Elle se tient de profil en noir, principalement dans le noir, avec un projecteur pointé dans son dos. Ses épaules et sa tête effectuent des mouvements angulaires. Jusqu’à ce qu’elle crie : « Putain. Putain, j’adore ça. Et encore. Et encore. Elle jette un coup d’œil au public. Tout son corps bouge. « Qui es-tu, d’où viens-tu, quelle est ton histoire. » Elle répète ces mots aussi. Elle les mâche, les goûte, les rejette et se moque d’eux.
Grands singes de la côte ouest de la princesse Isatu Hassan Bangura, à voir au festival limbourgeois Cultura Nova, démarre comme une performance mystérieuse. Bangura se moque de tout ce qui devrait conduire au « soi », pour finir par l’identité. Mais peu à peu, le ton devient plus sérieux et plus sobre. Ce qui reste, ce sont ses mouvements dansants et dynamiques et sa prestation expressive, pleine de manœuvres élégantes et amusantes.
Après avoir obtenu son diplôme à l’école de théâtre de Maastricht il y a quelques années, Bangura a immédiatement été perçue comme un grand talent. Elle a joué dans Deuil et beauté par Milo Rau au NT Gent et a réalisé des solos. Ce solo en anglais parle de sa relation avec sa patrie, la Sierra Leone, de son appartenance à l’Afrique de l’Ouest, de sa peau foncée et de la façon dont la survie est la vie.
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Couches inquiétantes
Elle est née en 1996 pendant la guerre civile en Sierra Leone, indiquée par des mots-clés : violence, morts, rebelles, corruption, insurrection. Le tout mikmak-makmik, comme elle l’appelle, laconique-amer. Suit ensuite la fuite, la marche, la mise à l’abri. Ce qui était en couleur est devenu noir, gris et marron. Le danger se cachait dans l’ombre, le danger venait des « prédateurs » qui « consomment » les femmes. Fuir, c’est comme jouer à cache-cache.
Ses choix de mots et de formulations dans cette phase sombre sont plus impressionnistes que précis. Au lieu de cela, ils effleurent les impressions et les sentiments, avec non moins d’effet. En partie grâce à la bande originale qui cache des couches inquiétantes sous ses paroles (composition Edis Pajazetovic), entrecoupées de fragments de chansons. Comme dans « Gangsta’s paradise » de Coolio, dont elle cite une phrase qui décrit bien l’atmosphère : « Alors que je marche dans la vallée de l’ombre de la mort ».
Elle esquisse également la différence entre la pensée européenne et africaine de plusieurs manières, notamment à propos du « soi ». Elle cite l’aphorisme de Descartes « Je pense donc je suis » et l’oppose à l’Africain « Je suis parce que nous sommes ». Elle illustre ce sentiment de communauté, dans lequel l’individu n’est pas canonisé, tout en dansant, avec des images d’une fête d’enfants. Bondé, car « se présenter », lui a appris son père, est une règle importante dans la vie. Une belle leçon.
Il est dommage que cela se termine soudainement, mais cela correspond à cette performance impressionnante et poétique.