Dove Cameron n’avait pas l’intention de devenir une pop star – du moins pas pour le moment, et certainement pas comme ça. « Tout cela était complètement accidentel. Je n’ai pas eu un moment où je me suis dit: ‘D’accord, 2022, c’est ça.’ Je ne pensais même pas que j’aurais jamais cette carrière », admet Cameron. La « ceci » auquel elle fait référence est une chanson à succès, « Copain», un hymne queer sensuel sorti en février, qui est devenu platine et a culminé au n ° 2 du palmarès Billboard. Elle fait également référence à deux trophées du meilleur nouvel artiste, gracieuseté des MTV Video Music Awards et des American Music Awards, et une facturation importante au JingleBall. De plus, ses deux singles à succès suivants, avec un nouveau, intitulé « Girl Like Me », sortira le 9 décembre, et un premier album en route.
S’entretenir avec Cameron un jeudi fin novembre, c’est pendant ce qui devient un moment de plus en plus rare de liberté (« gratuit » entre guillemets lourds, puisque cette interview est encore du travail pour l’artiste de 26 ans). Quand elle appelle, c’est entre les répétitions pour les American Music Awards de ce week-end et le prochain JingleBall, et pendant les 30 minutes que nous discutons, elle est complètement horizontale. « Je suis littéralement allongée sur le sol en ce moment parce que je n’ai pas vraiment repris mon souffle depuis février de cette année », dit-elle. « Cela continue de me choquer de voir comment toute cette année s’est déroulée, et je ne me suis pas vraiment ajusté ou pris le temps de prendre du recul et de faire le point sur ce qui s’est passé. Si au sommet de l’année vous m’aviez dit que c’est à ça que ressemblerait 2022, je ne vous croirais pas, car cela semble impossible.
Comme pour beaucoup de choses dans l’industrie de la musique ces jours-ci, le tourbillon de Cameron a commencé avec un TikTok. Mais ce n’était pas une offre de relations publiques pour devenir virale – c’était simplement une vidéo en direct d’un selfie miroir avec un clip d’une chanson nouvellement terminée sans plans immédiats de sortie en jouant dessus. « Je suis vraiment mauvais pour utiliser TikTok si je suis honnête, et ce n’est pas moi qui essaie d’être mignon ou quoi que ce soit. Je n’aime vraiment pas ça », révèle-t-elle. Mais c’était le moment du battement d’ailes du papillon; elle a posté le clip et est allée se coucher. Au matin, les choses avaient déjà changé. « Je me suis réveillé et tout le monde était comme, ‘Mec, va regarder ton téléphone tout de suite’, et je me suis dit, ‘Oh putain. Qu’est-il arrivé? Est-ce de la politique ? Quelle catastrophe se passe maintenant ? Aucune partie de moi ne pensait que cela avait à voir avec mon TikTok.
En actualisant sa page, les chiffres augmentaient de seconde en seconde. Alors, elle a fait ce que n’importe qui d’autre dans cette situation ferait – elle a paniqué. « Je suis une personne très traumatisée, [so] Chaque fois que quelque chose de positif ou de négatif se produit qui est vraiment extrême et immédiat, mon système nerveux a cette réaction très intéressante où c’est comme, ‘Oh mon Dieu, fermez les écoutilles. Il se passe quelque chose. Finalement, j’ai finalement répondu à mon seul responsable dont j’étais proche. J’étais, ‘Mec, je ne sais pas ce que nous allons faire à ce sujet. Je suis très nerveux à ce sujet », et depuis, nous avons en quelque sorte rattrapé notre retard. »
Cameron n’est pas étranger à la mouture de l’industrie du divertissement. À 16 ans, elle était déjà en tête d’affiche de sa propre émission sur Disney Channel, Liv & Maddie, où elle a joué les deux personnages titulaires (jumeaux !) Pendant quatre saisons. Elle a ensuite dirigé le populaire de la chaîne Descendance franchise, tout en apparaissant également dans des émissions comme Agents du SHIELD et Apple TV Schmigadon ! (sur lequel elle joue actuellement), ainsi que cette année Vengeance. Pourtant, la transition de la télévision et du cinéma à «l’ensemble du concert de la pop star» s’est avérée être un défi. « Lorsque vous faites l’affaire de la musique, vous êtes un groupe d’un seul homme. Il n’est question que de toi. Tout repose sur vos épaules. Il y a des journées de 15 ou 16 heures où vous donnez tout ce que vous avez de manière créative, physique, mentale, puis pendant votre jour de congé, vous allez à la répétition. Vraiment, cela exige de vous tous à tous égards, et personne d’autre que vous ne peut le faire. Vous êtes le président du club.
