Edgar Froese, fondateur et chef du groupe électronique influent Tangerine Dream, décédé en 2015, a parlé de la redécouverte de son groupe à l’automne 1997 en préparation d’une tournée au Royaume-Uni.
Vous êtes vénéré comme un parrain par les enfants techno. Flatteur?
Non, plutôt drôle. Blümchen danse sur le cercueil. Et un jour ils ouvriront le couvercle du cercueil et il n’y aura rien à l’intérieur.
Alors peut-être préférez-vous l’étiquette « précurseur de la transe » ?
Ni. Premièrement, les précurseurs et les retardataires ne sont que les deux faces d’une même médaille. Et puis danser plutôt que transe.
Et qu’est-ce que c’est exactement : danser ?
Empêche le durcissement du cartilage artérioscléreux.
Cela semble assez vague.
Est correct. N’hésitez donc pas à garder vos tiroirs fermés.
Ça pourrait te convenir comme ça. Le tiroir suivant dit « New Age ». Que ressent-on quand on est élevé au statut de gourou par des disciples ésotériques ?
C’est encore plus loin, complètement au-delà de mon horizon.
Mais Tangerine Dream est devenu partie intégrante des charts New Age. Vous ne suivez pas ça du tout ?
Je ne suis pas intéressé.
Vous écoutez du New Age ?
Jamais. Après deux tranches épaisses de gâteau à la crème, je devrais vomir – et j’aimerais garder mon tapis propre.
Dans quels charts te sentirais-tu à l’aise si ce n’est dans les charts New Age ?
Le top dix du Billboard Sales Charts ne serait pas mauvais.
En 1997, le Krautrock, si gênant à l’époque, est célébré partout. Qu’y a-t-il derrière ?
Je ne sais pas qui a eu l’idée cocasse de déballer ces momies, mais je n’aime pas l’odeur.
Votre nom est inscrit sur l’une de ces momies.
Je ne peux ni ne veux interdire aux autres de mâcher de vieux os. C’est juste comme ça : quand les affaires stagnent, vous ne prenez pas la route rocailleuse, vous videz la poubelle et recyclez quelque chose.
Ne faut-il pas être sacrément désespéré pour parier sur Krautrock ?
Fondamentalement, l’industrie de la musique est comme une vache aveugle dans un grand pâturage, regardant dans le vide et ruminant consciencieusement.
Êtes-vous d’accord avec une définition du mot « Krautrock » qui vous désigne comme le père du mouvement ?
Bien sûr que non. Honnêtement, je me considère chanceux que le sens abyssal de ce terme me soit jusqu’à présent resté complètement fermé. Au fait : qui s’en soucie ?
Pendant un certain temps, Kraftwerk a été considéré comme votre concurrent le plus puissant…
Centrale électrique? Je ne peux vraiment les aimer que lorsque je les ai vus dans les justaucorps des danseuses primaires du Ballet du Bolchoï. Il leur manque simplement la pirouette son-son décisive, l’élan musical du quotidien. J’aime plus la morbidité de Ruhrpott, le vrai underground allemand.
Qu’en est-il du rock made in Germany ?
Je me demande depuis des années s’il n’y a vraiment que Lindwurm et Rummmstein, Kunzel et Pur entre Flensburg et Garmisch, ou si quelques musiques droites cosmopolites font encore de la musique là-bas dans notre pays, à qui un accord Em7 mal joué de Rollstein Richards envoie encore un frisson dans le dos. Et puis imaginez ce qui se passerait si le quota de Kunzel venait se greffer sur toute la misère musico-mentale. Le Bundestag a décrété : de la musique allemande pour le mec allemand, au secours, dans quel siècle vivons-nous vraiment ?
Travailler sur des bandes sonores vous donne-t-il l’opportunité d’être créatif en dehors du secteur de la musique méprisé ?
Même là, la production de masse prévaut désormais. Le plus intéressant serait une conversion radicale des images en musique, si possible sans dialogue, par exemple pour des documentaires. Sinon, les bandes sonores peuvent facilement devenir routinières.
Que répondez-vous aux critiques qui qualifient votre musique d’insignifiante aujourd’hui ?
C’est tout à fait bien. Nous étions tout aussi insignifiants lorsque nous avons commencé en 1970 qu’en 1997, juste pour un groupe de personnes différent. Le fait que nous n’ayons plus rien à offrir aux auteurs branchés pourrait aussi être dû au fait que nous ne faisons pas notre musique pour ces personnes.
Quelle est exactement votre clientèle ?
Eh bien, en tant que label, nous entrerons, par exemple, dans un magasin de disques virtuel à partir duquel vous pourrez télécharger de la musique sur votre ordinateur personnel. Avec 8 bits, vous pouvez écouter en mono pendant 20 secondes et si vous l’aimez, vous pouvez simplement télécharger ce que vous voulez.
Et comment payez-vous ?
Par carte de crédit, je suppose.
Pouvez-vous également imaginer être vous-même client dans une telle boutique virtuelle ?
Non. Je suis à la fois musicien et homme d’affaires, mais je ne peux bien le faire que si je les sépare strictement dès le départ.
Beau nouveau monde?
Ce n’est certainement pas joli, car esthétiquement c’est absolument horrible.
Un article de l’archive RS