L’indie est-il en train de disparaître en Espagne ? Tout d’abord, clarifions une chose : de quoi parle-t-on lorsque nous parlons d’indie ? Nous avons interrogé des labels, des DJ et des artistes et il y a de tout. « C’est une tendance musicale typique qui se déroule d’elle-même, en dehors du courant dominant », reflète Aida Giménez, leader de GUINÉE. « L’indépendance est la structure qui a permis ce que nous appelons l’indépendance. Pour moi, qualifier le style de musique d’indie est une erreur », déclare Dani Cantó de Instantané! Taper! Club! Jordi Jover, DJ Monamiestime que « l’indie ne commence pas comme un style musical, mais plutôt comme une façon de travailler pour des labels qui s’auto-éditent et s’auto-distribuent ».
Il est vrai qu’en Espagne il semble y avoir un vague consensus pour attribuer le label « indie » à tous ces groupes un peu grandioses qui animent les festivals d’été : Vetusta Morla, Izal, Love of Lesbian, Viva Suède, La Cámara Roja, Sidonie, Dorian. … Une tendance qui subit un certain effondrement : faible taux d’entrée dans certains cas et, surtout, une jeunesse qui ne semble pas aussi intéressée par le pop-rock à la guitare que par les musiques plus actuelles, latines et synthétiques : trap, urbaine, reggaeton… Le les groupes qui signent des étiquettes aussi représentatives de l’alternative qu’Elefant se déplacent avec fluidité et sans beaucoup de manies dans ces domaines : Rebe, Amor Butano, Interrogación Amor, etc.
Mais on pourrait aussi parler du « vieux indie ». L’un de ces groupes qui captent le goût des Field Mice, des Smiths et de la pop pluvieuse des années 80. Ou des guitares saturées à la The Jesus of Mary Chain ou My Bloody Valentine. DJ Monami estime que, puisque de nombreux labels englobaient ce type de sons, « par transposition sémantique, ce style de musique a fini par être appelé indie. Dans les années 90, en Espagne, quelque chose a été créé qui n’existait pas, à savoir un réseau de salles et de festivals parrainés sous le terme d’indie. Tout ce qui a suivi ne partage pas cela stylistiquement, mais ils ont profité du terme. Maintenant : ne dites pas à une personne qui aimait l’indie des années 80-90 que Vetusta Morla ou Love of Lesbian est indie, car ce n’est pas le cas. Pour moi, c’est 40 Principales indie. Monami défend que l’indie le plus classique survit assez bien : « Il suffit de regarder bandcamp et il y a des millions de groupes qui reproduisent le son de la fin des années 80-90, le C-86, la noise pop… Ce qui se passe, c’est qu’ils Il n’y a plus de couverture parce que les grandes références (magazines, sites Internet) ont voulu donner plus de couverture à la musique la plus actuelle, la musique urbaine, qui est celle qui intéresse le plus les jeunes.
Alors… L’indie tel qu’on le connaît a-t-il été englouti par ces sons et cette nouvelle vague, oui ou non ? Est-ce à cause de la pandémie que le mouvement s’est dégonflé ? Pour clarifier ces questions, nous ne pouvions nous empêcher de poser un classique comme Joaquín Pascual, de Surfin’ Bichos et Mercromina : « Le mot indie est resté, mais le temps a passé. C’est un genre qui est allé trop loin, qui a duré trop longtemps, qui s’est accommodé de styles complètement différents. S’il y a jamais eu un arrière-plan de pensée ou de philosophie autour de la musique indépendante, il n’existe plus. Maintenant, ce sera un autre que je ne partage pas : c’est juste que je ne comprends sûrement pas. » Et que dit le nouveau garde ? Aida Giménez pense que « le trap et l’urbain sont les styles qui jouent désormais un rôle très important, mais je ne les considère évidemment pas comme indépendants. Mais peut-être que les fusions sont les suivantes : un Baiuca qui mélange des choses classiques avec de l’électronique moderne, qui est quelqu’un qui avance seul, peu importe à quel point il a essayé. De nos jours, l’indie, c’est quand il y a une chanson qu’on ne sait pas comment étiqueter. Ce qui s’est produit, je pense, c’est que ce que nous avons toujours considéré comme indépendant s’avère désormais être la chose la plus « mainstream » à laquelle vous puissiez faire face. C’est même un peu passé de mode.
