Dessinateur Typex : « La fantaisie est ma première nécessité de la vie »

La vanité est un oiseau de paradis. Volupté un éléphant s’accouplant avec une girafe, pas tout à fait au plaisir apparent des deux. L’avarice bien sûr un vautour. Et l’intempérance d’un grizzly assis sur une grande montagne de poissons. La jalousie, la colère et la paresse peuvent également être vues parmi le feuillage.

L’auteur de bandes dessinées et illustrateur Typex a dépeint les sept péchés capitaux sous la forme d’animaux, mais dans une technique et un format que vous ne connaissiez pas encore : à la craie sibérienne – fusain pressé – et en mètres carrés. Pendant des années, il a travaillé sur ses « peintures au fusain » tous les vendredis, lorsque son travail commandé pour cette semaine est terminé. Comme ses illustrations pour le supplément du livre de de Volkskrant† En marge du Haarlem Stripdagen, il a brièvement exposé son travail libre le week-end dernier pour la première fois.

Sa peinture des péchés capitaux, qui ressemble à une vieille affiche d’école, s’appelle « Artis Natura Magister » – la nature est le maître de l’art – et est aussi « une ode à la nature », dit Typex (59 ans), né sous le nom de Raymond Kot. « Parce que, bien sûr, les animaux n’ont pas de méchanceté. Ils se mangent ou se mangent, mais ils ne veulent rien dire par là. »

Un tel vendredi signifie « une mer de temps, des vacances »: travailler sans être dérangé dans son studio sur le site de l’ancien Wilhelminagasthuis à Amsterdam, accompagné de musique forte et d’une bière plus tard dans la journée. « Quand je travaille sur un dessin plus petit, je ne peux pas boire une goutte car cela demande trop de précision. Je fais des dessins comme celui-ci sur le poignet, mais j’avais envie de travailler comme je le faisais à l’académie, de mon épaule, avec mon corps.

Avant cela, il doit se battre avec le papier. Il découpe un morceau du rouleau dans un coin de son atelier, le pose par terre et l’imbibe des deux côtés avec une éponge. « Ensuite, je le jette contre une planche de bois pour qu’il pende un moment et je colle les bords avec du ruban adhésif aquarelle gommé comme un fou. » Après une journée, il est sec et dur comme de la pierre. Et parfois cassé, si la tension lors du séchage est devenue trop importante. Il doit alors recommencer.

Il y a quelques peintures dans son atelier qu’il n’a pas apportées à Haarlem. Une tête de mandrill. Deux visages amicaux de gorille. Ils auront un jour une place dans l’exposition qui accompagne le nouveau livre sur lequel il travaille, dont nous reparlerons plus tard.

Typex s’est fait connaître du grand public avec ses « biographies comiques » de Rembrandt (2013) et Andy Warhol (2018). Un livre sur la vie du philosophe du XVIIIe siècle a suivi cette année Moïse Mendelssohn, devant le Musée juif de Berlin. La exposition itinérante à Andy survint ensuite, non sans mal. « Cette fois, j’ai pensé : je commencerai avant que le livre ne soit terminé.

Hall d’exposition à Haarlem, deux jours plus tôt. Peinture au fusain d’un oiseau tirant hors de l’eau comme une flèche. Est-ce un butor ? Parmi les nénuphars, une créature ressemblant à un poisson. A côté, quoi ?

Typex : « Il s’appelle ‘Canard passant d’une livre† Kg – un mot gentil avec ce gros ré à la fin, nous n’avons pas ce son. C’est donc un canard qui, plumé et rôti, s’envole d’un étang. C’est aussi une ode à Lithographie de MC Escher « Trois mondes », d’une eau calme sur laquelle reposent des feuilles, une carpe en dessous. Et une ode à un autre artiste préféré : cette créature en haut à gauche est-ce lapin en acier par Jeff Koons†

Et qu’est ce que c’est?

Lisez également une interview précédente avec Typex (2018) sur sa biographie comique de Warhol : « Andy est tout ce que j’aime »

Ce tableau s’appelleroi bébé‘, ‘Roi enfant’. Dans un monde avec des perspectives et des points de fuite différents et ce gros bébé au milieu. C’est une question de parentalité. »

Êtes-vous père vous-même ?

« D’une fille, elle a déjà trente ans. J’ai des amis d’une cinquantaine d’années qui commencent tout juste à avoir des enfants. Désolé les amis, mais ce sont des grands-pères pour moi. Nous étions dans la vingtaine et dans notre groupe d’amis les seuls à avoir des enfants. Beaucoup de dessinateurs. Notre fille s’est assise sur les genoux de tous les anciens. Pété dans le cou d’Erik Kriek.

