Toujours du genre à s’adonner, à lui et à son entourage, au voyage vestimentaire dans le temps, il semble que Nicolas Ghesquière soit à la hauteur de ses vieux trucs… d’une nouvelle manière. Oui, le directeur créatif toujours curieux de Louis Vuitton a poussé son exploration au niveau supérieur avec une collection automne/hiver 2022 qui était un mélange vibrant et rempli d’imprimés du style métropolitain des années 70, 80 et même du début des années 2000. (Quelque part dans le monde, Diane Keaton se réjouit.) Et, pour ceux qui ont regardé de près, c’était aussi une leçon pratique dans l’art de la superposition d’automne.
Par un après-midi parisien couvert, l’impressionnante collection d’art impressionniste de l’emblématique musée d’Orsay a pris le pas sur le labyrinthe de Ghesquière, avec des participants répartis dans une grille en forme de labyrinthe pour que les modèles puissent naviguer. Alors que la musique annonçait les premiers regards, un Annie Salle– cortège inspiré a cédé. Des pantalons spacieux à taille haute dans des coloris à rayures et neutres étaient associés à des chemises blanches impeccables, des vêtements d’extérieur surdimensionnés et des cravates à imprimé floral. Les riches empiècements texturés en cuir et en laine de la veste ont donné au look autrement classique une sensation de fraîcheur et de maximalisme. La structure des silhouettes gonflées se présentait sous la forme de tailles cintrées et plissées qui étreignaient parfaitement le corps.
Le dernier épisode était enraciné dans « renouer avec un instinct de vêtements sans convention », lisez les notes de l’émission. « Un moment particulier qui appartient aux années formatrices, celles qui forgent le caractère. »
Le jeu de changement de forme s’est poursuivi alors que Ghesquière réinventait les agrafes d’automne classiques et a donné une leçon digne de l’art de la superposition. Les gilets en laine peplum comportaient des trains doublés de fourrure (une tendance dominante observée tout au long du mois de la mode) qui tombaient joliment sur un pantalon à fleurs. Les combinaisons de puissance ont été vues dans des coupes plus informes et dans des tons de corail et de bleu bébé et portées sous des blazers et des cabans plus neutres. Des robes maxi flottantes et fluides sortaient de sous des hauts de rugby informes avec des sweat-shirts à motifs noués au hasard à la taille. Et des pulls confortables et spacieux étaient portés sous des robes chasubles imprimées tout aussi spacieuses.
Même les séparations ludiques comme les pulls molletonnés, les polos et les hauts de rugby susmentionnés ont été revisités. Des imprimés graphiques, des formes géométriques fluo, des effets de damier et des rayures couleur bonbon ont été vus en abondance, répondant à la tendance virale Y2K qui ne montre aucun signe de ralentissement. En l’occurrence, « l’impermanence et la belle volatilité de l’adolescence » ont servi d’inspiration supplémentaire à Ghesquière pour la saison d’automne.
« Essai. En essayant. En jouant. Connaissance. Aspiration. Désirer… Tout vouloir. Sans restrictions », ont expliqué les notes de l’émission. « Avoir le monde à vos pieds. Embrassant tout et abordant le goût comme une construction personnelle – parce que le caractère est ce qui guide le destin. La liberté est tout, sans directive ni empêchement.
En effet, l’esprit insouciant de la collection était un dévouement ambulant et émouvant à la prochaine génération de créatifs. « Cette collection est dédiée à la jeunesse, dans l’espoir qu’elle puisse garder la poésie non résolue de l’adolescence comme un vêtement sans défaut – dans tout son romantisme vif, son idéalisme inspirant, son espoir pour l’avenir, pour un monde meilleur et ses rêves de perfection. »
Voyez la collection colorée par vous-même ci-dessous.
