Comment avons-nous raté cela : une foule qui danse, agite les mains, les mains en l’air et même les smartphones lumineux ne sont pas ennuyeux. Avec un retard de deux ans, Dua Lipa rattrape sa tournée mondiale et ramène quelque chose comme la normalité. Une salle de réception comme la Mercedes Benz Arena ne peut pas être un club, et pourtant c’était un peu ça. Au moins dans la dernière demi-heure de leur brillant concert de 90 minutes, qui se transforme en un mélange disco entraînant dans lequel les rythmes des Baléares et des Balkans, la house vocale et les guitares funk à l’ancienne, l’EDM et le R&B se réunissent pour créer un flux fou.
Dua Lipa est une souveraine de la pop dans une combinaison de gymnastique rose foncé alors qu’elle monte sur scène. « Soyons physiques ! », cite-t-elle brièvement Olivia Newton-John ; plus tard, elle citera « Je veux danser avec quelqu’un », deux des nombreuses citations du cosmos Dua Lipa, audacieusement définies, puissantes. Auparavant, elle avait présenté tous les danseurs les encadrant avec de jolis parapluies en plastique alors qu’elle interprétait « New Rules », le tube qui l’avait catapultée au sommet des charts il y a cinq ans. Avec la ligne cool « Si vous êtes sous lui, vous ne vous en remettrez pas ».
Ce n’était pas prévisible lorsque mon collègue Ralf Niemczyk a rencontré Dua Lipa un an plus tôt pour ROLLING STONE à Pristina, où elle a donné un concert, reçu un bouquet du Premier ministre kosovar et où vit sa grand-mère. Le chemin à partir de là pour devenir une star mondiale est aussi le chemin d’une artiste qui considère son art comme un métier durement gagné. Les amis des chorégraphies synchrones et des pops bien construites ne seront pas déçus par leur show live. Tout comme elle incorpore froidement l’obscur échantillon de cordes d’un groupe de jazz ultra-obscur des années 1930, connu de la merveille à succès White Town, dans son glorieux « Love Again », le spectacle et la musique sont un voyage à travers des extraits dance-pop du décennies. « Future Nostagia », le titre de leur album actuel, en dit long.
Que Dua Lipa se lance dans des poses de table dance ou se pavane sur scène en tant que comtesse stricte dans une robe scintillante au sol, chaque pose s’assied et reflète sa confiance en soi en tant que « femme alpha » à laquelle le monde doit s’habituer, comme elle l’a fait sur la chanson titre « Future Nostalgia » chante. L’album a été une bénédiction dans la pandémie – une déclaration zéro dépressive et pleine d’assurance contre l’isolement et pour ce qui se passe maintenant dans la salle : une joyeuse réunion sur la piste de danse (enfin, oui, sur le sol de la salle fonctionnelle ). Il y a du patin à roulettes et des boules disco et les rythmes rapides de Break My Heart.
Avec « Be The One » du premier album, l’artiste montre alors à nouveau les briques originelles du son Dua Lipa : Europop, disco, un coup d’electro beeper, flash dance, Abba. Extensible à tout moment. Par exemple à travers la house vocale officielle du début des années 90, comme dans le grand « One Kiss ». Ou, beaucoup moins génial, à travers des enchevêtrements à la Tangerine Dream, mettant en vedette des planètes montantes au-dessus de la scène. Ou par Elton John, qui est intronisé en arrière-plan via un message vidéo et chante sa jolie ligne « Je pense que ça va être long, long temps » de « Rocket Man », l’accompagnement du grand maître de la pop sur « Cold Heart » de Dua Lipa.
Le moment le plus important survient peut-être lorsque le homard plus grand que nature arrive sur scène, tandis que Dua Lipa chante en marge. Malgré toute l’attention et la mise en forme, un manque de sérieux détendu transparaît encore et encore, le plaisir de citer et de mettre les citations ensemble dans des combinaisons impossibles pour créer quelque chose de nouveau. Nash le homard vient des cerises à cocktail géantes. Tout va. D’une certaine manière. Avant que Dua Lipa ne quitte la scène headbanging dans une tempête laser et dans une combinaison dorée.
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