« Les enfants sont maintenant conduits à travers la ville dans des wagons faisant signe aux gens, ils ont leur mot à dire partout, tout est toléré. Les meilleurs barreurs sont à terre, bien sûr, mais je le regarde avec tristesse. Aussi les soupirs et les gémissements des parents, parce qu’ils sont un peu trop vieux pour faire toutes ces choses. Je peux maintenant regarder des cassettes avec ma fille et passer du temps avec elle au pub. Ils ne le seront pas avant quatre-vingts ans. »

Les animaux ne sont pas méchants. Ils se mangent ou vous mangent mais ils ne veulent rien dire par là

Et ici, nous voyons?

„’La Madone avec le glaçon’. Elle est infirmière et elle a une morve qui sort de son nez. j’ai dû réfléchir La jeune fille à la perle de Vermeer† Je l’ai réalisé pour une exposition collective d’artistes sur le site WG qui n’a jamais eu lieu. Un ancien hôpital, donc. Et mon père était mort peu de temps avant. En arrière-plan, vous voyez un homme, Fred Flintstone, sur toutes sortes de perfusions. J’ai été une fois très malade moi-même, dans le passé, quand j’étais comme ça. C’est tout là. Si vous regardez attentivement, vous pouvez également voir un ballon Spongebob Squarepants.

Beaucoup d’hommes ont des fantasmes sur les infirmières.

« Pas toi? »

Maintenant tu le dis.

« C’est aussi une infirmière sexy. Surtout si vous êtes à l’hôpital et sur votre strict minimum jeté en arrière, et alors un tel petit ange vient. C’est une bonne personne. Je lui ai donné des plis vélasquiens uniformes. On peut vraiment peindre au fusain, c’est ce qui est bien, très différent d’un stylo ou d’un pinceau. Et vous l’enlevez à nouveau, en effaçant, et recommencez. Cela vous donne de l’espace, vous pouvez continuer indéfiniment. Souvent, je me contente de mettre en place quelque chose, mais en cours de route, cela peut devenir quelque chose de complètement différent.

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La peinture comme « courant de conscience » ?

« Oui, j’essaye d’amener ça de plus en plus dans mes BD, de me surprendre. Un peu comme le cinéaste David Lynch : vous partez d’une image qui vous vient spontanément à l’esprit et ensuite j’essaie de penser à ce qui a bien pu se passer. Et pendant que vous y êtes, quelqu’un arrive au coin de la rue et vous pensez : qu’est-ce que ça a à voir avec ça encore ? Etc. »

Ce canard aurait pu être fait par un autre artiste que l’infirmière.

« C’est vrai. Chaque fois que je commence quelque chose, j’en suis totalement plein et je pense qu’il n’y a qu’une seule façon de le faire. Et le tableau suivant, je le fais complètement différemment. En raison de l’ancienne technique du charbon de bois, ils se rejoignent encore, le charbon de bois est un tel moyen de me limiter.

Et qui est ce Jan Klaassen qui pleure ?

« C’est Punch, du duo de marionnettes victoriennes Punch & Judy. Il est cruel et diabolique, il bat tout le monde avec son bâton, y compris sa femme Judy. Mais chaque fois, il a aussi un chagrin sans précédent pour ce qu’il fait. Je le trouve pitoyable et c’est pourquoi j’ai pensé : je lui ferai un monument.

Pourquoi le téléphone portable à son oreille ?

« Il veut arranger les choses, probablement. Il a toujours ce bâton dans la main et je ne sais pas ce qui s’est passé, il y a des éclats de verres à cocktail et des glaçons par terre. Ça s’appelle « Dommage, Punch ! » Celui qui a trouvé ce titre a perdu tout espoir que cela fonctionnera à nouveau pour lui. Mais Punch appelle à nouveau, en larmes. Judy, si elle décroche, elle sait déjà quelle heure il est. Voyez-vous qu’il porte un de ces bracelets de santé à l’ancienne? Il s’est encore retrouvé coincé là-bas.

Estomac?

« Vous souvenez-vous de Nico Haak ?

Bien sûr, du top hit ‘Foxie Foxtrot’.

« Lorsque sont des succès avec les semeurs de panique tari dans les années 1980, il a commencé à faire de la publicité pour des bracelets de santé qui promettaient la vie éternelle à la télévision, mais peu de temps après, il est décédé subitement et toutes les publicités ont dû être retirées. Mais Punch en a acheté un autre bien sûr.

