À Vienne, les invités ont été invités à l’un des spectacles de mode les plus importants d’Autriche.
Cette année « Démonstration de cours de mode »le défilé de mode des étudiants en design Université des Arts Appliqués, a offert aux invités une éblouissante variété de créativité jeudi soir. Outre six futurs diplômés de l’année de diplôme de la classe de mode, de jeunes créateurs de première, deuxième et troisième années ont également présenté leurs créations sur le podium.
La soirée a également marqué les débuts du nouveau responsable des études au département de design de mode, Craig Vert. En octobre de l’année dernière, le créateur de mode britannique a pris ses fonctions de professeur à l’Angewandte dans le but de promouvoir l’innovation et l’originalité dans le design de mode. L’avenir de « l’innovation dirigée par l’homme ne réside pas seulement dans l’acceptation de la technologie », a déclaré Green dans un communiqué de l’université. Il est également important de comprendre que les idées véritablement originales résultent de « l’artisanat physique et de l’interaction pratique avec les matériaux ».
Cet accès se reflète également dans le lieu de l’événement, un bâtiment de la Ringstrasse à Vienne, qui fait office de deuxième bâtiment principal de l’Angewandte : dans l’atrium moderne du bâtiment classé, le cube contraste avec la tradition.
Le prix de la mode Rondo rencontre les drapeaux palestiniens
Avant le défilé de mode, le prix de mode Rondo d’une valeur de 5 000 euros a été décerné aux diplômés, parrainé cette année par Polestar, une société appartenant aux constructeurs automobiles Volvo Car Corporation et Geely. Oliver Kuzma a pu accepter le prix. Le jury international a été impressionné par l’inclusion de formes édouardiennes et victoriennes dans sa collection « Spleen » ainsi que par son exploration du terme « luxe » dans le monde d’aujourd’hui. Un autre prix, le « The Mall Wien Mitte Award » du centre commercial viennois du même nom, a été attribué à Marie Matondo Nsimba dès la deuxième année avec 1 000 euros et à Felix Schmidt dès la troisième année avec 1 500 euros.
Pour les manifestants, l’événement a semblé être un porte-parole approprié des préoccupations politiques en raison de son haut niveau de sensibilisation. Lors du discours d’ouverture de la rectrice Petra Schaper Rinkel, un drapeau palestinien a été surpris d’être descendu sur les sols de la cour intérieure. Une pluie de tracts et de grands cris ont suivi.
Enraciné dans le passé
Il était évident que le passé et la tradition ont laissé leur marque dans l’esprit des jeunes talents. De nombreux recueils racontaient les racines autrichiennes. Avec « Unpicking Memories », l’étudiante diplômée Alissa Herbig a montré une jupe à l’aspect d’un pantalon en cuir, des vestes amples rustiques et des éléments de costumes traditionnels en combinaison avec l’artisanat ancien de la broderie à œillets. L’objectif ici était de briser les récits de genre.
Avec Alara Koçman de la troisième année, les caractéristiques des siècles passés se sont réunies, qui se reflètent dans les interprétations modernes des collerettes et des robes baroques. Des cols en jersey ont été appliqués aux sweat-shirts et une large jupe cerceau rococo a été tournée à 90 degrés. Le point culminant était une dissimulation ample et froncée à la manière de l’impératrice Sissi, qui ne révélait que la tête de celle qui la portait. Le créateur a joué avec les abus : les soutiens-gorge servaient de jupes et les colliers de perles étaient portés aux pieds.
Viola Kollár cite ses incursions dans les marchés aux puces et les boutiques vintage comme source d’inspiration. Dans sa collection de diplômes « Today », elle a présenté des looks avec un amour du détail : des perles de bois, rappelant les housses de siège de voiture des années 60, apparaissent sous forme de vestes ou d’anses de sac. Les accents roses apportent la collection, qui est par ailleurs conservée dans des tons terre, dans le présent.
Féminité complexe et joie de vivre futuriste
Avec sa dernière collection « J’ai abandonné le comptage », Martyna Bierut s’est attaquée à la division du travail socialement déterminée et a laissé une empreinte féministe à travers des looks crochetés aux formes colorées et fluides.
Yuliya Hlazun, étudiante diplômée, vous invite à un voyage dans le futur sous le titre « Ici, juste pour crier ». Des paillettes surdimensionnées d’aspect extraterrestre rencontrent des silhouettes richement drapées, des perruques flashy et de nombreuses jambes nues.
Dans «Peut-être que ce n’est finalement qu’un rêve» de Pouran Parvizi, les patères passent d’un outil à un accessoire. Sa collection diplômée explore le pouvoir du regard et célèbre la complexité de la féminité. Des formes fluides et des structures claires confèrent aux créations un haut niveau de portabilité.
Provocation ludique
Les élèves des plus jeunes ont également montré des tenues créatives allant du flashy au coloré et du provocateur au quotidien et ont proposé des expériences avec les formes, les matériaux et les attitudes face à la vie. Onze premières années ont présenté exclusivement des looks dans lesquels la couleur blanche a été choisie pour se concentrer sur le processus de conception lui-même.
Leon Cole, étudiant de deuxième année, portait des sacs surdimensionnés sur la piste. Les matériaux dont les revêtements étaient brisés parcouraient la collection.
Marie Matondo, également étudiante en deuxième année, a recouvert les modèles et a attiré l’attention sur leurs créations extravagantes, composées de plusieurs couches.
Des mélanges sportifs de matières et de couleurs étaient à l’honneur chez Liam Noel Pfefferkorn. Il a combiné un pantalon large avec des bottes en caoutchouc vertes et un haut matelassé rappelant le sport automobile.