« S’il y a eu à un moment donné un arrière-plan de pensée ou de philosophie autour de la musique indépendante, il n’existe plus. Maintenant, ce sera un autre que je ne partage pas : c’est que je ne comprends sûrement pas. » Joaquín Pascual
Marta Espagne (Marta Movidas, La Claridad) a un discours très élaboré sur l’indépendance et ses structures : « Indie, synonyme d’indépendant ou d’underground, pouvait rarement cesser d’exister. Il est vrai qu’au niveau des infrastructures, les petits groupes sont plus menacés qu’avant la pandémie (car il y a une file d’attente pour reprogrammer les grands artistes des événements annulés les 20 et 21).» Marta poursuit : « Nous pouvons parler de la façon dont les genres urbains ont apporté un nouveau son (à l’indie et à tous les genres) qui doit être exploré, car peut-être l’ancien était déjà très éculé. Malgré cela, je pense que l’indie tel que nous le connaissions continue de résister. Je suppose que pour qu’il y ait un changement significatif dans l’indie, plus que dans le son, il faudrait que cela vienne de son infrastructure : en cela, je pense que l’urbain a des années d’avance sur nous.
Si vous devez demander leur avis aux magasins, aux labels et aux DJ, il n’y a rien de mieux que de demander leur avis à Rafa Piera et Joan Casurellas, qui sont les trois choses à la fois. Ils dirigent Le mauvais génie et ils jouent comme des DJ Pin&Pon. Rafa estime que l’indie « n’a pas disparu, mais il est vrai que si avant il était plus limité, maintenant il s’est progressivement ouvert, a éliminé les préjugés et a incorporé de nouveaux sons au sein du label. Il y a des groupes qui ont un certain caractère indie, mais qui font du trap ou de l’urbain. Cupidon, par exemple, je ne les vois pas comme urbains, car ils ont une touche indie. » Joan ajoute : « Je me souviens de l’indie à partir du moment où j’ai commencé à l’aimer, c’était un concept différent : quelque chose en dehors du mainstream, plus underground, il y avait des labels très délimités… Si on le regarde de ce point de vue, ça l’indie n’est plus rien. Évidemment, il existe encore des groupes indépendants. Mais pour l’instant le concept est un peu dilué parmi les nouveaux styles qui font leur apparition : urbain, etc. « La jeunesse s’est tournée vers ces sons. »
«Pour qu’il y ait un changement significatif dans l’indie, plus que dans le son, il faudrait qu’il vienne de son infrastructure : en cela, je pense que l’urbain a des années d’avance sur nous» Marta Movidas
Dani Cantó est plus énergique et plus pessimiste : « L’indie est-il en train de disparaître en tant que son identitaire ? Oui, est-ce que cette structure est en train de se perdre, comme l’indépendance des labels ? Oui parce que? Parce que d’un côté, les grandes maisons de disques ont trouvé un son qui convenait très bien aux festivals : une guitare avec un peu d’attitude, et elles l’ont exploité. Mais maintenant, ce n’est plus rentable. Et je crois qu’il existe aujourd’hui très peu de structures qui soient 100 % indépendantes. Quand on n’a pas de structure indépendante, c’est le marché qui fait pivoter. » Dani estime que « ces groupes de guitares bénéficient d’un soutien qui peut leur permettre une promotion dans les médias, qui seront toujours là. Pendant ce temps, les autres groupes doivent s’occuper de leur propre gestion et promotion. De plus, ils ont encore des dépenses. « Ce n’est pas parce que vous êtes plus jeune que vous avez moins de dépenses. »
