Indy Yelich O’Connor manque à New York. Lorsque la native de Kiwi, âgée de 23 ans, clignote sur Zoom un après-midi récent, elle est rétro-éclairée par la lueur d’une journée d’hiver ensoleillée en Nouvelle-Zélande, mais son esprit est toujours tourné vers la ville qu’elle considère comme sa maison. « Je suis tellement jalouse que tu sois à New York », me dit-elle d’emblée. “Je suis juste ici [in New Zealand] en quelque sorte… pendant que cette version se produit.
Elle fait référence à l’arrivée de sa toute première chanson, “Fils», sortira le jeudi 15 septembre sous son nouveau surnom, Indy. Il y avait peut-être de bonnes raisons pour que la greffe de New York veuille esquiver sa libération dans la familiarité de sa ville natale – elle est la petite sœur de Lorde, après tout – mais en ce moment, l’émotion écrasante qu’elle ressent est un sentiment de soulagement. « Je suis vraiment prête », dit-elle. “J’ai l’impression d’avoir vécu avec cette chanson pendant si longtemps, et je suis juste heureux de l’avoir sortie. Je suis vraiment enthousiaste.”
Outre ses relations avec la pop star, le monde a appris à connaître Inde d’abord comme poète. Autoproclamée « écrivain avant tout », elle publie son premier livre de poésie, Notes autocollantesen 2018, et a enchaîné avec son deuxième, Dudette, en mars 2022. Mais elle écrit des chansons depuis bien plus longtemps que ça. Ayant grandi avec des parents musiciens et écrivains, Indy cite son enfance en écoutant Annie Lennox et James Taylor et en chantant dans la voiture comme ce qui l’a amenée à écrire sa première chanson alors qu’elle n’avait que sept ans. Après avoir obtenu son diplôme d’études secondaires – entre deux séjours à LA pour devenir actrice et à New York où elle s’est largement concentrée sur sa poésie – elle a lentement repris le flambeau de l’écriture de chansons, cette fois avec beaucoup plus d’assurance en elle-même.
«Je me sens beaucoup plus confiante dans mon identité», dit-elle. «Je dois certainement beaucoup de cela à New York. J’ai l’impression d’avoir 23 ans, tu sais qui tu es bien plus que 20. »
Elle cite son séjour dans la ville comme profondément formateur. En effet, l’histoire derrière “Threads” découle d’une expérience extrêmement new-yorkaise : “l’hiver à New York, faire la tournée des bars avec des amis. C’est un peu le léger chaos de la façon dont une nuit pourrait se dérouler, pour moi, et puis c’est la mauvaise communication toxique et désordonnée.
« Connaissez-vous le Yuca Bar à Alphabet city ? me demande-t-elle. “J’ai eu leurs margaritas glacées et je me suis promené dans la ville en disant:” Oh, mon dieu “et juste amoureux de tout ou pleurer ou quelque chose comme ça.”
Comme les puissantes émotions d’être au début de la vingtaine que les chansons pop de Lorde peuvent produire, “Threads” d’Indy excelle également à traduire ce chaos désespéré et nostalgique de l’adolescence. La chanson pop éclatante et stroboscopique, ancrée par sa voix robuste qui ressemble étrangement à celle de sa sœur, est construite sur des images vives qui reflètent ses racines poétiques. “J’ai été fasciné par d’autres corps/Et les histoires d’avant/Les conversations froides se transforment en flammes/Tous emmêlés sur le sol”, dit un couplet captivant de la chanson.
Produit par Josh Grant et co-écrit par Lizzy Land, “Threads” est le premier single d’un EP à venir, un projet qui prouvera sûrement que le bug de l’écriture de chansons peut mordre deux frères et sœurs tout aussi puissamment. Pour Indy, sa sortie n’est que le début d’un monde de possibilités, même si elle garde ses objectifs petits pour l’instant. “Je veux juste que les gens l’écoutent dans leur voiture”, dit-elle. “Et peut-être que ce sentiment peut vous frapper, de ce que j’ai essayé de décrire.”
Parlez-moi un peu de votre séjour à New York. Il semble que ce fut un endroit très formateur pour vous. Est-ce là que vous avez ressenti votre curiosité de commencer à écrire de la musique ?
Je vis dans l’East Village et à New York, la culture de tous les jours est une bouillie. Et j’ai été vraiment, vraiment inspiré par son histoire. Mes poètes préférés viennent tous de New York. Les années 60, les années 80, Alex Demetra, Frank O’Hara. Ce genre d’histoire. Patty Smith. Je suis tombé amoureux de l’histoire de New York dans les années 80. Et honnêtement, ce qui est fou, c’est qu’un bar des années 80 est toujours là, donc vous pouvez toujours y aller, et vous pouvez toujours ressentir cette expérience, et vous pouvez toujours vous sentir jeune et affamé même dans un monde très numérique et moderne. J’ai l’impression que j’avais besoin d’être dans une grande ville pour ralentir, personnellement, depuis que j’ai déménagé à New York à 18 ans.
Avez-vous l’impression que l’écriture de chansons et la poésie déclenchent différentes parties de votre cerveau créatif ?
