Le mot « artisan » peut vous faire penser au passé, ou peut-être à un endroit lointain où les gens font encore des choses à la main. Cela fait allusion à quelque chose d’humble et de rusé, contrairement à de nombreux aspects de cette ère numérique avide de mode rapide. Et pourtant, le travail artisanal est pertinent pour des sujets brûlants comme la durabilité et l’histoire. Par exemple, la conversation autour de l’impact de la mode sur le changement climatique a recentré les voix des artisans et des peuples autochtones, dont les pratiques étaient respectueuses de l’environnement bien avant que ce ne soit même un concept. La collection The Modern Artisan de YOOX Net-a-Porter, née en 2019 en collaboration avec le roi Charles, président de la Prince’s Foundation, sert donc à responsabiliser ces artisans au Royaume-Uni et en Italie. (Le prince Charles a créé la Prince’s Foundation en 1986 pour soutenir les traditions du patrimoine écossais en matière de tricot et de tartan, d’architecture, de design et d’horticulture.)
La collection Modern Artisan vise à créer et offrir une plateforme aux artisans pour présenter leur travail après une période de formation de 10 mois sous la forme d’une collection de prêt-à-porter féminin. La capsule de 13 pièces de cette année est la deuxième édition du projet et marque quelques premières pour YOOX Net-a-Porter : c’est la première collection neutre en carbone et la première à être complètement alignée sur les directives de produits Infinity de l’entreprise pour des produits responsables et circulaires. motif. De plus, c’est la première fois que Highgrove Gardens, qui jouxte la résidence privée du roi, sert de toile de fond à une séance photo éditoriale, selon un communiqué de presse YNAP. La moitié de tous les bénéfices de la collection achetable sera reversée à la Prince’s Foundation pour soutenir ses programmes de formation.
Chaque pièce est également intégrée à une identification numérique, qui contient des informations telles que des instructions d’entretien, ainsi que des services de réparation et de revente pertinents. Il partage également avec les clients comment YNAP a travaillé pour calculer et minimiser l’empreinte carbone de chaque vêtement. « Nous espérons que les consommateurs apprécient la mode différemment avec une meilleure compréhension des compétences et de l’expertise impliquées à chaque étape de la production », déclare Jacqueline Farrell, directrice de l’éducation de la Prince’s Foundation, à TZR dans un e-mail.
Comment les artisans ont-ils été sélectionnés pour participer au programme ? En Italie, les collaborateurs ont travaillé en étroite collaboration avec les tuteurs de la principale école de design italienne, Politecnico di Milano, pour sélectionner les diplômés démontrant un haut niveau de potentiel et d’adéquation pour ce projet, sur la base des recommandations fournies par l’université. Pendant ce temps, au Royaume-Uni, un appel à candidatures a été ouvert aux diplômés de la mode et du textile ayant un vif intérêt pour la durabilité et le désir d’en savoir plus sur la conception et la fabrication responsables.
Le programme de formation rémunéré a débuté par quatre mois de conception immersive et de formation commerciale guidées par des experts de l’industrie au siège d’YNAP à Londres et à Milan pour les groupes britannique et italien respectivement. Les huit stagiaires ont ensuite suivi une formation intensive de six mois sur les techniques de production de luxe en petites séries au siège social de la Prince’s Foundation à Dumfries House dans l’Ayrshire, en Écosse, où ils ont acquis les compétences nécessaires pour fabriquer la collection à la main selon les normes les plus élevées. Les stagiaires ont travaillé avec des mentors qui ont une grande crédibilité en matière de développement durable dans la mode, comme Gabriela Hearst, Nanushka et Stella Jean.
« Nos clients cherchent à vivre et à magasiner de manière plus consciente ; le projet incarne ces principes de manière tangible et passionnante tout en reflétant la passion de nos clients pour le soutien des talents émergents », déclare Vikki Kavanagh, directeur général de Net-A-Porter et M. Porter.
Pour les artisans, le programme a été un surprenant facilitateur d’exploration de soi. « Le contraste entre la mode italienne et britannique a façonné la collection d’une manière à laquelle je ne m’attendais pas, et la synergie entre nous, les artisans, m’a amené à découvrir d’autres facettes de ma vision créative et de ma personnalité », déclare Adam Benbarek, un participant au programme, à TZR. « En les partageant avec mes mentors et mes collègues, j’ai eu l’impression de faire partie d’un incubateur d’idées où vous grandissez et apprenez les uns des autres. »
La collection YNAP for The Prince’s Foundation est disponible sur netaporter.com et yoox.combien que vous puissiez également les prévisualiser dans le carrousel ci-dessous.
