taiwan, d’où sont originaires sa mère et sa grand-mère, et a passé son enfance dans le pays d’origine de son père, le Japon. Quand Okatsuka avait 10 ans, elle est arrivée aux États-Unis avec sa mère et sa grand-mère sous couvert d’une visite de deux mois. Okatsuka a discuté dans ses sets et sur des podcasts, comme un récent Cette vie américaine épisode, qu’elle pensait que sa grand-mère l’avait « kidnappée » par son père pendant cette période « choquante et déroutante ». Elle a passé les sept années de formation suivantes sans papiers.
Dans un épisode de juillet du Thérapie de couple podcast, hébergé par Quête mythique‘s Naomi Ekperigin et son mari Andy Beckerman, Okatsuka partagé que recevoir sa carte verte, à 17 ans, lui a permis de « rêver en grand ». Cette étape importante l’a également poussée à expérimenter l’expression de soi à travers la garde-robe. « Une fois que vous avez plus d’estime de soi et que vous sentez que le terrain n’est pas si défectueux, vous pouvez alors vraiment commencer à vous sentir encore plus à l’aise, c’est donc là que le style entre également en jeu », explique Okatsuka.
« Si vous ressentez le besoin de vous cacher – ou de vous sentir comme un étranger – alors, en termes de style, vous avez peur de vous démarquer. Vous avez l’impression que vous ne méritez peut-être pas de vous démarquer », poursuit-elle. « Donc tout cela s’est mis en place, pareil avec ma comédie, après ça. »
Okatsuka est très proche de sa grand-mère, qui est également devenue une célébrité des réseaux sociaux avec 17 000 abonnés sur X/Twitter, comme Grandma Li (@atsukosgrandma). Elle apparaît souvent dans les vidéos populaires YouTube et TikTok de sa petite-fille, avec des clips qui incluent une sauvegarde comique avec des produits et un visage impassible aux mouvements de danse d’Okatsuka dans le joli titre « Grand-mère est ma meilleure amie.» Dans une quête pour faire rire grand-mère, Okatsuka a imaginé son modèle inspiré de Beyoncé. #DropChallenge, qui est immédiatement devenu viral. Mais bien avant de devenir une partie intégrante de la comédie distinctive d’Okatsuka, la matriarche de la famille, à travers la mode, encourageait la désormais comédienne à affirmer sa véritable personnalité.
« [My grandma has] « J’ai toujours porté des vêtements du marché de nuit et j’ai juste gardé la permanente pour plus de commodité, parce qu’elle est si fidèle à elle-même et à ce qui fonctionne pour elle », dit Okatsuka, faisant référence au mélange de motifs « mignons et amusants » sans effort de grand-mère. souvent adopté par les aînés chinois. « Parce que si vous êtes à l’aise dans ce que vous portez, les gens le remarquent. Cela brille juste sur vous. C’est cette authenticité que je lui ai retirée.
Désormais, Okatsuka exprime sa vraie personnalité en récupérant sa jeunesse passée dans l’incertitude. «J’embrasse l’enfant qui sommeille en moi en m’habillant comme j’aurais aimé m’habiller quand j’étais enfant. J’étais peut-être trop gêné pour porter des couleurs ou des imprimés audacieux et vifs parce que je voulais m’intégrer et ressembler à un enfant cool – et ce n’est pas ce qu’ils portaient », explique Okatsuka. « Il s’agit donc simplement d’être mon moi authentique maintenant : Atsuko 2.0. »
Capturant davantage son essence d’enfance, Okatsuka a coupé ses boucles longues dans sa coupe au bol désormais emblématique en 2018. « J’aime les formes audacieuses et la franchise, donc c’est comme une version adulte de la coupe de cheveux que j’avais quand j’avais deux ans. , » elle dit. « Ensuite, il s’agit simplement de le réorganiser en tant qu’adulte. »
Le style symétriquement tranchant peut exploiter l’état d’esprit libre d’un enfant, mais il – ironiquement – nécessite un entretien élevé au niveau des adultes. Corrine Furman, coiffeuse à la retraite devenue assistante sociale et désormais amie d’Okatsuka, lui rend visite à domicile toutes les trois semaines. « Elle vient et traîne et nous buvons un kombucha ou un thé glacé », explique Okatsuka, qui fait également un effort régulier pour réaliser le « do » sphérique rebondissant et brillant.
