Deux ans après avoir cité la série pour la première fois comme l’un des cinq titres originaux les plus attendus de HBO Max, Merde de rap montre enfin des signes de vie. Avec Précaire officiellement derrière elle, Issa Rae est maintenant prête à créer sa prochaine série pour le réseau qui l’a transformée en une star nominée aux Emmy : la comédie à venir sera projetée pour la première fois le 18 juin dans le cadre du Festival du film noir américain 2022 à Miami , où le créateur décoré sera l’ambassadeur de cette année.
La première de son dernier projet télévisé à ce festival du film particulier est en quelque sorte un moment de boucle pour Rae, qui cite l’ABFF comme « le premier grand festival à présenter mon travail ». Le Précaire La star a ensuite félicité le festival pour le travail qu’il a toujours fait pour la communauté noire. « Ils continuent d’élever les créatifs noirs du niveau du sol », a-t-elle déclaré dans un récent communiqué, selon Variété. « Je suis honoré d’être l’ambassadeur du festival cette année. »
Le Festival du film noir américain 2022 aura lieu à Miami du 15 au 19 juin et proposera un certain nombre de projections de films et de télévision, de conférences et de panels – tous mettant en vedette des créateurs noirs de tout le pays. (Une programmation complète n’a pas encore été publiée.) Remplissant ses fonctions d’ambassadrice, Rae doit apparaître sur scène aux côtés des fondateurs du festival, Jeff et Nicole Friday, pour donner quelques remarques spéciales lors de la soirée d’ouverture. Le lauréat du NAACP Image Award reviendra ensuite pour la soirée de clôture du festival pour présenter la première projection de Rap Merde.
Pour ceux qui ont besoin d’un petit coup de frais, Merde de rap suit Shawna et Mia, deux amies éloignées du lycée de Miami qui se réunissent pour former un groupe de rap. (Si cette histoire vous semble un peu familière, Détendez-vous: les deux membres de City Girls sont déjà impliquées dans le projet en tant que co-productrices exécutives.) Garde le l’animatrice de podcast Aida Osman joue Shawna, « une rappeuse en herbe qui n’a pas connu de succès et continue de travailler dans un hôtel touristique », selon Variété. Rapstress et Amour et hip-hop : Miami La star KaMillion joue aux côtés d’Osman dans le rôle de Mia, « une maquilleuse et mère célibataire d’une fille de quatre ans qui travaille trois emplois pour joindre les deux bouts ».
Les autres acteurs incluent Club des mauvaises filles l’évasion Jonica « Blue » Booth, jouant Chastity, une responsable du travail du sexe qui se fait appeler le duc de Miami ; BarryDevon Terrell, dans le rôle de Cliff, le petit ami longue distance de Shawna qui fréquente la faculté de droit et vit à New York; et NYLONL’humoriste préféré de Jaboukie Young-White, jouant François Boom, l’ancien camarade de classe de Shawna qui produit maintenant pour la rappeuse récemment virale Reina Reign. Dans une interview avec NYLON L’année dernière, Young-White a déclaré à propos de son travail avec Issa Rae sur le projet : « C’est fou de travailler avec elle maintenant. C’est tellement génial. Elle est aussi tellement soucieuse de soutenir d’autres créatifs noirs. L’ambiance et l’énergie qu’elle dégage sont si authentiques. Elle veut sincèrement voir les gens faire le meilleur travail possible et elle veut aider les gens à y arriver. C’est tellement nécessaire, surtout dans cette industrie.
Avec un casting aussi empilé, un pilote écrit par Rae, et presque trois ans pour que tout soit parfait (Merde de rap est en développement depuis au moins octobre 2019), cette série de huit épisodes ne manquera pas de faire parler de lui après sa première à l’ABFF. Il n’est pas étonnant que Nicole Friday semble si excitée par l’implication de Rae dans le festival de Miami cette année. « C’était incroyable de voir Issa briser les plafonds avec son incroyable sensibilité à la narration et ses réalisations étonnantes dans l’industrie », a déclaré la fondatrice du festival. dit dans un communiqué célébrant la nomination de Rae. « Nous avons été des admirateurs de son travail depuis les premiers jours et la saluons pour rester authentique et ne jamais oublier l’importance d’élever la prochaine génération d’artistes émergents. »