Totalement. Eh bien, honnêtement, je suis avant tout un écrivain. J’adore lire. Mais la poésie et la narration ont toujours été la première chose pour moi. Et puis je suppose que j’ai juste progressé parce que l’écriture de chansons est une forme de narration. C’est juste des médiums différents. Mais écrire de la poésie est si libre. Vous pouvez en quelque sorte sortir ce que vous essayez de dire, mais l’écriture de chansons est un peu plus spécifique. J’ai dû apprendre, honnêtement, comment écrire une chanson pop. La poésie est si différente. Vous avez le sentiment, et je peux écrire un refrain percutant, mais il m’a fallu une éternité pour comprendre le véritable son indie pop. Je pense que la poésie et l’écriture libre m’ont vraiment, vraiment aidé à former une chanson cohérente. C’était vraiment la meilleure chose que j’aurais pu faire parce que c’est comme un poème.
Dans une de vos précédentes interviews, vous avez mentionné que votre sœur, Lorde, vous avait aidé à trouver votre voix. Pendant que vous développiez votre écriture et écriviez de la musique, avez-vous déjà parlé à votre sœur ?
Honnêtement, nous sommes sœurs; Je lui vole tous ses très beaux vêtements quand on sort dîner. Mais avoir une sœur aînée dans l’industrie de la musique m’a vraiment aidé à me donner de très bons conseils. La principale chose que j’ai ressentie était de forger mon propre chemin. Nous sommes des entités différentes. Si quoi que ce soit, il est vraiment utile d’avoir quelqu’un qui est dans l’industrie de la musique qui peut vous aider et vous soutenir avec des conseils. Mais l’essentiel est d’être fidèle à soi-même, et je voulais vraiment tracer ma propre voie parce que je me sens si jeune et avide de ce que je veux dire. Si quoi que ce soit, c’est une grande aide pour moi. C’est un avantage. J’ai vraiment de la chance.
“Je voulais vraiment tracer ma propre voie parce que je me sens si jeune et avide de ce que je veux dire.”
Quels sont les autres mentors qui, selon vous, vous ont vraiment aidé à trouver votre chemin vers votre identité musicale maintenant ?
Mon EP… J’ai travaillé avec quelques personnes. Je devrais crier massivement à ce type, Dave Longstreth. Il est de Dirty Projectors, et il a fait quelques-uns des Kanye [album]. Il est incroyable. Et cet autre gars, Miro Mackie. Je pense que c’est un ingénieur de St. Vincent, si je ne me trompe pas. C’est un gars Kiwi, et nous avons travaillé sur beaucoup de choses ensemble, et c’était vraiment utile d’avoir un autre Kiwi qui connaissait l’histoire de ce que c’est que de passer d’une banlieue à une grande ville. Il était incroyable.
Et puis j’ai écrit… Oh, je ne devrais pas… Je renverse le thé des choses. J’ai écrit une chanson spécifique, je dirai simplement, avec cet auteur-compositeur incroyable appelé Kasey Smith. Elle m’a tellement aidé en termes de… Je lui ai apporté un gros poème fou, et elle a dit : “D’accord, c’est comme ça qu’on va le structurer. Et j’étais assise par terre en train de jouer du piano, et elle était m’aider juste à me former. C’était un moment important dans ma vie. J’ai été avec de vrais G, honnêtement.
Avez-vous toujours su que vous voudriez faire de la musique avec un son pop ? Avez-vous déjà pensé à d’autres genres ?
Je dirais que l’influence pop des années 80 a toujours été très importante dans ma vie. J’ai toujours été fan de Madonna, de Tears For Fears, voire de Caroline Polachek. Des gens comme ça. Holly Humberstone. J’aime toutes sortes de différents types de musique. Et j’ai vraiment l’impression que, sur cet EP, je voulais d’emblée différents styles. Alors que tout est plutôt optimiste et rapide, je voulais essayer une ballade. Je voulais essayer un banger des années 70 parce que, même si l’influence pop est si importante dans ma vie, mes goûts musicaux sont dispersés. Influence pop mais peut-être un peu à gauche. Peut-être plus d’indie pop.
Vous avez votre carrière de poète, et maintenant vous commencez ce voyage musical. Envisagez-vous une vie de pop star ? Quand vous pensez à votre vie dans cinq ou 10 ans, qu’envisagez-vous pour vous-même ?
Honnêtement, c’est difficile à savoir parce que je vis avec ces chansons dans le métro, le vélo Citi et les voitures de mes amis depuis tant d’années qu’il est difficile de penser à l’avenir parce que je suis tellement concentré sur un monde que je ‘ai créé maintenant. Mais j’aime les gens. J’adore les entretiens. J’adore les séances photo. Je trouve ça vraiment amusant. Et c’est vraiment amusant de… Lorsque vous avez un produit, ou que vous avez un projet que vous aimez et auquel vous croyez et que vous avez créé, qui sait ce que l’avenir nous réserve ? Mais je veux dire, ouais. Mais aussi, j’essaie vraiment de vivre le moment de ce projet aussi et je me félicite d’avoir enfin sorti une chanson en laquelle je crois vraiment.
Y a-t-il quelque chose que vous pouvez nous dire sur votre EP ?
D’accord. Je peux dire quelques choses, et je ne sais pas si j’en ai le droit, mais je vais le dire quand même. Eh bien, cet EP rend en quelque sorte hommage aux sons que j’ai entendus toute ma vie. Les thèmes de l’EP passent de la banlieue à une grande ville, l’amour et la perte, le genre de chose graveleuse du début des années 20. Je suis honnêtement juste très excité pour… J’ai vraiment l’impression que chaque chanson peut avoir un son différent. Et donc, espérons-le, si une personne peut s’identifier à une seule chanson, c’est génial. Je suis vraiment heureux d’avoir essayé beaucoup de choses. J’ai juste pensé, merde. Essayez-le.