« Ma mère dit toujours qu’elle savait que j’allais être en retard les jours de poubelle parce que je passais tellement de temps à fouiller dans les poubelles en rentrant à la maison pour trouver des trésors », rit Todd Oldham. « Et, mec, mon garçon, ai-je jamais. »
Stimulé en partie par un panneau d’affichage d’American Airlines que ses parents utilisaient pour décorer sa chambre d’enfant, découpant l’avion pour qu’il se répande sur ses murs et son plafond, Oldham s’est rendu compte très tôt que les possibilités de réutilisation étaient infinies. « Il y avait juste cette idée constante que, eh bien, pourquoi ne pouvez-vous pas prendre un panneau d’affichage et l’épingler à votre mur? » il dit. « Mes parents m’ont en quelque sorte donné cette autorisation bizarre. Et ce n’était pas comme une vraie permission, mais c’était comme, ‘whoa, bien sûr que tu peux.’ » Ce sont des idéaux que le designer légendaire a emportés avec lui tout au long de sa vie créative. Il les a récemment réinstitués avec le Todd Oldham Maker Shop, qui réinvente ses propres textiles d’archives, ses décors, ses notions, etc. dans un contexte moderne et durable : le tissu qui est apparu sur le podium de chaque collection Oldham devient des courtepointes et de nouvelles robes ; les échantillons de tuiles deviennent de nouvelles tables ; les boutons deviennent des bijoux ; des assiettes d’invendus d’époque et des pots de fleurs émaillés sont revendus ; et bien plus. « Je pense que c’était plus juste une continuation de tout ce que je fais », a-t-il déclaré. « Je pense que c’était plus juste une continuation de tout ce que je fais », a-t-il déclaré.
Oldham avait vendu sa première collection de mode à Neiman Marcus en 1981, alors qu’il portait encore des articles récupérés sur les marchés aux puces qu’il a repensés dans sa propre esthétique : des couleurs et des motifs originaux, audacieux et lumineux dans des formes épurées et classiques. Il a présenté sa première collection à New York en 1990. L’année suivante, il a remporté le prix du Council of Fashion Designers of America pour New Fashion Talent. Ses imprimés audacieux et colorés dissimulaient toutes sortes de mannequins et faisaient de ses défilés le toast de la ville. « Entrer dans un spectacle de Todd Oldham est aussi frénétique que d’assister à un concert de rock », a déclaré le New York Times. a écrit en 1993. Au milieu de tout cela, il est apparu sur l’émission révolutionnaire de MTV Maison de style de 1993 à 1999 (et sur sa réincarnation en 2014), qui comportait un segment intitulé « Todd Time » où il montrait ses racines de marché aux puces, enseignant aux observateurs des projets de mode de bricolage avec de l’artisanat et des matériaux trouvés.
En 1999, cependant, le créateur l’a appelé à quitter l’industrie de la mode, devenant désenchanté par l’entreprise. Il a réussi à faire pivoter son œil vers d’autres aspects du monde du design, devenant un designer et un directeur créatif très demandés pour tout le monde, de Old Navy à Target, créant des livres, des décorations pour la maison et plus encore au cours des deux dernières décennies.
De retour dans ses archives au Nouveau-Mexique, Oldham a déterré des kilomètres de textiles, des tonnes de boutons, des piles de carreaux et de vaisselle qu’il avait rassemblés tout au long de sa carrière de designer. « Nous l’avons toujours archivé et sauvegardé et ne nous sommes pas contentés de jeter des choses lors de ventes d’échantillons », a-t-il déclaré. « Nous nous sommes donc retrouvés avec littéralement des milliers de mètres de tissu et plus d’une tonne de boutons et bien d’autres choses. » Pour le Todd Oldham Maker Shop, Oldham réinvente ces articles comme il le faisait quand il était enfant, comme il a enseigné aux jeunes à le faire sur MTV, comme il l’a fait pour lui-même et au-delà.
« C’est vraiment une sorte de célébration des matériaux, parce que les formes sont très simples et sortent du domaine public et propres. Parce que lorsque les textiles sont si impliqués, vous n’avez pas besoin de beaucoup de cloches et de sifflets. Donc, la plupart de cela est une célébration de ces tissus », dit-il. « J’avais juste l’impression d’être à nouveau intéressé à refaire des vêtements. » De plus, les articles en édition limitée se vendent également. Mais n’ayez crainte : il y a de nouveaux articles tous les mardis, tout comme il pourrait y en avoir sur votre marché aux puces préféré, bien que vous deviez les récupérer rapidement dans la boutique en ligne uniquement. « Ayant vraiment adoré les marchés aux puces, vous devez l’obtenir quand vous le voyez », déclare Oldham.
Pour Oldham, c’est aussi un exercice de créativité intéressant, en particulier « lorsque votre boîte à outils ou votre coffre au trésor ou tout ce que vous voulez appeler vos éléments créatifs » se compose de « choses auxquelles vous pensiez il y a 30 ans », dit-il. « Mais je suis un peu étonné de voir à quel point mes processus de pensée sont similaires et les choses m’intéressent toujours autant aujourd’hui qu’elles l’étaient à l’époque. Et puis il y a des choses précises que je regarde et je me demande : ‘Qu’est-ce que tu pensais ?’ », rit-il. « Donc c’est un mélange. »
Le Maker Shop de Todd Oldham émerge à une époque où la culture, le design en particulier, est devenue beaucoup plus consciente de la durabilité. Pour Oldham, il était logique de réintégrer ses archives à la fois d’un point de vue personnel, ayant été connu pour plonger dans les trésors du passé tout au long de sa carrière, et d’un point de vue environnemental. « Cette chose de réutilisation, c’est tellement essentiel si nous voulons avoir une planète plus longtemps et jusqu’à ce que nous commencions à trouver des moyens de laisser refleurir ce que nous appelons les déchets, cela doit devenir une activité quotidienne », dit-il. Donc, si vous recherchez vos propres trouvailles uniques et durables, Oldham’s Maker Shop est un excellent point de départ.
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