Este Haim a porté de nombreux chapeaux différents ces derniers temps. Après que les fans aient espionné le chanteur et musicien Le Lotus Blanc situé en Sicile où elle est devenue une conseiller en musique impromptue pour le spectacle, la sœur aînée de Haim est maintenant entrée dans le rôle officiel de producteur de musique exécutif pour le drame historique de National Geographic Une petite lumièrela série limitée qui raconte l’histoire de Miep Gies, la Néerlandaise qui a aidé à cacher Anne Frank, sa famille et d’autres dans une annexe pendant l’Holocauste.
Pour cette nouvelle entreprise, Haim a pu mettre son oreille curatoriale au travail, recrutant une liste de voix de type dîner de rêve comme Angel Olsen, Moses Sumney, Sharon Van Etten et sa sœur, Danielle Haim – avec l’aide d’un tout -star arsenal de coproducteurs comprenant Zach Daws, Ethan Gruska et Rostam Batmanglij – pour couvrir une sélection de morceaux d’avant la Seconde Guerre mondiale. Et même si ce n’était pas la première fois que Haim était impliquée dans les coulisses d’une production (elle a également aidé à marquer Netflix’s Femme de ménage et le film indépendant Cha Cha réel lisse), c’était une première pour elle à la barre.
“J’adore être dans le siège du conducteur”, a déclaré Haim à NYLON à propos du rôle. “J’ai appris à Haim que nous nous éteindrons tous les trois en prenant le siège du conducteur, et c’est incroyable parce que j’ai cette incroyable table d’harmonie avec mes sœurs. Mais c’était vraiment amusant d’être le pilote de toute cette entreprise.
NYLON a récemment rencontré Haim pour discuter de ses tâches de pilotage pour Une petite lumière et son pivot apparemment nouveau dans le cinéma et la télévision – tout en se préparant pour un été de reprise des fonctions de Haim, en jouant une poignée de festivals de musique et en ouverture pour Taylor Swift sur la tournée Eras (et la possibilité d’une nouvelle tournée à elle).
Une petite lumière est un spectacle historique, donc j’imagine qu’il doit y avoir eu une stratégie derrière ce que vous vouliez faire pour la bande originale. Comment avez-vous atterri sur des reprises de chansons d’avant la Seconde Guerre mondiale ?
Parce qu’il y a tellement de drames historiques, je pense que la plupart du temps, ils peuvent sembler vraiment obsolètes. [The showrunners] voulu apporter Une petite lumière dans un endroit moderne, qui je pense était vraiment, vraiment intelligent. Quand j’ai téléphoné aux producteurs et aux scénaristes de la série, ils voulaient ajouter un autre élément en ajoutant une touche moderne à la musique.
Ils m’ont en quelque sorte donné carte blanche pour choisir les couvertures, et ce fut quelques semaines de recherche vraiment amusantes et de parcourir de vieux disques que mon copain m’avait donnés, juste pour me rafraîchir la mémoire. C’est mon arrière-grand-mère; J’écoutais toutes ces chansons avec elle quand je lui rendais visite à Palm Springs, et elle jouait les disques des Andrew Sisters, des Ink Spots et d’Edith Piaf. J’avais une connaissance fondamentale de cette musique. Mais ensuite, revenir en arrière et vraiment creuser dans les coupes plus profondes et les artistes que je n’avais jamais vraiment écoutés était vraiment amusant. Et puis ce n’était qu’un gros casse-tête, trouver la bonne personne qui correspond à la chanson qui correspondrait au bon épisode. C’était une conversation, envoyant des listes de lecture dans les deux sens, en envoyant des chansons dans les deux sens, en envoyant des idées vocales dans les deux sens.
Y a-t-il eu une sélection qui, selon vous, s’est parfaitement déroulée ?
Je savais que l’épisode pilote allait évidemment donner le ton pour le reste de la série, donc je pense que c’était un peu l’enfant à problèmes pour moi, trouver la bonne chanson pour cet épisode. Je parcourais de nombreuses chansons et j’essayais vraiment de comprendre comment je voulais que l’épisode se termine, et je suis tombé sur cette chanson “Till We Meet Again”, et elle a été reprise de très nombreuses fois, mais c’était écrit à l’origine en 1912 ou 1913. Et il a été écrit pour la Première Guerre mondiale, pas la Seconde Guerre mondiale, à propos de soldats partant à la guerre. Quand je l’ai apporté à Rostam et Danielle, nous avons tous immédiatement été très attirés. Je veux dire, pas seulement les changements d’accords, qui sont si classiques et beaux, mais la mélodie et le simple fait d’écouter toutes les différentes versions étaient vraiment inspirants. Nous l’avons fait en une journée, puis c’était fait.
