Le titre de la longue première d’Adiós Amores (‘Leurs meilleures chansons’) peut sembler une « boutade » ou une blague, mais peu de groupes peuvent se vanter d’un premier album qui sonne vraiment comme un grand succès. La « carrière de singles décontractée » dont ce duo andalou s’est doser depuis le début de l’année 2020 semble boucler la boucle avec un LP qui compile leurs 6 titres connus jusqu’à récemment (sortis en trois précieux singles déjà épuisés par Instantané! taper! club) et ajoutez vos deux créations les plus récentes.
Cette philosophie lente et réfléchie de sa musique, le soin de la présentation esthétique (ceux d’entre nous qui achètent ces singles connaissent l’empreinte laissée par les pochettes magiques de Ana de la Cuadra, qu’il répète sur cette belle édition physique LP), ou l’air mystérieux d’un duo qui a peu joué en direct et vit dans différentes villes enveloppe le projet Adiós Amores avec un charme énorme, comme quelque chose d’un univers parallèle avec ses propres règles. Heureusement, les chansons sont à la hauteur de cet emballage : à la première écoute, on peut entendre des échos d’indiepop, de Jeanette, de France Gall, de folk pop, mais aussi une composante importante de l’influence américaine, comme les guitares twang ou un penchant pour le fantasque. les symphonies pop de Brian Wilson ou des Flaming Lips.
Et pourtant, ces références aux années 60 ou 70 ne rendent pas justice au son qu’Ana Villadares et Imán Amar ont construit avec Raúl Pérez et Guillermo Briales : leur combinaison avec des éléments de flamenco et de chansons traditionnelles, l’utilisation peu orthodoxe des sons de clavier , ou les bases électroniques, les transforme en quelque chose de bien plus transcendantal qu’un pur exercice rétro, comme l’explique très bien Stephen de los Pastels dans son critique élogieuse récent. Ce n’est pas leur seul fan dans l’exigeante scène anglo-saxonne : Gideon Coe les a récemment programmés sur BBC 6 Music et la légendaire Margo Guryan – dont la délicatesse pop leur convenait parfaitement – les a inclus dans l’une de ses dernières playlists avant de mourir.
Un autre pilier essentiel de la vapeur mystique que dégagent ces chansons sont les paroles. Que ce soit les simples couplets sentimentaux de ‘Sol de Ayer’ ou de ‘Charlotte’ (magnifiques et légendaires et cette initiale « J’aimerais moins t’aimer / Et j’ai beau essayer, je n’arrête pas de penser à toi ») , les contradictions de l’attirance dans ‘Lie’ (« Qui veut boire aux larmes absentes / Aux yeux qui nient ta vérité / Et dis-moi qui sera celui à qui tu marqueras les dents / Et pourtant la douleur te donne plaisir ») ou les rêveries métaphoriques de « Silver Moon » (« elle s’imagine que la lune est argentée / qu’elle éclaire les chemins où elle va fouler / quand on lui demande si elle sait où elle va / sans regarder, elle répond que la lumière l’emmènera… vers la belle lune »), presque dans chaque chanson il y a deux ou trois étincelles d’un éclat poétique enivrant.
‘Luna Plataada’ est précisément sa création la plus fascinante à ce jour. La chanson garde le même impact qu’à sa sortie il y a un an : mélodie ronde, paroles belles et mystérieuses, 3/4 de temps addictif, et des arrangements presque symphoniques qui l’emmènent au sommet. Est-ce peut-être son ‘Enfant de la Lune’ ? Il n’est pas déraisonnable de l’élever, puisque certaines des mélodies d’Adiós Amores pourraient parfaitement rivaliser avec les meilleurs des frères Cano. C’est aussi la chanson dans laquelle l’accent andalou est le plus clairement apprécié, quelque chose de vraiment rafraîchissant dans une musique pop nationale qui échappe rarement à la standardisation dialectale. Mais ce qui est remarquable dans cet album, c’est qu’il n’y a pas d’autre chanson comme celle-ci, en fait presque aucune ne ressemble à la précédente, dans un voyage à travers différents styles qui, cependant, ne les éloignent jamais de leur essence : peu importe si ce sont les beats séduisants techno-andalous (Iker Oroz dixit) de ‘Noche Iluminada’, le son de poche de Torrelaguna de ‘Tu diana’, l’irrésistible pop twangy de ‘Charlotte’, ou le staccato à la Dick Dale de ‘Mentira ‘, qui, compte tenu des origines moyen-orientales de la musique de surf, s’intègrent comme un gant dans les ambiances andalouses et mauresques de nombreuses mélodies d’Adiós Amores. Le niveau de composition impeccable et la magie de ces deux voix principales (parfois à l’unisson efficace, d’autres dans une belle harmonie) sont peut-être le secret de cette cohérence.
‘Leurs meilleures chansons’ n’est pas une simple compilation avec deux figurants. L’enchaînement des chansons, non chronologique, est conçu avec le souci de quelque chose qui a un sens unique, une entité propre, une œuvre complète. Les deux nouvelles chansons (qui ouvrent et ferment l’album, entre de précieuses parenthèses) prouvent également qu’Imán, Ana et Guille conservent leur excellente grâce de composition : « Sol de Ayer » est la plus Jeanette qu’ils aient jamais faite – encore plus que « Charlotte ‘- mais sans trahir sa personnalité et son langage sonore, et ‘Noche Iluminada’ séduit et apporte instantanément du potentiel sur la piste de danse. Les attentes sont donc au plus haut pour ces nouvelles chansons qu’Adiós Amores enregistrera en vue d’un nouvel album à l’été 2022. Le ciel est la limite.