« Al Final Abrazos » est le single le plus écouté de toute la carrière de Mujeres. Un groupe actif depuis 10 ans, capable de lancer le plus grand succès de sa carrière au moment présent, plutôt qu’au début, ne doit pas tant à la chance, mais beaucoup – tout – au talent et à la constance. . Le trio barcelonais n’a pas arrêté de jouer, dans sa transition vers l’espagnol, il a sorti les meilleurs albums de sa carrière, et le nouveau, ‘ Desde flores y entrañas ‘, continue logiquement sur le chemin de leur surprenante collaboration avec Cariño.
Comme ‘Rock and Friendship’ (2021) l’a déjà démontré après ‘Siento Muerte’ (2020), et a également exposé les versions précédentes, les Mujeres savent sculpter de mieux en mieux leur son, album par album. ‘De flores y entrañas’ est un album particulier dans leur discographie, puisque Yago Alcover, Pol Rodellar et Arnau Sanz ont su le préparer et le pétrir petit à petit, sans se précipiter, pour la première fois, sans la pression d’avoir un délai respirer dans leur cou, sur la nuque Ils se sont laissés emporter par le fleuve de l’inspiration et ont fini par produire 17 chansons, pas moins. Ils ne voulaient en laisser aucun de côté.
Et ils n’auraient aucune raison. Les chansons de « De flores y entrañas » sont solides et immédiates, et équilibrent la puissance de la guitare et la mélodie pop comme peu d’autres fois dans leur carrière, surtout à un niveau proportionnel. L’influence de la surf-pop, notamment les harmonies des Beach Boys, est toujours très présente, mais les wickers restent ancrés dans le garage-punk classique, et le trio tente aussi d’autres choses, faisant passer l’album plus vite que jamais. attendu avec une tracklist aussi longue.
« The Victories and Defeats » s’ouvre avec un son de Ramones, mais Mujeres ne stagne en aucun cas en explorant ce son sur l’album. Le meilleur exemple est le surprenant premier single, « Horizontal en llamas », qui, indépendamment des percussions, est directement une chanson dream-pop, et l’une des plus belles que le groupe ait jamais enregistrées. Dans le style classique de Mujeres, le single ‘If you think of me’ se démarque, toujours attaché à l’orgue qui jouait déjà dans ‘At the end câlins’, et ‘Dire que tu m’aimes’ ne cache même pas l’influence de Phil Spector, utilisant le rythme classique de « Be My Baby ».
‘I can’t longer’, avec tout le désespoir que rassemblent ses paroles, dans un album qui parle essentiellement des maux de la vie, de l’amour, de la gueule de bois et d’autres sujets du quotidien, est un autre bon single de Mujeres, mais dans ‘Entre flores y entrailles présente d’autres surprises reconnaissantes. D’ailleurs, rien de tout cela n’a rien à voir avec le flamenco, même si le groupe affirme que le titre de l’album est inspiré de « Potro derabia y Miel » de Camarón de la Isla.
« A blessure is coming », le morceau 2, opte résolument pour un son purement bubblegum-punk. L’influence surf est présente tout au long de l’album, mais le son hawaïen n’a peut-être jamais été aussi explicite. C’est dommage que Mujeres ne l’explore que de manière tangentielle : « When Tears Burn » pourrait être l’une des meilleures chansons de l’album, mais c’est fini avant même d’avoir commencé. Avec une super guitare, Mujeres, plus que d’y mettre fin, ils l’enlèvent. « Apparemment, ça n’a pas d’importance », en revanche merveilleux, commence ce même chemin pour l’abandonner aussitôt. Peut-être que « Like a blessing » se démarque bien des autres, car c’est une chanson basée sur la tension, qui n’explose jamais.
En 47 minutes, les Mujeres ont le temps de livrer des chansons qui prendront de l’ampleur dans leurs concerts de plus en plus fréquentés, comme le trotona « A Strange Conséquence » ; « An option is contemplated », qui reprend une fois de plus l’héritage punk pop des meilleurs d’Alaska et des Pegamoides ; ou ‘Burst without changes’, un peu comme sa version particulière du plus grand succès de The Jesus & Mary Chain. Cela leur donne aussi le temps de se répéter, comme dans des chansons comme « Solamente es brutal » ou dans la dernière partie du répertoire avec des chansons qui n’ont aucun rapport avec l’ensemble de l’album comme « Double mal ». Heureusement, « Temporal sentimental » offre un répit nécessaire après tant d’énergie, aux sonorités curieusement country, et « A concret passion » est un autre bonbon pour un orgue coincé. Les femmes, en forme.