Entretien avec Enter Shikari : “Nous devrions sortir de la double pensée”

Enter Shikari a récemment dominé les charts britanniques pour la première fois avec son septième album studio. Avec “A KISS FOR THE WHOLE WORLD”, le groupe de St. Albans reste fidèle à son mélange de genres électroniques hardcore. Nous avons rencontré le chanteur Rou Reynolds avant le show exclusif de Knust à Hambourg. Et lui a parlé des sujets qui l’occupent en ce moment : l’idéologie, Richard Wagner et la destruction du monde.

MOI : Avant la sortie de l’album, vous avez dit que vous n’aviez pas été capable d’écrire de la musique pendant longtemps…

Rou Reynolds : … Oui. Peu de temps après la sortie de notre dernier album “RIEN N’EST VRAI ET TOUT EST POSSIBLE” en avril 2020, le premier grand confinement corona est arrivé. Nous n’avons donc pas eu la chance de jouer notre album live pendant très longtemps. C’était une expérience étrange. J’ai en quelque sorte perdu le contact avec les gens pendant cette période. Et avec elle ma capacité à écrire des chansons. Je suis sûr qu’il y avait un lien. Il me manquait l’énergie d’un spectacle en direct – puis j’ai eu un blocage. Je n’avais jamais eu ça avant. J’ai toujours écrit de la musique. Depuis que j’avais dix ou onze ans.

MOI : Mais tu écrivais encore à cette époque. Un livre intitulé : A Treatise on Possibility : Perspectives on Humanity Hereafter

Rou Reynolds : Comme je n’étais plus capable de faire de la musique et de faire des spectacles, j’ai mis toute mon énergie dans ce livre. Mais écrire un livre comme celui-ci nécessite un autre type de créativité. C’est plus de la recherche. Vous savez, dans une chanson qui dure trois à quatre minutes, je ne peux que condenser les choses qui me viennent à l’esprit. Dans un tel livre, au contraire, je peux les réaliser, les dériver, les expliquer en détail. Ce livre complète et commente notre musique. Avec le livre, j’ai essayé d’analyser le monde dans lequel nous vivons dans une certaine mesure. Il n’était pas prévu d’être aussi complet. Mais peut-être que la période de la pandémie était ma seule chance de faire en sorte que quelque chose comme ça se produise.

MOI : Vous écrivez : “La façon dont nous structurons le monde fait ressortir le pire en nous”. Qu’est-ce que cela signifie?

Rou Reynolds : Quand on regarde les problèmes de ce monde, on sent qu’une grande partie des problèmes sont des problèmes individuels. Des luttes personnelles que chacun de nous mène. Mais ce n’est pas le cas. Nos problèmes soi-disant personnels reposent souvent sur les structures de notre système économique ou de nos sociétés. Et actuellement, nous vivons dans une société qui ne favorise qu’un côté de notre nature humaine. Notre côté égoïste, compétitif et impitoyable. Nous avons construit un système économique qui nécessite exactement ces propriétés pour fonctionner.

MOI : Pouvez-vous être plus précis ?

Rou Reynolds : Le meilleur exemple et le plus évident est celui de Donald Trump. Trump est emblématique de la façon dont le système favorise une personne qui ne regarde impitoyablement que pour elle-même. Mais il y a de nombreuses personnes qui occupent des postes de pouvoir et de succès qui sont des personnalités narcissiques et problématiques qui vivent selon le credo de l’automaximisation radicale. Dans la musique d’Enter Shikari, nous nous sommes occupés très tôt de ces structures et systèmes problématiques.

ME : Dans le livre, vous critiquez à plusieurs reprises le fait qu’il est dit à plusieurs reprises qu’il n’y a « pas d’alternative » à notre système. Mais quelle alternative voyez-vous ?

Rou Reynolds : Il y a aussi un autre côté de notre nature, celui qui est compatissant et orienté vers la communauté. Je souhaite que nous puissions construire un système qui favorise cette partie de nous. A quoi ressemble exactement ce système ? Je ne sais pas. Mais je veux qu’un dialogue s’engage à ce sujet. Il y a toujours une alternative. Mais pour le moment, j’ai l’impression qu’un tel débat est en train d’être étouffé dans l’œuf. Dès que vous mettez en cause notre capitalisme, cela veut dire que vous êtes pour le socialisme. Mais je préconise de sortir de ce faux dualisme.

ME : Mais cette dualité des idéologies existe-t-elle vraiment encore ? Nous vivons en fait dans une énorme culture de remix dans laquelle nous n’utilisons que des blocs de construction idéologiques qui ne sont plus en concurrence mais se tiennent côte à côte.

Rou Reynolds : C’est une pensée intéressante. En partie, c’est certainement vrai. Et cela ne s’applique pas seulement aux idéologies politiques, mais à toute notre culture. En musique aussi, toutes les frontières des genres sont depuis longtemps abolies. Tout coule l’un dans l’autre. C’est incroyablement libérateur. Ce serait bien que cela se produise également au niveau politique. Ce serait une bonne évolution. Cependant, je crains que nous vivions encore dans un monde très influencé par une forme de tribalisme. Plus nous pouvons briser ces visions du monde rigides, mieux c’est.

