Elle fait de la télévision, du théâtre et fin mars nous la verrons dans un nouveau film avec Antonio Albanese. Elle travaille beaucoup, elle l’a toujours fait depuis toute petite, lorsqu’elle s’occupait des manèges de ses parents. Et en attendant il s’entraînait à comprendre l’âme humaine

Àle matin entraînement, puis déjeuner rapide et léger, l’après-midi répétitions au théâtre, le soir sur scène avec Samusa. Virginia Raffaele a de la méthode, de la discipline et une longue habitude de travailler. Elle a commencé étant enfant, lorsqu’elle aidait ses parents au parc d’attractions EUR à Rome. Pendant que ses compagnes étaient en vacances, elle chargeait les fusils cibles ou vérifiait la tagada, et cela ne la dérangeait pas. En effet, cette vie et ces souvenirs sont restés en elle ; une matière émotionnelle qui lui donne de la force et lui apprend à regarder le monde avec un œil affectueux et ironique.

Sa variété Coup de lune, qui vient de se terminer sur RaiUno, était « une balade ». Dans Samusade retour en tournée tout au long du mois de février, Virginia se nourrit de ce monde fantastique.

Virginie Raffaele, Un monde à part

Mais comme elle aime les défis, et surtout les gagner, elle était heureuse de participer à une toute autre expérience : le nouveau film de Riccardo Milani, Un monde à part (en salles fin mars), une comédie qui se déroule dans un petit village du parc national des Abruzzes. L’actrice incarne une directrice adjointe féroce et est aux côtés d’Antonio Albanese, un maître qui quitta la ville pour les montagnes. Une découverte. Pourtant, même ici, son passé de forgeron a joué un rôle.

Comment c’était?
Nous avons filmé une crèche à Opi, un charmant village près de Pescasseroli. Quelle humanité, quelle communauté ; Je me suis senti tellement accueilli. Tout n’était pas simple. Le matin nous sommes sortis à 3h30, avec -7° : c’est la méthode Milani, très mauvaise. Mais il fallait tourner avant l’aube, c’était le timing. Sur le plateau, les seuls protagonistes étaient Antonio et moi. Une belle expérience, à la fois cinématographique et vécue.

Antonio Albanese est enseignante, elle est directrice adjointe. À un moment donné, on apprend que la petite école va devoir fermer faute d’inscriptions. Ce qui se produit?
Il arrive que pour la communauté l’école soit centrale, si elle ferme cela signifie que le pays tout entier ferme. Et les gens n’aiment pas ça. Il y a un message fort de participation, de sens civique. Pour « mon » Agnese, c’est aussi un combat personnel : elle a grandi dans un village abandonné après la fermeture de l’école et elle ne veut pas que l’histoire se répète. Cette chose est restée en elle. Riccardo m’avait vu au théâtre, avec Samusa, et m’a appelé. Moi aussi, comme Agnese, j’ai le sentiment d’appartenir à un lieu qui n’existe plus, « mon » parc d’attractions. Il m’a cherché pour ça. Je l’ai aimé.

Quels souvenirs gardez-vous de l’école ?
Je me souviens particulièrement de l’école d’art, j’ai adoré. Pendant le confinement, j’ai redécouvert ma passion pour le dessin. J’ai repris l’album et j’ai contacté mon professeur de l’époque, Bernardini, qui m’a donné de précieux conseils. À Samusà, le décor initial est réalisé avec mes dessins, il y a des souvenirs des manèges. Ce métier est un prisme, c’est beau quand on combine les langages : la danse, le chant, le clown, le mime. Et bien sûr, le dessin.

Nous l’avons vu combiner de nombreuses langues en Coup de lune. Comme l’a-t-elle fait?
C’était un tour de montagnes russes, une expérience très éprouvante physiquement. S’ils vous demandent une émission de variétés pour RaiUno aux heures de grande écoute, vous devez adhérer à une certaine tradition, pour moi c’était bien de la respecter. Si vous apportez une folie totale, vous devenez incompréhensible, et ce n’est pas juste pour ce public. Il faut penser au contexte. J’ai essayé de donner toutes les facettes possibles, du moins celles compatibles avec l’époque.

Ses masques furent un succès. Je pense à Bianca Berlinguer ou à la chef d’orchestre strictement masculine Beatrice Venezi. Très actuel.
J’avais déjà fait le Berlinguer en Disons que j’étais, sur RaiDue, mais cette année le journaliste a changé de réseau, il semblait juste d’y revenir. Puis une chose incroyable s’est produite : la veille de son arrivée à la télévision Coup de lune, Striscia la Notistica a fait ressortir les choses scandaleuses avec sa colère à la rédaction. Une folle coïncidence. Mais ce n’est pas toujours l’actualité qui me montre le chemin. Il y a des années, j’ai réalisé Michela Murgia alors qu’elle n’était pas encore célèbre ; elle a dit que c’était le premier cas dans lequel l’imitateur était plus célèbre que la personne imitée. Quant à Venezi, je fais la satire des mœurs, c’est un divertissement. La politique n’a rien à voir là-dedans.