Il a fallu du temps à Cameron pour accepter sa nouvelle position au centre de l’ouragan. « J’étais tellement bouleversée en fin d’année que je sentais que je ne méritais pas le succès », dit-elle maintenant. « J’ai l’impression d’être la dernière personne qui devrait être élue pour interpréter cette chanson, tout ça. Je viens d’avoir tous ces récits sur moi-même et je m’acceptais toujours moi-même et mon identité publique d’être maintenant dehors et queer. C’était juste beaucoup à la fois. Cet automne, elle a eu une version allongée de l’allongement au sol d’aujourd’hui : un mois complet, seule, à Paris. « J’ai dû quitter le pays, je pense, pour avoir assez d’espace pour me dire : ‘OK, je pense que je pourrais probablement faire ça et continuer comme ça' », dit-elle, ajoutant plus tard, « Je pense que j’ai deux modes de opération. J’ai un doute extrême sur moi-même, puis une confiance en moi radicale, et fondamentalement rien entre les deux. Je suis assis dans le doute, puis dans six mois, quelque chose s’est cassé et je me suis dit : « F*ck tout ce que tout le monde pense que je dois faire ». Je sais exactement ce que je dois faire.' »
Un de ces réveils s’est produit en juin lorsque, dans la foulée de Roe contre Wade renversé, Cameron, avec un nouveau single « Breakfast » et son clip en boîte, se sentait physiquement incapable de faire de la presse pour le single. « [My label] était comme, ‘Vous devez promouvoir cette chanson’, et j’étais vraiment incapable de le faire. Je me présentais à peine pour travailler avec assez d’énergie pour faire les scènes. J’étais tellement déprimé. C’était juste une période terrible, terrible, terrible dans le monde pour tout le monde. La musique « sexy » déjà tournée n’a pas résonné, et sur l’insistance de Cameron, ils ont tout abandonné, tournant à sa place une satire mordante de la position de la femme dans la société qui a été immédiatement republiée par Gloria Steinem. Faire de la musique pop politique n’est pas l’agenda de Cameron, dit-elle, mais plutôt quelque chose qui se présente de manière organique comme une personne autoproclamée hautement politique, passionnée et communautaire (ou « un Capricorne ») – tout comme la façon dont « Boyfriend » arrive à être une chanson d’amour queer parce qu’elle est écrite par une personne queer. « C’est juste une partie de ma constitution génétique d’être impliquée dans ces conversations », ajoute-t-elle.
En novembre, lors de l’acceptation de son prix du meilleur nouvel artiste de l’AMA, Cameron a utilisé son discours d’une minute pour s’adresser directement à la communauté queer à la suite de la fusillade de masse dans un club LGBTQ + du Colorado. « Je veux commencer par dire que chaque prix que je remporterai sera toujours et avant tout dédié à la communauté queer dans son ensemble », elle a commencé. « Vous avez créé un tel espace pour moi d’être moi-même et d’écrire de la musique à ce sujet et je ne me suis jamais senti plus en sécurité ou plus aimé ou plus soutenu et j’espère pouvoir vous donner un semblant de ce même sentiment dans ma musique, », a-t-elle déclaré, ajoutant plus tard : « Je veux rappeler à tout le monde à quel point la visibilité queer est importante et à quel point notre communauté est importante. Et je veux attirer votre attention sur des organisations comme GLAAD et le Projet Trevor pour ce que vous pouvez faire maintenant.
Ce fut un moment puissant et personnel pour tous les spectateurs, sans parler des centaines de milliers de téléspectateurs à domicile, et qui a mis des années à arriver à Cameron. « J’ai grandi aux yeux du public en commençant très jeune et en me détestant tellement. J’avais l’impression que je devais être autre chose que ce que j’étais », dit-elle. « Lorsque vous représentez une entreprise en tant qu’acteur, [you’re aware] que vous êtes salarié. Vous devez vous assurer qu’à la fin de l’entretien, non seulement vous vous représentez bien, mais qu’ils sont repartis avec un bon goût dans la bouche pour l’entreprise dont vous êtes la petite mascotte. Maintenant, dit-elle, « je me sens incapable d’être autre chose que ce que je ressens ce jour-là. »
Le fait que tout cette est venu d’une chanson basée sur un poème qu’elle a écrit sur une nuit spécifique d’octobre n’est pas perdu pour elle. Son prochain album était à l’origine axé sur les personnages, raconté du point de vue des méchants; au cours des derniers mois, il est passé à quelque chose de beaucoup plus personnel. « L’album est devenu beaucoup plus vulnérable car je me suis permis d’être plus honnête avec moi-même », explique-t-elle. « Vous vous retrouvez dans plus de conversations comme, ‘Quelles seraient les paroles ici si je devais juste dire la vérité la plus déchirante à laquelle tout le monde va s’identifier ?’ Ensuite, vous êtes face à face avec vos propres affaires. Beaucoup de choses sur l’album sont un peu moche; des choses que je me serais senti gêné de partager auparavant, parce que c’est incroyablement humain et vulnérable. Maintenant, ce sont les chansons qui sont mes préférées.
Photographies de Benjamin Askinas.