Enfin, expérimentez quelque chose et sors de la vie quotidienne. Du garçon de la ville, vous allez dans le désert pour Case / Winter 2025, où les cow-boys et les chevaliers modernes sellent les chevaux. Ou tout était juste un rêve? Les histoires ont répondu par les histoires que les vêtements masculins à Paris, Milan, Berlin, Séoul et New York racontent.
Moyen Âge moderne
Le voyage à travers le temps commence au Moyen Âge et traite avec Hero: Inside and Mystical Personnages. Les concepteurs: à l’intérieur, les tendances des chevaliers et des elfes catapultent les temps modernes, où ils rencontrent des coupes et des matériaux modernes.
Le pionnier absolu de ce mouvement est Marie Lueder. Le designer est connu pour s’intégrer cette dernière fois et ses personnalités dans ses collections. Même si elle a traité des archétypes du 21e siècle cette saison comme le hooligan ou le romantique décadent, le Moyen Âge a continué à jouer un rôle. Les loups-garous faisaient partie de la collection comme une impression et un style sous la forme de ongles longs et pointus et de «dents fixées dans le sang». De plus, le natif de Hambourg a intégré un mélange de pulls et de capuchons de moine, qui a déjà fait partie des collections passées.
Une surcharge à capuche moins sportive mais similaire pouvait être vue chez Ziggy Chen. Cependant, le designer chinois a combiné l’accessoire avec des looks plutôt classiques et axés sur les vêtements de travail. La palette de couleurs réservée, la sélection et les vêtements de tissu tels que les chemises à deux cours et une veste courte ont réalisé l’image d’un savoir-faire du Moyen Âge comme celui du meunier.
Pendant ce temps, Kiko Kostadinov a combiné des sports et des vêtements de travail modernes avec ce monde mystique médiéval. Les personnages résultants ressemblaient à un jeu vidéo dans lequel ces deux références stylistiques se sont réunies de manière naturelle et ne se sont pas frappées. Une palette de couleurs qui rappelait les combinaisons d’entraînement des années 90 avec leurs tons lumineux a rencontré d’énormes foulards qui rappelaient les accessoires. Le maquillage et la coiffure de type Elfen, les manteaux imprimés et les cagoules médiévales ont complété la collection du designer de Londres.
Chez la concepteur Carolina Sarria basée à New York, tout était tout au sujet de la couronne. La collection plutôt punken qui a apporté un personnage à faire soi-même avec elle reposait sur des armoiries classiques telles que les lions, les dragons et la couronne qui traversent la collection. Les éclaboussures de couleur, les bottes grosses, le tartan et le patchwork illustrent l’acte d’équilibrage entre le Moyen Âge et le punk.
Nouveaux cow-boys
Comme au cours des saisons précédentes, le look de cow-boy était également un sujet important pour les collections FW25. Mais alors que certaines marques comme Sean Suen se concentraient toujours sur des looks qui rappelaient les anciens classiques sauvages-Ouest, d’autres réinterprétent le style.
Les studios suédois de Brand Acne se sont appuyés sur des éléments de cow-boy typiques tels que le denim, les bottes et les grandes boucles de ceinture, mais les ont ensuite combinés avec un t-shirt raccourci en rose et une veste en ajustement serré. Les accessoires de ce type ont également été utilisés pour la marque de streetwear Kidsuper, qui est connue pour leur conception imaginative. Boucles et boloties [Anm.d.Red.: Cowboy-Krawatte] J’ai une touche ludique comme une tête verte. Pendant ce temps, le label français AMI a expérimenté la silhouette de bandit et a laissé échapper une chemise jaune claire avec une écharpe appropriée sous un manteau long et long.
Pendant ce temps, Bluemarble a romantisé la vue rurale avec des slogans de t-shirts comme «Countryside est pour les amoureux» (étroit. La marque française a intégré la tendance des cow-boys à travers Lederhosen avec des franges, des jeans en bottes en cuir marron et de la broderie florale qui rappelait les chemises des bergers de vache.
Aventurier en plein air
Les marques sont également restées hors de la gamme d’extérieur de côté et ne se sont pas seulement inspirées du travail des Cowboys. Les looks de travail avec de nombreuses couches et les couleurs sombres ont joué un rôle central. Des vestes et des gilets de travail ont été utilisés avec de nombreux sacs, pour lesquels les marques de mode s’appuyaient sur le spécialiste: à l’intérieur. La marque de luxe japonaise Sacai a de nouveau collaboré avec Carhartt Work in Progress, la branche de streetwear de la marque de vêtements de travail du même nom, pour diverses vestes et pulls, tandis que le compatriote Junya Watanab chassait avec Filson. Le créateur de mode japonais a utilisé l’expertise du fournisseur de plein air américain pour les chemises de bûcheron et les vêtements d’extérieur rappelant les chasseurs nord-américains. Sous les nombreuses couches du look de vêtements de travail, une chemise à motifs incluant une cravate a toujours éclaté à Watanabe.
Après le travail terminé, nous avons fait une tournée de randonnée ou de camping. Alors que certaines marques comme Emporio Armani se sont concentrées sur le bon look pour une aventure en plein air avec des vêtements imperméables appropriés, d’autres marques expérimentent l’équipement. Vous pouvez voir des objets de tous les jours tels que des plafonds de courtepointe chez KidsUper et des tentes entières sur le label japonais Kookaburra et la marque coréenne. Les gifles et les sangles de sac à dos ont ajouté cette approche.
Marmonner
Pour qu’il ne fasse pas trop froid aux températures glaciales la nuit, certaines marques ont également pensé à la bonne tenue. Des manteaux du matin et des bouteilles chaudes décorées de motifs de dessins animés à Doublet aux couvertures et oreillers moelleux, regardez la marque Paris Streetwear 3. Paradis, ils ont montré comment marmonner bien.
Le designer Andrej Gronau basé à Londres a quant à lui fait des rêves nostalgiques lors de ses débuts à Berlin et se souvenait de la maison de sa grand-mère. La collection en forme de kitsch offrait des pulls en laine avec des imprimés floraux, qui dans la compilation de couleurs seraient également concevables en tant que plafond de parents plus âgés.
Vestes de fourrure
Aucune des semaines de la mode masculine n’est venue par l’utilisation de vestes avec un look de fourrure cette saison. Du gilet en forme de peau de vache avec “ Faux for ” de la maison de couture italienne Prada via l’ensemble urbain en deux parties en veste à capuche et un pantalon court chez Kidsuper jusqu’au manteau sans épaule au label Berliner GmbH était là pour tout le monde.
David Koma a utilisé le look en fourrure pour une grande partie de sa collection de vêtements pour hommes. En plus de diverses vestes et manteaux longues, des accessoires tels que des chapeaux, des ceintures, des cravates et même le support de tasse de café pouvaient également être vus.
