On a toujours l’impression qu’il y a une sorte de double bottom avec Blondie.
Bien sûr, j’ai toujours recherché des paroles personnelles qui me touchent d’une manière ou d’une autre intellectuellement ou émotionnellement. Ce n’est qu’au fil des années que j’ai compris le fonctionnement de Blondie – nous écrivons ces beaux morceaux pop musicalement intéressants, mais ce que nous disons, c’est du punk. C’est pourquoi nous appartenions à cette scène à l’époque, même si notre musique était pop.
Cette tension a fait de vous une icône.
Je n’aime pas le mot icône, il est usé. Je préfère un personnage culte, ça sonne plus intéressant.
Est-ce agréable d’être une figure culte ?
Le show business prospère sur des choses comme ça. Vous et votre musique êtes chargés, le public reconnaît quelque chose en vous. J’aime ce que je fais et je travaille dur pour améliorer mon image publique. Mais bien sûr, il y a un autre côté où j’essaie de protéger mon individualité. C’est tellement cinquante, cinquante.
Lorsque Blondie a sorti son nouvel album « Panic Of Girls » en exclusivité avec ROLLING STONE en juillet 2011, ce fut une petite sensation. Debbie Harry nous a également parlé de son groupe et de ce que c’est que d’être une figure culte (et non une icône). Nous republions ici certaines de leurs réponses.
Les plus grands singles de tous les temps : Blondie – « X Offender »
Seule Debbie Harry pouvait transformer l’histoire du bassiste de Blondie Gary Valentine, qui a été accusé de viol à l’âge de 17 ans après avoir imprégné sa petite amie mineure, en une ébat sexy inspirée d’un groupe de filles sur une prostituée qui séduit un policier qui se transforme. Bien que la chanson ait une sensation accrocheuse de Shangri-Las, avec Harry chantant son cœur avec des lignes comme « Tu voulais l’amour d’un délinquant sexuel », la piste n’était pas un succès. Mais cela a établi l’esthétique de Blondie avec un clin d’œil ludique.