Et, accessoirement, j’adore que ce soit ta sœur qui donne le coup d’envoi.
Je sais. Je suis vraiment heureux. Je trouve que la voix de Danielle se prête vraiment à ces mélodies magnifiquement douces… [and] apporte une dureté en même temps, c’est pourquoi je voulais qu’elle la chante. C’est donc mélancolique, mais toujours étrangement plein d’espoir.
Dans votre premier rôle en tant que producteur exécutif de musique, y a-t-il quelque chose dans l’expérience que vous avez trouvé surprenant ou inattendu ?
Je pense que tous les producteurs qui m’aidaient – Zach, Ethan et Rostam – disaient tous : “Eh bien, tu es juste une super pom-pom girl.” Je pense que lorsque je suis en studio avec Haim, parce que j’ai passé tellement de temps avec mes sœurs, nous savons tous que nous sommes juste de grands fans les uns des autres donc nous ne sommes jamais vraiment, « C’était incroyable. C’était génial.” Mais parce que je travaillais avec des gens dont j’étais déjà fan, et des gens avec qui je voulais juste passer du temps, quand ils étaient dans le stand ou en train de faire une prise, j’étais toujours le premier à être tellement excité et à tomber sur le stand, “C’était incroyable. Faites-en 10 de plus. Je suppose que je n’étais pas surpris, mais je pense que j’ai réalisé à quel point je pouvais être stupide, ringard et expansif en studio.
J’ai l’impression que la plus grande partie de la responsabilité lorsque vous êtes dans ce genre de rôle consiste à exciter les gens et à donner le ton à la production.
Ouais, parce que je peux imaginer quand je suis de l’autre côté en tant qu’artiste et que je fais quelque chose pour une bande originale ou quoi que ce soit, et que je travaille avec quelqu’un avec qui je n’ai jamais travaillé auparavant, ça peut être un peu intimidant. Les gens deviennent nerveux, les gens deviennent timides, mais je comprends. Mais mon énergie et mon excitation ne venaient pas du tout de ça. C’était authentique. Comme, “Oh mon Dieu, je ne peux même pas croire que j’enregistre ça et je peux mettre mon nom dessus!”
Avez-vous toujours été intéressé à faire de la musique pour la télévision ?
Je pense que ma curiosité a définitivement été piquée après avoir vu Ludwig Göransson marquer Communauté. J’ai eu le luxe et l’honneur de travailler avec lui sur le premier EP de Haim en 2011, 2012. Nous travaillions sur des trucs de Haim, puis il recevait un e-mail du Communauté production lui demandant de faire quelque chose de très rapide sur un épisode. Et il faisait une pause, et je le voyais marquer en temps réel. C’était vraiment, vraiment cool de le voir faire ça. Je pense qu’après avoir vu ça, je me suis dit: “Wow, quel travail cool.” Mais j’ai toujours été un fan de score, et les John Williams et les Henry Mancinis et les Morricones du monde. J’adore écouter des partitions et des bandes sonores. Aussi, j’aime le cinéma, depuis toujours. C’est donc un joli petit mariage entre les deux mondes que j’arrive à chevaucher.
Avez-vous des projets de rêve ?
Je pense que chaque enfant des années 80 et 90, peut-être juste chaque être humain, aimerait marquer un film Disney. Ce serait tellement amusant. Je pense que c’est le rêve. Et, honnêtement, si Johnny Greenwood voulait un jour faire une pause dans la composition de Paul Thomas Anderson, j’adorerais le faire. Et Paul le sait. Paul est très conscient. Mais il a Johnny Greenwood. Alors, pourquoi le ferait-il ?
On ne sait jamais.
Oui. Je veux dire, il est comme un autre mât de tente [figure]. Mais si Disney lit, oui, je marquerais un court métrage, un film, un film Pixar. J’aimerais beaucoup faire ça. Ce serait un rêve à part entière.
Y a-t-il autre chose dont tu voulais parler avant que je te laisse partir ?
Non, je suis juste très excité pour la tournée. J’espère que tout le monde viendra au Governors Ball. Oh! Et c’est le 10e anniversaire de [Haim’s] premier enregistrement en septembre.
C’est incroyable. Serez-vous en tournée pour les 10 ans ?
Je ne sais pas. Vous devrez rester à l’écoute.