Lequel de vos personnages aimez-vous le plus ?
Je tiens beaucoup à la poète transsexuelle Paula Gilberto Do Mar. J’adore Barbara Alberti, j’ai eu beaucoup de plaisir à la jouer. Ou des personnages de fiction comme Donata Stirpe, qui viennent librement d’un monde imaginaire, il n’est pas nécessaire de s’appuyer sur quoi que ce soit. Mais plus j’avance, plus je constate que la frontière qui sépare le réel de l’irréel s’amincit, et malheureusement on le remarque dans la vie de tous les jours. Est-il possible que quelqu’un mette le feu à un chien attaché ? Cela ressemble à un mauvais rêve.

Comment réussir à s’inspirer de la réalité sans trop s’impliquer ?
Il est difficile de lire les journaux le matin sans avoir une crise cardiaque. Je lis et je pense : ok, essayons maintenant de nous remonter le moral. Je le fais avec amour, parce que c’est nécessaire. C’est mon travail, je le prends au sérieux, pour être honnête, mais je ne sauve pas de vies humaines.

Virginia Raffaele, une enfance au parc d’attractions

Aussi dans Coup de lune il a fait référence au parc d’attractions. On reste à Giostra à vie, affirme-t-il. Une fortune?
Un cadeau de la vie. Les forains savent ce qu’est le sacrifice mais ils ont aussi la capacité de regarder ceux qui se trouvent devant eux avec un regard ironique. Le public arrive : d’un côté du comptoir on vous fait rire et vous, de l’autre, vous riez.

Le vôtre a fermé ses portes en 2008. Allez-vous encore dans les parcs d’attractions aujourd’hui ?
J’ai du mal, tout ce que j’ai vécu me revient. L’été dernier, j’étais en Turquie avec des amis et nous sommes entrés dans un tout petit parc d’attractions, il y avait peu d’attractions. J’ai une boule dans la gorge. Ils faisaient les manèges, j’errais ici et là en touchant les clôtures. Ce n’est pas le carrousel lui-même qui me fait me sentir chez moi, mais ce qui l’entoure. C’est comme un éternel au revoir, pour citer Baglioni. Un au revoir qui ne finit jamais.

Que lui reste-t-il ?
Le parc d’attractions m’a appris que rien n’est donné gratuitement, qu’il faut chaque jour se rendre au soir. Mais avec une vision du monde presque ludique et légère. Cela m’a laissé un regard sur les autres, une empathie envers les autres, ce qui est très important pour ceux qui font mon métier. On a vu des gens passer, regarde ça, regarde ça…

Le carrousel du cœur ?
Les cages dont personne ne se souvient. Vous entrez avec un ami, vous vous placez dos à dos et vous devez être capable de faire un tour à 360 degrés tout en restant debout. Il faut sentir l’autre pousser et se synchroniser. Puis la tagada m’a rendu fou parce que j’étais au centre, debout. Un grand classique.

Elle a le don de l’ironie. Ne pensez-vous pas qu’une femme pleine d’esprit rebute les hommes ?
Je ne sais pas. Il ne m’est jamais arrivé qu’on me dise : je t’aime à en mourir, mais tu es trop gentil. Mais alors l’ironie dans le métier est une chose, dans la vie il m’arrive aussi d’avoir des moments de réflexion et de mélancolie. Ça arrive à tout le monde, ça aide à se ressourcer, mais chez les comédiens ça fait plus d’effet.

C’est un métier solitaire. Un choix?
Je crois que la solitude ne dépend pas de la vie que l’on mène mais est une chose plus interne. Maintenant par exemple je suis en tournée, c’est très fatiguant, et c’est bien d’avoir des moments seuls, j’en ai besoin. Je ne peux pas rester éveillé tout le temps à trois heures du matin, sinon je ne bougerai pas le lendemain. Je n’ai plus vingt ans. Même lorsque je préparais Colpo di luna, c’était fatigant : j’arrivais à la maison tard le soir, je dormais et je rentrais au studio le matin. Il n’y avait de temps pour rien d’autre que travailler.

« Un corps comme celui-ci demande de la discipline »

Il a dit que même son corps – sculptural, félicitations – est le résultat d’un travail. Finalement, il y a quelqu’un qui l’admet.
De force. Je fais de l’entraînement fonctionnel, je mange sainement, je ne peux pas boire tous les soirs et ne pas dormir. Cela demande de la discipline, un engagement quotidien. J’ai commencé le ballet à l’âge de quatre ans, je sais ce que cela signifie. Je ne suis pas danseuse mais ça m’a été utile, sinon ma Carla Fracci aurait été moins crédible.

Il fait de la télé, du cinéma et est désormais en tournée. Qu’est-ce que le théâtre pour vous ?
C’est la maison. Le premier épisode de Colpo di luna a été diffusé le 12 janvier. Le 13 au matin, j’ai pris la voiture et suis arrivé à Pesaro. L’après-midi, j’étais déjà occupé avec les répétitions. C’est incroyable à quel point j’ai raté la scène. Beaucoup d’efforts, je suis seule sur scène pendant deux heures, mais j’aime tellement ça.

Mais il arrivera qu’elle ne travaille pas ! Dans ce cas, que faites-vous ?
Je me repose. Je me promets toujours de louer une petite maison, en bord de mer ou à la campagne, pour me détendre. Apportez mes livres, écoutez de la musique, dessinez. Mais je ne le fais pas. Je suis quelqu’un qui prend toutes les responsabilités et qui finit par ne jamais penser à moi.

Une attitude typiquement féminine, vous ne trouvez pas ?
Peut-être. Je sais, je dois y travailler.

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