«C’est comme ma vitamine quotidienne. Je prends mes probiotiques et ensuite je fais ça avec mes cheveux », explique Okatsuka, décrivant comment elle se sèche les cheveux avec une brosse ronde chaque matin. « Pour moi, il s’agit de prendre soin de moi parce que j’aime la routine. C’est donc comme un moment d’apaisement où, oui, cette chose est la constante de ma vie.
Mais le changement est inévitable. Après avoir habilement assemblé des morceaux hilarants d’un intrus intrus, l’impulsion relatable (mais inutile) d’impressionner les impérieux Zoomers et sa propre esthétique de « propriétaire de galerie d’art » dans L’intrus, Okatsuka entamera sa toute première tournée théâtrale. Et elle prépare ses tenues.
« J’essaie de faire un ‘Atsuko 3.0’ dans ma nouvelle tournée avec mon look », déclare Okatsuka, à propos du bien nommé « Visite complète», qui a débuté à Honolulu le 29 septembre.
« J’essaie de pousser jusqu’où je peux aller pour un look avant-gardiste : des épaules plus grandes, plus de formes. Des trucs qui me permettent quand même de beaucoup bouger», dit-elle. Okatsuka a taquiné du Batsheva, qu’elle a récemment porté en argent pour voir Beyoncé, pour ses épaules exagérées et du Marni pour son pantalon fluide taille haute : « Presque comme un pantalon raver – super large et vraiment évasé – puis des plateformes pour lui donner presque un look de poupée Bratz, comme encore plus de dessin animé.
Cependant, Okatsuka doit parfois freiner sa vision ambitieuse pour des raisons pratiques. « Si je pouvais, je porterais des vêtements qui sont pas facile à emménager parce que ça a l’air si amusant. Je veux des formes encore plus grandes, et peut-être quelque chose qui traîne sur le sol. Mais je dois baisser le ton pour ne pas tomber et trébucher, et arrêter le spectacle, parce que je vais aux urgences », explique Okatsuka, qui s’associe également à l’antisudorifique Secret Clinical pour préparer sa croix. -tournée du pays. (« Quand je joue plus d’une heure par nuit, c’est une bénédiction », dit-elle.)
Okatsuka pratique toujours sa routine à la maison dans la tenue prévue – il s’agit de développer avec précision la comédie physique, de résoudre les éventuels dangers et de rester à l’aise. L’un de ces articles qu’elle a dû tester était ses chaussures de gelée originales Melissa avec le célèbre bubblegum de la marque. parfum. «Je me suis assuré de ne pas en sortir», explique Okatsuka. « Ça sent la cerise parfaite, donc ma valise sent aussi bon quand je la prépare. »
Plus tôt dans sa carrière, Okatsuka gérait sa propre garde-robe de scène. Mais pour sa première tournée de spectacles live, elle est devenue une nouvelle scène pour travailler avec un styliste : Val Klarichqui a conçu le costume du prochain A24 Dicks : la comédie musicaleavec Bowen Yang et Megan Thee Stallion en tailleur-pantalon puissant, et a participé au très chic Les deux autres et Saturday Night Live.
« [Klarich has] a travaillé avec des comédiens, ce qui l’aide vraiment car elle pense au mouvement et au service de la comédie, mais aussi de la mode en même temps », explique Okatsuka. « Ce qui est rare chez un styliste : avoir une expertise dans les deux. »
Avec la troisième itération de son véritable moi vestimentaire, Okatsuka porte ses observations sans conneries, son émerveillement enfantin joyeux et ses éclats de danse spontanés à de nouveaux niveaux – et à un public enthousiaste à travers le pays. Peut-être qu’ils se présenteront habillés comme elle, mais plus important encore, elle espère qu’ils resteront également fidèles à eux-mêmes.
« Dans mes messages humoristiques, ainsi que dans la façon dont je m’habille, tout cela répand de la joie et un sentiment d’acceptation de qui vous êtes », explique Okatsuka. « Être toi-même bizarre. »