L’art de la couture et de l’élégance a occupé le devant de la scène lors des défilés masculins de la Fashion Week de Milan, incarnant un thème central vital pour l’ADN de la mode et des entreprises du pays. Ces éléments ont toujours apporté un succès durable aux marques italiennes. Dans un monde en constante évolution, la question se pose : pourquoi changer ce qui fonctionne déjà ?
Gucci
La première collection défilé du nouveau directeur créatif Sabato De Sarno de la maison de couture de luxe italienne Gucci a suscité des avis partagés. Utilisant des détails stylistiques tels que des chaînes ras du cou et de longues cravates dandy, la collection présentait une palette de couleurs sobre et soulevait des doutes quant à une vision claire. En plus des costumes aux pans croisés et aux revers contrastés, De Sarno s’est également appuyé sur des vêtements d’extérieur en cuir et des poches logotées qui suggèrent un succès commercial. Malgré quelques critiques, le vrai verdict appartient au public : lors de la Fashion Week de Milan, les magasins Gucci semblaient pleins de clients.
Prada
La maison de couture de luxe italienne Prada a adopté une approche subversive avec sa collection FW24, en se concentrant sur les aspects fondamentaux et familiers de la mode. Organisé dans le contexte d’un intérieur de bureau et d’un paysage naturel, le spectacle était destiné à refléter à la fois l’environnement et les saisons. L’accent mis sur la cravate, interprétée de manière moins stricte et intellectuelle, souligne le caractère simple mais décontracté de la collection. Les trenchs, les pantalons color-block et les sandales contribuent à une esthétique décontractée.
JW Anderson
Cette saison, la collection du designer nord-irlandais JW Anderson se caractérise par une nouvelle sensibilité, ancrée dans la réalité plutôt que dans l’innovation artistique. Anderson a répondu au désir des clients de moins de fioritures et de vêtements plus faciles à porter avec humour et authenticité. Composée de trenchs ceinturés surdimensionnés et de blousons aviateur, la collection présentait un mélange équilibré d’individualité et de praticité.
Zegna
Le concept minimaliste du directeur créatif Alessandro Sartori a insufflé une nouvelle vie au spécialiste italien de la mode masculine Zegna, affinant ses racines classiques avec précision. La collection épurée et près du corps présente un système de vêtements complet avec des pièces polyvalentes qui favorisent la liberté et la facilité. Certains ont peut-être trouvé les coupes trop pointues, mais la combinaison sophistiquée de pièces en laine et cachemire montre l’engagement de la marque envers la modernité et la tradition.
Giorgio Armani
Même dans sa quatre-vingt-dixième décennie, la maîtrise de la couture douce par le designer italien Giorgio Armanis reste la pierre angulaire de sa marque. Cette saison, les proportions et la silhouette ont été décontractées, avec des épaules douces et non structurées et une coupe décontractée prédominante. Le luxe discret de la collection, caractérisé par des textures subtiles et des tissus de haute qualité, illustre l’équilibre constant d’Armani entre la mode contemporaine et la couture traditionnelle.
Setchu
Le designer japonais et lauréat du Prix LVMH 2023 Avec sa marque de mode Setchu, Satoshi Kuwata a présenté une nouvelle vision de l’élégance contemporaine, basée sur son expérience dans la couture pour hommes de Savile Row à Londres. La collection mettait en valeur la sophistication sans être trop formelle, avec des pièces qui pouvaient être assemblées de manière transparente avec des fermetures éclair et des superpositions.
DSquared2
DSquared2, la marque des jumeaux canadiens Dean et Dan Caten, a apporté son énergie suralimentée caractéristique à la Fashion Week de Milan. Alors que le défilé éclipse souvent la profondeur des collections, les modèles ont été présentés se déplaçant de manière glamour d’un côté à l’autre sur une nacelle futuriste. La performance de Dean Caten en grande tenue sur la chanson « Freedom 90 » du chanteur britannique George Michael a ajouté une touche d’humour à la présentation animée.
Fendi
La directrice artistique masculine, Silvia Venturini Fendi, a décrit sa collection comme une juxtaposition de la ville et de la campagne, mettant l’accent sur le dialogue entre les éléments urbains et rustiques, la tradition et la technologie. Les vêtements d’extérieur comprennent des blousons et des cabans fabriqués à partir de couvertures en laine, de peau de mouton retournée et de cuir souple. La maison de couture italienne a présenté des collaborations innovantes, notamment un haut-parleur portable et une réinterprétation du sac Peekaboo, soulignant l’engagement de la marque à relier le passé et le présent.
Cet article a été initialement publié sur FashionUnited.uk. Traduit et édité par Heide Halama.