« Dans la rue » de J-Hope Signification des paroles, expliquée


J-hope sort encore plus de choses de la boîte à surprises de Pandore. Avec le joueur de 29 ans enrôlement dans l’armée coréenne à venir peut-être plus tard cette année – à la suite de son collègue membre du BTS Jin qui est entré en décembre – le musicien a surpris les fans avec un nouveau single, un pas d’adieu, mais à plus tard en quelque sorte, intitulé « dans la rue ».

La sortie arrive sept mois après son premier album solo Jack dans la boîte, sur lequel il capture sans vergogne ses émotions d’agonie ardente et de passion en tant qu’artiste. Son dernier morceau, en revanche, résume le contraire : des sentiments de gratitude et d’autonomisation, et présente des additifs flamboyants de nul autre que son collègue rappeur et le héros personnel de longue date de j-hope, J. Cole. (Fait amusant : Cole a également fait une apparition dans j-hope’s j-espoir dans la boîte docu-séries.)

Dans le clip vidéo « double J » qui l’accompagne, le rappeur BTS est vu dans une ruelle de New York, tapant un enfant avant que la mélodie ne commence, un air lo-fi apaisant. On l’a vu rebondir et danser à travers la jungle de béton et dans la station de métro Bowery au son de son flow et d’un sifflement auto-enregistré.

Selon le musicien via la sortie officielle de BigHit, j-hope a participé à l’écriture et à la chorégraphie de la sortie. Il a écrit « dans la rue » pour exprimer ses sentiments sincères envers sa carrière. Le titre de la chanson comprend ce mot « rue », qui pourrait être interprété comme un lieu où se déroule la vie quotidienne de nombreuses personnes et une métaphore de la vie. Il se double également d’une référence aux origines de la danse de rue de l’espoir, où son rêve de devenir artiste a commencé. Ce qui vient du souvenir de ses racines B-Boy est une chanson chaleureuse en pure appréciation pour ses fans – ARMY.

On sait que BTS a sacrifié une grande partie de sa vie personnelle pour sa carrière pendant plus d’une décennie, et ses réalisations se retrouvent dans une liste record d’exploits. Mais en toute humilité et conscience de soi – des choses que le groupe a toujours montrées – j-hope reconnaît qu’une grande partie de cette endurance est venue de ses fans, et les paroles de la chanson rendent hommage à cela.

Sur le refrain d’ouverture et le premier couplet, le rappeur insinue que tout ce qu’il a fait l’a été grâce aux fans : « Chaque fois que je marche/ Chaque fois que je cours/ Chaque fois que je bouge/ Comme toujours, pour nous/ Chaque fois que je regarde/ Chaque fois que j’aime/ Chaque fois que j’espère/ Comme toujours, pour nous/ Même ma marche a été faite de ton amour et de ta foi.

Pour son couplet, il rappe en coréen qu’il veut leur rendre tout leur soutien dans son voyage avec de la bonne musique. « Mes deux pieds marchent de bon gré, n’importe où/ J en l’air/ Pour que le chemin que j’emprunte devienne un chemin d’espérance, je me donne à fond/ Même ma marche a été faite de ton amour et de ta foi/ Pour te rembourser même de loin , tout comme un papillon », dit la traduction anglaise des paroles.

J. Cole saute dans la piste une minute et demie, poursuivant le message de bien-être de la chanson. Dans le clip vidéo, on le voit superviser le pont de Brooklyn et la tristement célèbre ligne d’horizon de New York, et son couplet est tout aussi existentiel et omniscient dès le départ, comme on peut s’y attendre d’un artiste comme J.Cole. Rien n’est une coïncidence, selon le rappeur, et il commence sur une note poétique de persévérance : « Salut le puissant survivant de l’enfer, Tombé du ciel pour vendre/ De l’eau bénite que j’ai puisée dans le puits/ J’ai combattu une dent et un ongle, Juste pour l’emporter, c’est impitoyable.

Le verset de Cole passe ensuite à sa reconnaissance d’une puissance supérieure, un message qui doit également résonner d’une manière ou d’une autre avec j-espoir aussi: « J’ai un ami intelligent comme f ***, mais il est stupide comme l’enfer / Il jure que Dieu est ‘ C’est vrai, puisqu’il n’y a aucun moyen de le prouver lui-même/ Comme si l’univers ne suffisait pas, comme si les volcans n’étaient pas en éruption/ Comme si les oiseaux ne gazouillaient pas, comme si un billion de nerfs ne le faisaient pas ne fonctionne pas dans le corps humain/ Qui serais-je ? Sans le créateur de ce théâtre/ A côté de moi pour me guider doucement ?

Dans le contexte de la chanson, l’invocation de Cole à Dieu est plus qu’une allusion religieuse. Cela dépeint son parcours d’artiste comme un destin prédéterminé, que malgré toute l’imprévisibilité de la vie, c’est quelque chose en quoi il a confiance, même s’il arrive à un point où il devra peut-être s’en éloigner – un carrefour j-hope et ses fans , peuvent se retrouver en ce moment. « Un jour, je me demande si je dois choisir un passe-temps différent/ Je suis profondément impliqué dans ce rap/ C’est tout ce que je sais/ Je n’ai jamais rien fait de mieux, c’est difficile de laisser tomber/ Mais comme un père, regarder sa fille, marchez sur l’autel / Les larmes aux yeux, tu dois la laisser grandir.

Les deux coulent et se complètent de manière transparente sur la chanson, et bien que certains fans puissent penser que le couplet de J.Cole prend plus de place que celui de j-hope (celui de Cole dure une minute et demie contre 20 secondes pour Hope), c’est j-espère simplement partager la vedette avec un ami et musicien bien-aimé. Comme nous le savons, il y a toujours assez de place dans le « monde de l’espoir ».

Comme potentiellement la dernière chanson que les fans entendront de j-hope jusqu’en 2025, « on the street » accomplit une mission : s’assurer que son appréciation pour le soutien de ses fans résonne dans le monde entier. Il veut que tous ses fans soient satisfaits non seulement de la prochaine direction et du prochain chapitre du groupe, mais aussi d’eux-mêmes. Le fait que J. Cole le rejoigne sur cette version, réalisant l’un des rêves d’enfance de j-hope, ajoute un arrière-goût encore plus chaud et aigre-doux. Nous ne pensons pas que l’espoir ait vidé sa boîte de surprises pour l’instant – sinon rien, ce n’est que le début.



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