Alors que le monde enfilait des leggings et des paillettes en hommage à la musique disco, Andy Butler s’est plongé dans le moins Hercules & Love Affair de sa carrière. Il aurait été temps de le revendiquer, soit dans son registre le plus classique, soit en le modernisant. Cependant, il a décidé de marcher dans une direction tellement opposée qu’il a même hésité à signer cet album sous le nom d’Hercule & Love Affair. Il est si personnel dans son exploration de thèmes comme la famille, l’enfance, la religion et la mort que le signer comme Andrew Butler aurait été une option. C’est ANOHNI qui l’a encouragé à garder son pseudonyme bien connu. Et pas parce que je sais par expérience qu’un changement de nom peut signifier au sens figuré votre enterrement. Il a simplement lâché: « Mais pourquoi ne sera-t-il pas un album Hercules & Love Affair? »
Hercules & Love Affair sont connus pour leur lien avec la culture LGTB+ : ils ont donné une énorme visibilité aux artistes trans quand beaucoup de gens pensaient qu’ils n’en connaissaient pas, et aussi à des causes comme le VIH, quand les gens ne savaient pas ce que c’était. signifie être indétectable. « In Amber » est aussi un album LGTB+, seulement au lieu de parler d’évasion, il recrée le côté le plus sombre derrière cette histoire. Les paroles peuplent des sentiments comme la culpabilité («Repent») ou le rejet familial («Gates of Separation», «Kill His Family») et des images comme le jour du jugement («The Eyes of the Father»). Les chansons s’appellent des choses comme « Christian Prayer » et « Who Will Save Us Now? »
Maintenant, les références d’Andy Butler sont autres. Il parle de son admiration de toujours pour Brian Eno, disant qu’il a été inspiré « pas seulement par Throbbing Gristle ou Cabaret Voltaire », mais par des groupes de punk et de métal dirigés par des femmes comme Sacrilege, Fear of God et aussi Killing Joke. » Parmi ses influences se trouve Dead Can Dance, quelque chose de très palpable dans cet album d’arrangements orchestraux exotiques et sinistres.
ANOHNI a eu beaucoup à voir avec le développement de « In Amber », prêtant sa voix aux sentiments de Butler dans la moitié des chansons de cet album, et à son tour a encouragé Andy lui-même à chanter. Connaissant la dérive insaisissable du projet de Hegarty, il est parfaitement logique que si les deux se réunissaient, ce ne serait pas précisément pour une recréation de leur historique « Blind », toujours la meilleure chanson de 2008, autant qu’elle nous pèse vers le bas. Le résultat est que, d’une part, des chansons comme ‘Contempt for You’ ou ‘Christian Prayer’ prospèrent grâce à la voix affectée d’ANOHNI, qui leur donne un ton désespéré et suppliant. Et de l’autre, on connaît désormais Andy Butler dans un disque qui le relie à The National (« Grace »), Brett Anderson (« Repent ») ou David Bowie (« Gates of Separation »).
l’islandais élin hé apporte un plus de variété dans ‘Dissociation’, un délice aux cordes que le meilleur Lou Rhodes aurait pu chanter. De même que la répartition de hits potentiels qui peuvent presque, presque danser tout au long de l’album apporte aussi du dynamisme : ‘One’ apparaît en deuxième place et ‘Poisonous Storytelling’ en avant-dernière, d’où l’excitation par sa production courageuse de percussions et d’effets. . Dans ce document, ANOHNI nous avertit du soin que nous devons avoir avec de nouveaux récits à un moment politique aussi délicat. Et ça convainc.
Les pierres angulaires de ce voyage seraient des chansons comme « You’ve Won This War », « Who Will Save Us Now? » ou ‘The Eyes of the Father’, le genre de morceaux qui contribuent plus au concept de l’album qu’à l’histoire de la musique populaire. Tout n’est pas de grandes chansons sur un album généralement magnifique avec ses détails et sa signification, mais au moins maintenant nous savons ce que voulait dire Andy Butler lorsqu’il a demandé à Madonna de faire de la musique en fonction de son âge. Elle a atteint son propre « rayon de lumière » exactement au même âge qu’elle, 39 ans. Je ne les avais pas tous avec moi qu’il serait cohérent avec sa demande. Bienvenue, maturité. Adieu pour toujours, l’hédonisme. Voyons à quel point le public l’étreint en dehors des pistes.