Concernant la mesure dans laquelle la pandémie et la crise économique actuelle affectent le secteur, plusieurs points de vue existent. Dani Cantó estime qu’« il y a une part d’incertitude. D’une part, le public vieillissant a recherché d’autres formes de loisirs. Mais aussi du covid de l’autre. Il y a des gens qui sont rentrés chez eux et qui pensent à faire des projets à la dernière minute ou à faire des choses plus tranquilles. Et puis il y a des gens qui sortent, mais dans des lieux beaucoup plus hédonistes : clubs ou discothèques. Ou bien ils vont à des concerts qui sont une expérience, dans lesquels tout le monde va sauter et avoir des bracelets colorés… Le format Coldplay à différentes échelles. Et la musique indépendante ne peut pas faire cela. Les petits groupes et les festivals vont être en difficulté. Oui, c’est vrai qu’on aurait aimé ne pas rater le train de la connexion avec les jeunes. Parce que pendant longtemps on a pensé que les jeunes ne faisaient pas des choses intéressantes… et c’est parfois difficile de s’en remettre et de se réengager. Et au final, votre public vieillit. Qu’est-ce qui manque au groupe indépendant ? Oui, qu’il devrait y avoir d’autres structures qui devraient l’entretenir ? Oui, mais pour la musique… Je ne pleurerai pas pour les guitares.
«C’est vrai qu’on aurait aimé ne pas rater le train de la connexion avec les jeunes. Parce que pendant longtemps on a pensé que les jeunes ne faisaient pas des choses intéressantes… et c’est parfois difficile de s’en remettre et de se réengager. » Dani Canto.
Marta España donne une vision beaucoup plus positive : « tout l’amalgame de projets émergents qui ont eu lieu il y a deux/trois ans, dont je suis moi-même issu, a beaucoup à voir avec la pandémie, parce que les gens s’ennuyaient davantage, étaient plus conscients de la situation. RRSS et avec moins d’obstacles pour écouter une nouvelle chanson. Le nombre d’artistes émergents qui existent sur la scène indépendante est immense : aussi parce que, avec la démocratisation de l’art, il y a de plus en plus de gens qui font de la musique.
La morale finale est qu’il n’y a précisément pas de fin. L’indie, dans ses différentes acceptions, survivra toujours. Il existe une bonne poignée de petits labels nationaux qui continuent de se consacrer sans relâche au genre, comme Meritorio Records ou Bobo Integral. Instantané! Taper! Club! fait ressortir Eterna Joventut (à l’image de l’article), un supergroupe de jeunes membres de Papa Topo, Las Odio et Jessica and the Fletchers, qui n’hésitent pas à faire de petites chansons belles, intemporelles, et qui sonnent stylistiquement jumelées avec d’autres des groupes du label déjà matures comme Los Kiwis. Il y a des artisans qui ne résistent pas au découragement, comme Fernando de la Flor, alias Gente Joven, et Ofrenda Floral, qui continue d’enseigner son enseignement depuis León. Il y a encore beaucoup de ferveur, même si l’indie peut paraître petit et avec un petit public. Ou peut-être pas si rare. Parce qu’en fin de compte, n’allons-nous pas inclure l’intégralité du lot publié sur Sonido Muchado dans ce truc indépendant ? Carolina Durante, Cariño, Depression Sonora, etc. ne sont-ils pas en train de balayer le jeune public ? Ça. N’enterrons pas l’indie. Parce que c’est un mourant qui jouit d’une très bonne santé. Comme le résume bien Aida Jiménez : « Je ne pense pas que cela ait disparu. « Il a été transformé. »
Cet article a été réalisé en novembre 2022 et a été initialement publié dans l’annuaire JENESAISPOP 2022 disponible dans notre boutique.