Chagrinez-vous de ce que vous faites, mais faites-le quand même ; c’est aussi en toi ?

« Je pense que l’empathie est l’une des qualités les plus importantes que vous puissiez avoir. Je ne crois pas aux méchants absolus. Je ne suis pas satisfait de : tel et tel est juste très, très mauvais. Même un Hitler. Tout le monde a été un bébé et un enfant. Ils sont innocents après tout. Et les animaux. Que ne faut-il pas se faire pour prendre une telle place dans le monde, et dans sa propre vie ? C’est inimaginable pour moi, mais aussi incroyablement intéressant.

Inventer quelque chose peut vous rapprocher de la vérité plutôt que d’essayer de copier des faits

C’est de ça qu’il s’agit dans votre nouveau livre ?

« Ce n’est qu’après deux ans de travail dessus que le thème a commencé à devenir clair pour moi. Excitant : découvrir quelque chose qui a toujours été là. Cela a à voir avec la vérité subjective: ne laissez jamais la vérité faire obstacle à une bonne histoire, tout comme avec mes bios comiques. Qu’en inventant quelque chose on se rapproche de la vérité plutôt qu’en essayant de raconter des faits. Maintenant, je suis arrivé au complexe de Peter Pan, qui parle aussi de « votre propre vérité ».

Refuser de grandir.

« Exactement, avec Michael Jackson comme personnage clé. Et donc son singe.

Êtes-vous vous-même aux prises avec cela?

« Nous luttons tous contre le vieillissement. J’ai toujours trouvé excitant que des personnages fictifs de votre enfance grandissent avec vous. Je suis toujours coincé avec ma musique pop et mes bandes dessinées, mais j’essaie de les laisser grandir avec. Je suis mauvais pour perdre du lest, mais je le convertis pour pouvoir tout emporter avec moi.

Êtes-vous un thésauriseur?

« De mes souvenirs, oui. Mais je n’aime pas la nostalgie. Je ne sauve aucune poupée Star Wars. »

Quelle musique écoutes-tu ces vendredis dans ton studio ?

„De tout : la vérité incontestée, une sorte de du pauvre tentations. Heavy metal, Roxy Music, rock and roll par Gene Vincent. D’Angelo, c’est du R&B.

Éclectique.

« J’ai toujours été éclectique. Je viens d’une famille très aimante, mais ce n’était pas culturel. Dans ce domaine, j’ai dû tout découvrir par moi-même, ce qui m’a d’ailleurs encouragé et j’en suis très reconnaissant. Quand je suis entré à l’école d’art, j’étais très jeune, à peine dix-huit ans. Je ne connaissais rien au monde de l’art. Les bandes dessinées étaient mon monde. J’aime toujours à la fois André van Duin et, disons simplement quelque chose d’intellectuel, les romans de David Mitchell. Et je vois ce qu’ils ont en commun. André van Duin n’est pas devenu un camp pour moi.

La fantaisie peut sembler fuir la vie. Mais c’est aussi son enrichissement.

Pouvez-vous réellement dessiner ironiquement?

« Prendre ce dessin au fusain de Barbabapa, qui fait rire les gens au début, mais c’est en fait la chose la plus désespérée que j’ai faite. Barbapapa fuit une horde de chiens. Une scène de chasse anglaise classique, et ça ne va pas bien finir. Barbapapa a Barbabob suspendu au-dessus de son bras comme un torchon moelleux.

« Barbabob est l’artiste de la famille, il est l’art. Barbapapa essaie de le protéger, mais ce qui va se passer est horrible. Cette peinture s’appelle ‘Viande’. Parce que peu importe combien de bagages amusants vous gagnez dans la vie, un jour vous ne serez que de la viande. C’est dans tout mon travail : j’essaie de le rendre aussi amusant que possible, mais nous ne pouvons pas le rendre plus beau.

Et qu’est-ce qui fait que la vie vaut la peine d’être vécue ?

« C’est le fantasme. La fantaisie peut sembler fuir la vie. Mais c’est aussi son enrichissement. Le monde extérieur est beau et merveilleux, mais tu n’y comprends rien sans ce monde intérieur, sans lui donner une interprétation, faire des itinéraires. Si vous suivez votre intuition, vous découvrirez ces chemins par vous-même. La fantaisie est ma première nécessité de la vie.

Est-ce qu’un travail est déjà fait?

« Oui, et après des mois, parfois des années, à travailler sur quelque chose, j’en ai aussi envie. »