David Bowie : Les 16 meilleures reprises de ses chansons

David Bowie aimait reprendre d’autres artistes à l’époque, Pink Floyd, T.Rex ou Neil Young par exemple. Mais il a été repris bien plus souvent et par des générations d’autres musiciens. Nous avons réécouté un certain nombre de reprises des chansons de Bowie, présenté ici les 16 meilleures et conclu : « Heroes » s’en sort souvent particulièrement bien.

1. Barbra Streisand – « La vie sur Mars ? » (1974)

Même si David Bowie a qualifié cette version de « terrible » dans une interview avec « Playboy » – avec tout le respect que je dois à l’artiste – il faut dire que Streisand a immédiatement reconnu la splendeur presque musicale du tube de 1973. Et non, ce n’est pas terrible.

2. Les associés – « Les garçons continuent de swinguer » (1979)

Les jeunes New Wavers/post-punkers d’Écosse se sont contentés à l’époque de reprendre le single actuel de Bowie, sans trop réfléchir aux problèmes de droits d’auteur. Cela a payé deux fois : malgré son côté cool New Wave, leur version de « Boys Keep Swinging » est difficile à battre en termes de Sturm und Drang, et ils ont également décroché un contrat d’enregistrement.

3. Bauhaus – « Ziggy Stardust » (1982)

À la fin des années 70 et au début des années 80, de nombreux jeunes groupes faisant clairement référence à Bowie ont montré ce que la musique pop lui devait déjà jusque-là. Le groupe post-punk/goth-rock de Peter Murphy de Northampton a rendu ici son hommage particulièrement clair (et l’a extrêmement bien fait). Et oui, c’est aussi devenu leur plus gros succès.

4. Nirvana – « L’homme qui a vendu le monde » (1993)

Que peux tu dire? Non seulement la version la plus célèbre de Bowie, mais aussi probablement la meilleure – et plus encore : l’une des meilleures reprises de tous les temps ! (Et quiconque a réellement des objections de nature artisanale devrait à l’avenir aller acheter sa musique dans une quincaillerie.)

5. Les champs magnétiques – « Héros » (1996)

Qui pourrait mieux donner vie à ce son éternel de légère dissonance dans l’original que le groupe de Stephin Merritt, qui sait utiliser les meilleurs feedbacks et résonner les cordes ouvertes comme un peintre utilise ses couleurs ? Mais bien sûr, il existe un autre moyen… (voir chanson 6).

6. Oasis – « Héros » (1997)

Avec cette guitare lead omniprésente et un pull auquel personne ne peut échapper, le morceau a quand même rencontré les Gallaghers à mi-chemin. Avec un peu plus de boogie dans les genoux et la performance vocale de Noel à la Gallagher (loooong chant !), ils se sont appropriés ce monument d’une chanson pendant quatre minutes. (Paru sur la face B de « D’You Know What I Mean? ».)

7. Tori Amos – « Après tout » (2001)

Du cycle STRANGE-LITTLE FILLES d’Amos. Elle réinterprète ensuite les chansons d’hommes dans une perspective féminine. Leur version de cette valse sombre de THE MAN WHO SOLD THE WORLD n’est apparue que sur une seule face B. Difficile à comprendre…

8ème. Silje Nergaard – « Ce n’est pas l’Amérique » (2003)

La chanteuse de jazz norvégienne attire avec beaucoup de sensibilité le travail soft rock déjà légèrement jazzé de David Bowie et Pat Metheny de 1985. Chanter : super. Blaser : à mettre. Seule l’aile subit un peu de claquement vers l’arrière.

9. M. Ward – « Dansons » (2003)

Bien qu’il ait réalisé d’excellents disques en tant que soliste depuis 2000 et qu’il ait fait la première partie d’actes comme Bright Eyes, la plupart des gens connaissent l’auteur-compositeur-interprète de Portland comme la moitié du duo She & Him (l’autre est Zooey Deschanel). Comment il ronge le grand succès de Bowie pour la salle de danse de 1983 jusqu’aux os sans que le morceau ne perde ne serait-ce qu’un pouce de sa taille est quelque chose que tout le monde ne peut pas faire.

dix. Seu Jorge – « La vie sur Mars ? » (2004)

Petit coup de génie du réalisateur Wes Anderson : pour « The Deep Sea Divers », il a demandé au musicien et acteur brésilien Seu Jorge de reprendre des chansons de Bowie en portugais. Seu apparaît également dans le film, jouant le rôle de l’expert en sécurité de l’équipe de recherche marine, qui prend occasionnellement de la guitare et joue de Bowie. Ensuite, seules les choses qui comptent sont sa voix, la guitare et la mer.

11. Les Futureheads – « Dansons » (2006)

Enregistrés pour une compilation de reprises à succès des années 80 pour le magazine britannique « Q », les rockers indépendants de Sunderland, qui n’ont jamais été suffisamment appréciés, prouvent qu’ils peuvent rendre plus que justice à Kate Bush. Courageux et réactifs, les garçons.

12. Exploit de Xiu Xiu. Michael Gira – «Sous pression» (2008)

Un sommet de la musique douloureuse qui reçoit malheureusement beaucoup trop peu d’attention : en plus de la performance théâtrale habituelle de Jamie Stewart et du ton divin sonore du cygne à tête Michael Gira, qui n’est fidèle qu’au strict minimum, un saxophone sauvage augmente le pression. Tellement gros!

Le collectif avant-gardiste/indie combine le Berlin des années 70 avec le rock industriel et expérimental Bowie des années 90 et 2000. Mais TVOTR ne connaissait pas seulement Bowie, mais aussi vice versa : David appréciait les voisins new-yorkais, venait leur rendre visite en studio et chantait les chœurs de RETURN TO COOKIE MOUNTAIN.

14. Franz Ferdinand – « Son et vision » (2011)

Le travail d’autrefois, les mains arrachées. Ils couvrent la chose avec autant d’assurance, comme si c’était la leur – et font partie de leur répertoire live depuis au moins dix ans. (Et ne laissez même pas Girls Aloud sur le microphone de la voix d’accompagnement vous déstabiliser.)

15. Beck – « Son et vision » (2013)

Et encore une fois, ce coup doux du chef-d’œuvre plutôt lourd de Bowie, LOW. Enregistré en direct avec 160 invités musicaux (orchestre, chorale, ensemble gamelan, fanfare, etc.) – une folie merveilleusement gigantesque pour la campagne publicitaire d’un constructeur automobile. Mais ignorons cela pour le moment.

16. L’exploit de Melvin. JG Thirlwell – « Station à Station » (2013)

Qui pense maintenant : « Plus de onze minutes ?! Les Melvins ont dû devenir fous ! » Il faut rappeler que la version album de Bowie dure dix minutes. Cette certaine légèreté restante de cet hybride prog/glam/kraut se perd bien sûr dans le traitement par les rockers sludge metal (il se transforme en puissance), mais le sexyness de l’original (dans le troisième tiers) est donné à King Buzzo et Entourage transporté de manière fiable.

+++ Cette liste est apparue pour la première fois sur musikexpress.de à l’occasion du premier anniversaire de la mort de David Bowie en 2017 et a maintenant été mise à jour +++