MOI : Pouvons-nous même les percer ? Nous sommes assis ici à Hambourg – et vous venez d’arriver du Japon. La guerre d’Ukraine, par exemple, qui nous concerne ici, n’y jouera guère de rôle. Nous avons une vision eurocentrique de nos problèmes…

Rou Reynolds : … et inversement, nous savons aussi trop peu de choses sur les problèmes actuels qui sont traités à l’autre bout du monde. C’est correct. C’est un problème. Mais quelque chose a changé. Les très gros problèmes qui émergent en ce moment nous préoccupent tous. Que ce soit la pandémie. Qu’il s’agisse du changement climatique ou des menaces de propagation de guerres dans lesquelles des systèmes d’armes nucléaires pourraient être utilisés. Notre monde est plus interconnecté que jamais. Nous avons donc besoin d’une prise de conscience globale et complètement différente de notre planète. La prise de conscience que nous sommes tous sur ce vaisseau spatial et que nous devons parler de la façon dont nous divisons nos ressources.

ME : Lors de la pandémie de Corona, il a semblé pendant un bref instant que le monde se concentrait sur la résolution d’un problème commun. Mais rien n’a changé. À quel point êtes-vous optimiste quant à l’avenir ?

Rou Reynolds : Je suis absolument certain que notre système va changer. Le chemin que nous suivons nous y oblige. Cela mène inévitablement à la catastrophe. Nous devons changer, sinon il y a une menace d’effondrement de la civilisation. Mais même si nous continuons sur cette voie autodestructrice, notre système périra même alors. Il y aura donc certainement un changement. Dans mon livre, je voulais donner la parole à des personnes qui ont beaucoup réfléchi à ces processus de changement. L’un des derniers tatouages ​​que j’ai fait est basé sur une déclaration du philosophe australien Tony Ord, qui a déclaré qu’il y avait une chance sur six que nous, en tant qu’humanité, survivions au siècle prochain.

ME : Parlons de la musique qui en ressort. “THE SPARK” était un album sur les peurs personnelles. “RIEN N’EST VRAI ET TOUT EST POSSIBLE‘ un sur les préoccupations sociétales. Le nouveau disque sonne maintenant beaucoup plus libéré et… plus optimiste ?

Rou Reynolds : Je pense que “A KISS FOR THE WHOLE WORLD” est une synthèse des deux albums dont tu parles. Cette fois, il s’agit à la fois de problèmes personnels et sociaux – mais aussi du fait que quelque chose peut encore être changé. Il y a vraiment beaucoup d’espoir dans ces chansons. Je pense que c’est venu naturellement. Je ne pouvais pas écrire pendant la pandémie. Quand j’ai enfin pu refaire de la musique, ça a été une énorme libération pour moi. J’ai enfin eu l’occasion de m’exprimer à nouveau. Je me sentais habilité. Et je voulais partager ça avec les gens. Je veux que les gens emportent avec eux ce sentiment d’autonomisation de cet album.

ME : Voulez-vous réellement que votre musique soit comprise politiquement, ou devrait-elle plutôt être une échappatoire aux problèmes ?

Rou Reynolds : (penser) C’est une question très complexe. Cela ramène à une dispute sur la direction entre Brahms et Wagner. La musique doit-elle expliquer le monde ou doit-elle en être une échappatoire et une consolation ? Pour être honnête, c’est vraiment difficile pour moi de prendre une décision ici. Parce que je veux faire les deux. Il y a un point idéal, un point où la musique vous apporte confort et réconfort, mais pas au point de vous étourdir complètement l’esprit. Je veux atteindre cet endroit. Notre musique doit être stimulante, montrer une nouvelle perspective et en même temps donner un sentiment d’autonomisation. Il devrait s’activer.

ME : Richard Wagner voyait aussi ses opéras comme une œuvre d’art totale, dont la musique n’occupe qu’une partie.

Rou Reynolds : C’est marrant que vous en parliez parce que juste avant l’interview, nous parlions de notre plus grand spectacle de festival à ce jour – le Slam Dunk Festival au Royaume-Uni – et nous sommes en train de planifier la production du spectacle. J’aime les possibilités qui viennent avec de tels grands spectacles. Les possibilités théâtrales. Améliorez visuellement la musique avec des effets de lumière de manière à ce qu’elle touche également le public émotionnellement. Il y a aussi des puristes, du hardcore classique et des enfants punk qui s’en fichent. Ils disent qu’un concert doit être intense et en sueur – rien de plus. Mais j’aime l’idée que nous ne touchons pas seulement les gens avec la musique. J’aime l’idée de travailler constamment sur une sorte d’œuvre d’art totale.