« Kaulitz & Kaulitz » : Une série qui n’est pas destinée aux critiques du capitalisme et aux fans de Neil Young

Les frères de Magdebourg Bill Kaulitz et Tom Kaulitz démontrent via la télé-réalité comment sortir avec succès de l’étroitesse provinciale des villages d’Allemagne de l’Est. Une série Netflix suit désormais les deux musiciens dans leur quotidien. Lisez nos réflexions sur « Kaulitz & Kaulitz » ici.

1. Savon réalité

Netflix diffuse depuis le 25 juin la première saison de la série « Kaulitz & Kaulitz ». Basé, pour ne pas dire copié à l’échelle 1:1, sur les formats américains bien connus avec le même motif (par exemple « L’incroyable famille Kardashian »), il nous rapproche du style de vie et de la vie quotidienne des célèbres jumeaux de Tokio Hotel. Constamment tracé et scénarisé, ce feuilleton offre tout ce que la télévision de divertissement peut faire. Et plus. C’est peut-être la particularité de ce format ludique, en l’occurrence produit exclusivement pour le marché européen. Nous sommes « là » et bien sûr nous ne le sommes pas, même si la vie des deux hommes de 34 ans se présente comme un flux apparemment réaliste de feux d’artifice constants de plaisir et de travail, d’auto-ironie et de publicité.

Pouvez-vous voir cela d’un œil critique ? Certainement. Est-ce amusant? Cependant! Les artistes allemands n’ont jamais été vus auparavant dans la mesure où les frères, nés en Saxe-Anhalt peu avant la chute de la RDA, embrassent la vie bien remplie à l’étranger, caractérisée par le besoin de contenu et « d’avoir de l’argent ». Il y a beaucoup de liberté dans ce qu’ils osent faire et décident par eux-mêmes. Et une forme de « Nous allons prendre ça avec nous maintenant » qui pourrait paraître complètement étrangère, surtout aux esprits sceptiques du secteur culturel de ce pays. La dissolution manifeste des frontières et la promesse capitaliste de liberté finissent par tromper les critiques locales.

La série met en lumière d’où tout vient et comment Bill et Tom en sont arrivés là où ils sont maintenant. Il ouvre un peu les portes, fournit des informations, mais se retient là où les points sensibles deviennent trop visibles. Elle n’est pas voyeuriste. Est-ce une forme de mensonge ou de dissimulation ? Peut-être, mais le cerveau du spectateur peut certainement ajouter ce qui n’est pas montré. La première saison, composée de huit épisodes, a cette qualité car elle permet à la caméra de s’attarder sur les visages des jumeaux un peu plus longtemps que nécessaire. Un sourire glacial, des sourcils levés, des coins de bouche tremblants – malgré toute l’acuité, tout cela est perceptible et peut être classé depuis le canapé.

2. Gémeaux

« Kaulitz & Kaulitz » raconte une histoire d’amour. L’histoire d’amour entre Bill et Tom. À l’âge de dix ans, ils furent envoyés dans une ville appelée Loitsche, près de Magdebourg, et durent composer avec leurs différences et leurs désirs trop grands pour la province. Dans des flashbacks, ces premières années difficiles sont décrites par chacun d’eux, leur mère a aussi son mot à dire et jette un regard triste et impuissant en arrière. Les difficultés et les humiliations à l’école ne pouvaient être endurées et surmontées que par deux personnes. À la maison, dans la chambre des enfants, tout s’améliorait toujours, la résilience et l’ambition grandissaient grâce au confort mutuel et à l’autonomisation.

C’est donc clair : ils s’étaient entretenus et s’entretiennent encore aujourd’hui. Leur familiarité et leur immense connexion traversent chaque épisode. Ils constituent la marque phare des jumeaux. Ils ne peuvent pas y parvenir l’un sans l’autre, et ils ne s’en cachent pas. Bill, l’agaçant queer et Tom, l’hétérosexuel tranquille avec un sens pratique, forment un mariage parfait. C’est son grand bonheur. C’était la seule façon pour sa carrière de voir le jour, car – et c’est également vrai – cela n’aurait pas pu être dû à la musique de son groupe Tokio Hotel. C’est depuis longtemps devenu un phénomène marginal et le fondement de la vie du spectacle. Elle ne joue quasiment plus aucun rôle. Gustav et Georg, les deux membres du groupe restés à Magdebourg, ne sont en fait que des employés et des assistants, bien que très sympathiques. En tout cas, ils ne peuvent rivaliser avec Bill et Tom, les deux bavards éloquents.

3. Argent

Il y en a assez à Kaulitz. Il est dépensé, mais aussi constamment reçu. La série suit le travail marketing intense de Kaulitzen, soutenu et géré par un grand nombre d’employés. Un podcast (« Kaulitz Hills – Mustard from Hollywood », super réussi, hebdomadaire) de la publicité McDonald’s, des émissions à la télévision privée – tout est fait. Sans hésitation. Parce que c’est une question d’argent, d’argent. Et sur la visibilité permanente. Vous regardez, parfois en vous tortillant. Bill en particulier semble avoir une relation presque sexuelle avec ses cartes de crédit, par exemple lorsqu’il achète spontanément des vêtements scintillants pour des sommes à cinq chiffres (« Ça rapporte dans ta carrière, en fin de compte, Tom ! »).

