Compte tenu de la situation mondiale, je vous recommande de tirer les rideaux, d’éteindre le WiFi et de mettre des disques. Il n’y a guère de meilleur début à cet égard que la chanson “Morning Paper” de Smog : “Le journal du matin est en route / Et c’est une mauvaise nouvelle à chaque page / Alors je me retourne / Et je vais dormir / Le soir le soleil sera si doux », se lamentait Bill Callahan en 1997. On entend sa guitare merveilleusement délicate entourée de cors, de trompettes et d’une vielle à roue.
Vingt ans plus tard, Morrissey a ressenti une impulsion similaire dans son Spent The Day In Bed : “Arrêtez de regarder les nouvelles / Parce que les nouvelles s’arrangent pour vous effrayer”. Moz aurait dû prendre son propre appel au sérieux. Ensuite, il aurait évité au monde de le voir se jeter dans les bras de l’extrême droite Pour la Grande-Bretagne un an plus tard. Gênant et mauvais. “Spent The Day In Bed” est son dernier tube.
Au moins pour la télévision, il y a encore assez d’énergie disponible
Je me tourne donc vers des contemporains plus fiables : En 2010, Carsten Friedrichs écrivait avec Superpunk “Appelle-moi au travail / Et dis-leur que je ne peux pas aujourd’hui / Éteins la sonnette d’entrée / Et sors le téléphone”. Pour sa chanson “I don’t want to fight today” il s’est inspiré de Joey Ramone : “Merry Christmas (I Don’t Want To Fight Tonight)”. Aussi génial. Mais il ne s’agit pas de chants de Noël. Notre thème est l’évasion. L’instruction de Carsten “Mettez le disque Sinatra / Et puis j’allumerai le chauffage” ne peut être remplie de nos jours qu’avec un portefeuille bombé. Mais au moins, il y a encore assez d’énergie pour la télévision.
“Aujourd’hui, nous ne sortons pas du tout / Nous resterons à la maison en pyjama / Juste nous deux, comme dans un rêve / Et regardez Columbo”, nous conseillait Wanda en 2017. “Ce sera une belle solution / Mais on ne s’intègre pas tous les deux”, explique-t-il finalement pessimiste dans le texte. La musique douce parvient à ne pas nous faire ressentir l’amertume de la futilité.
“Abenteuerland” est une œuvre agit-pop contre la totalité de la réalité
La folie absolue, pour ainsi dire le Glööckler parmi les chansons de vol du monde, date de l’année 1995. Ça commence assez sombre : “Le ciel morne me rend malade / Un lourd tissu gris / Qui étouffe presque les sens / L’habitude de visiter” . Mais alors le chanteur Hartmut Engler a déclamé à bout de souffle : “Je veux y aller, je veux sortir, je veux faire un vœu”. La journée commence. Pur, à l’aide de guitares, de sitars et de synthétiseurs hors de prix, le refrain virevolte : “Come with me to adventure land / Admission will cost you your mind”. Après six minutes passées dans le royaume de l’imagination, la magie opère. “Abenteuerland” est toujours l’une des chansons pop les plus fascinantes de tous les temps, une œuvre agit-pop contre la totalité de la réalité.
En 1961, Georg Kreisler a imaginé une forme d’évasion plus économique. Il n’a imaginé qu’un accompagnement avec chant et piano et a déclaré : “Les rêves ne sont pas de l’écume / Ne sont pas de la fumée et des miroirs / Mais notre vie / Tout comme les heures de veille / La réalité signifie des dépenses / Les rêves sont des revenus”. Comme c’est vrai ! Au vu des répliques de Kreisler, je pense au lion en cage du film « Zur Sache Schätzchen », dont Werner Enke affirme : « Il a des drames entiers dans la tête. Les expériences réelles ne sont qu’un substitut mou de l’imagination.
Une réalité où Raspberry Coke existe vaut mieux que n’importe quel rêve
En 1979, les punks s’autorisent aussi à s’évader dans le rêve : “Dreamin’, dreaming is free / People stop and stare at me / We just walk on by / We just keep on dreaming”, chante Blondie. Plus de romance était rare. Contrairement à la terre d’aventure paradisiaque de Pur, “La La Land” de Green Velvet est à la fois paradis et enfer. “J’espère que j’ai suffisamment de monnaie pour pouvoir réorganiser mon cerveau”. Le protagoniste du morceau est sous la contrainte, il se presse pour chasser son vide intérieur. “La La Land est là où je dois être / La La Land est l’endroit où tout me libère”.
Comme toute bonne chanson sur la drogue, “La La Land” est à la fois une tentation et un avertissement. Personnellement, je n’ai jamais été très douée pour me transporter dans d’autres mondes à travers les substances. Mes maigres tentatives ont échoué. Je n’ai aucun talent pour la drogue. Donc retour à la réalité. La dernière chanson de ma petite séance d’écoute d’évasion est “I See A Darkness”. Je ne mise pas sur la merveilleuse version de Johnny Cash et non sur le grand original de Will Oldham, mais opte plutôt pour sa version très entraînante de son EP “Now Here’s My Plan” de 2012. “Saviez-vous combien je vous aime ? / Est-ce un espoir que d’une manière ou d’une autre vous / Pouvez me sauver de cette obscurité”. Ce hit sombre et menaçant du siècle réussit à me faire sentir prêt à sortir à nouveau pour prendre un verre. Coca Framboise ! Une réalité où Raspberry Coke existe vaut mieux que n’importe quel rêve.
Concernant le podcast “Reflector” de Jan Müller : www.viertausendhertz.de/reflektor
Cette chronique est apparue pour la première fois dans le numéro Musikexpress 12/2022.