Cette essence de la pop nous est présentée. Et ses possibilités. La satisfaction qu’ils dégagent tous les deux lorsqu’ils parlent de produits de luxe et de la consommation de leur marque est étrangement envieuse. Putain d’indépendant. Le deuxième groupe à succès venu de l’Est, Rammstein, baigne lui aussi dans le champagne de la vie, mais différemment. Brutal et impitoyable. Et misogyne. La célébrité ne lui a pas fait de bien, raclez-vous la gorge, mais « Tokio Hotel » l’a fait, du moins pour le moment. Son message : « Nous avons dit, vous verrez, les enfoirés du village ! » est bien plus sympathique car elle laisse derrière elle les malfaiteurs et les tyrans au lieu d’en faire elle-même partie.

Partagez généreusement avec vos amis et votre famille. Des cadeaux sont offerts et des armes sont données. Une forme de générosité naïve qui exclut beaucoup de choses, mais dont on ne peut et ne veut pas s’offusquer. Bill et Tom sont des espaces réservés à nos fantasmes excessifs et à nos désirs secrets qui ne sont pas vécus pour des raisons politiques et morales. La série s’en occupe également. Dans ses meilleurs moments, il fonctionne comme un fantasme en relief.

4. Confidentialité

Seul Bill montre sa maison. Tom, qui est marié à Heidi Klum depuis des années, ne veut pas trop en révéler. Dans ce format, il agit comme un mari et un beau-père, comme quelqu’un qui est arrivé. Barbecues, garde de chiens, tournées universitaires et travail sur le nouvel album. Il est pourvoyeur et consolateur. Et la grande et sympathique silhouette. De temps en temps, au fur et à mesure que la série avance, on se demande comment il pense aux tyrans de Loitsche. Probablement comme ça : tu poses du carrelage pour l’entreprise de ton oncle, je vis à Hollywood et je couche avec Heidi.

Bill est un chercheur et pourtant le fier présentateur de ceux qui l’entourent. Fêtes, hauts vestimentaires, déceptions amoureuses : notre curiosité est satisfaite. De temps en temps, un peu de tristesse l’envahit. Charlotte Kaulitz, la mère des jumeaux, commente également les conditions de vie de sa progéniture. Sans vouloir abuser du terme « terre-à-terre », elle semble ancrer ses fils. C’est grâce à leur affection et leur amour fiable qu’ils ont pu tous deux se développer. Elle ouvre généreusement les albums de famille qu’elle a conçus : Bill en tenue de fille et avec une coiffure tressée. Tom avec une guitare jouet. C’est pour elle qu’ils ont tous deux obtenu leur diplôme d’études secondaires en ligne.

5. Heidi

Oui, elle apparaît également dans la série.

6. Démons

Les images et les clips de la première phase de succès du groupe sont enregistrés à plusieurs reprises d’une manière étonnamment brute. L’ampleur du battage médiatique autour de Tokio Hotel au début des années 2000 avait presque été oubliée. Des fans hystériques harcelaient les adolescents 24 heures sur 24, 7 jours sur 7. D’abord stoïques, puis paniqués, Bill et Tom ont tenté de mettre de l’ordre dans leur carrière et leur vie privée, mais ont échoué. La maison de Hambourg – louée à la hâte – n’offrait finalement plus aucune protection. Au contraire. Des expériences traumatisantes avec des harceleurs, une effraction, des fans féminines déçues parce que Bill a finalement fait son coming-out l’ont empêché d’être heureux sous les projecteurs.

Ce n’est qu’après sa fuite précipitée à Los Angeles que la vie à laquelle elle rêvait est devenue possible. « Kaulitz & Kaulitz » tient compte de tout cela, lui permet de rouler sur une piste secondaire et le montre en séquences courtes. Les blessés ont soigné eux-mêmes leurs blessures, mais doivent soigner leurs cicatrices. Un toucher, un regard – Tom réconforte toujours son frère parce que c’était plus facile pour lui dans un monde où règne ce qu’on appelle la « normalité ». La série en parle également.

7. Musique

Bien entendu, le groupe sera également accompagné en tournée. Des scènes élaborées, des tenues de premier ordre, des fans fidèles dès le début – rien de tout cela ne cache le fait qu’il s’agit généralement de deux personnalités publiques et non du nouvel album. Tom se bat courageusement contre cette circonstance, même s’il reste réaliste. Bien qu’il souhaite être pris au sérieux – en tant que musicien, producteur et auteur-compositeur, il est ambitieux et concentré – il accepte les circonstances et laisse son frère, l’animal de scène, passer en premier. Il y a là quelque chose de très émouvant pour le spectateur, même si l’on remarque également que les jumeaux ne regardent jamais au-delà de leur boîte musicalement très limitée. Le spectacle est roi au premier plan. On se demande parfois pourquoi les jumeaux sont si surpris en ce qui concerne leur perception extérieure.

Néanmoins : le groupe semble travailleur et fiable. Vous êtes à l’heure, vous mangez sainement et vous livrez. Les chansons, les paroles et la performance occupent sensiblement peu de place dans la série. Parce qu’il ne s’agit pas du tout d’eux.

8. Avenir

On peut supposer que Bill et Tom Kaulitz deviendront les plus grandes stars allemandes de notre époque. Peut-être qu’ils le sont déjà. Parce qu’ils ne sont absolument pas allemands. Tellement autodérision et détendu. Si intelligent dans ses relations avec les médias et si passionné. La série n’est pas destinée aux critiques du capitalisme. Ce n’est pas pour les fétichistes de 3sat ou les auditeurs de Neil Young. Mais pour le reste, pour nous tous, elle est quelque chose !