Le monde est resté avide de nouvelle musique de Coldplay. Ces cinq dernières années, « Higher Power » et surtout « My Universe » avec BTS ont donné un énorme succès au groupe britannique dirigé par Chris Martin. L’album qui les a accueillis, ‘Music of the Spheres’, était cependant alourdi par une tracklist qui semblait incomplète et par un concept galactique paresseux qui semblait décidé en cinq minutes lors d’une réunion d’entreprise.
En 2024, le scénario est différent. D’une part, Coldplay ne triomphe pas avec ses derniers singles, mais avec certains de ses plus anciens succès, notamment avec « Yellow » et « Viva la Vida », qui continuent d’apparaître dans les charts actuels comme si des décennies ne s’étaient pas écoulées depuis leur sortie. libération. En revanche, l’album qu’ils viennent de sortir, ‘Moon Music’, est bien meilleur que le précédent.
« Moon Music » fait partie de la série d’albums inspirés de l’espace de Coldplay et est la suite de « Music of the Spheres ». Le concept de « Moon Music » est encore une fois aussi profond qu’une piscine à balles : Martin explique que le titre de l’album a à voir avec les « différentes phases de la vie » et dit qu’il exprime l’importance pour Coldplay que chaque personne « « rayonne sa lumière » sans rien attendre en retour. » Les deux albums partagent également des collaborateurs, mettant en avant Max Martin et Jon Hopkins dans le travail de production et de composition, et sont constitués d’une structure très similaire, avec des chansons attachées à de longues intros et outros, et d’autres dont la composition est plus formelle. Les paroles sont une fois de plus pleines de sujets sur l’amour et la spiritualité. Le message ultime est que l’amour triomphe de tout, ce qui est la chose la plus importante. C’est ce que Chris Martin chante à la fin de l’album dans une chanson intitulée « One World » : « en fin de compte, la seule chose qui compte c’est l’amour ».
À première vue, cela donne encore envie de dire du mal d’un nouvel album de Coldplay. Après tout, la chose la plus risquée que propose « feelslikeimfallinginlove », le premier single, est son titre écrit sans espaces. Il s’agit d’un autre numéro « rock de la taille d’une arène » de Coldplay qui tente de toucher le ciel et qui est dédié à l’amour comme bouée de sauvetage. D’un autre côté, « We Pray » est une production maximaliste et laide qui combine trap, staccatos de violoncelle à la « Viva la Vida » et gospel pour que ses artistes invités -Little Simz, Burna Boy, Elyanna, Tini- s’amusent le plus possible. .inaperçu autant que possible. C’est une tentative frustrée d’hymne.
Cependant, quelque chose à propos de « Moon Music » fonctionne. C’est peut-être le goût de Coldplay pour la bande originale, qui marque très clairement le développement du magnifique morceau d’ouverture, ‘Moon Music’, et aussi celui de la pièce maîtresse, titrée d’un emoji arc-en-ciel. Non, cette fois les parties instrumentales d’un album de Coldplay ne sont pas les pires. Le premier, écrit du point de vue d’une personne qui souffre de dépression et qui cherche « un ami », ne pourrait être arrangé avec meilleur goût, et le second évolue vers un post-rock soft, rendant vraies les comparaisons de Coldplay avec Sigur Rós que tant de choses ont été lues en 2008. Ils le terminent avec un échantillon de Maya Angelou parlant qui semble être enregistré avec un audio WhatsApp, mais le voilà, apportant de la richesse à un discours qui, même plein de lieux communs, sait encore comment pour bouger avec la mélodie, la phrase ou le sample.
Le meilleur exemple en est « All My Love », qui n’est pas une chanson plus légère typique de Coldplay, mais une meilleure. Même la sentimentalité des paroles (« tu as tout mon amour, qu’il pleuve ou qu’il pleuve, tout mon amour est à toi ») ne parvient pas à éclipser une belle mélodie, très joliment chantée par Martin. ‘All My Love’, qui n’est pas pour rien le morceau phare du moment, restera dans l’histoire comme le véritable classique de ‘Moon Music’, j’ose dire, même au-dessus des morceaux pensés pour la radio comme la maja ‘Good Feelings’. , qui, dans un style pop-disco, mériterait aussi de donner un nouveau tube à Coldplay, ou le morceau -cette fois-ci-oubliable qui remplit les stades de ‘iAAM’… peut-être parce que dans ma tête quand Martin chante « I got this sentiment », alors j’entends seulement « un jour d’été quand tu es parti », et là la concurrence est rude.
Ou peut-être que ‘Moon Music’ fonctionne parce que les chansons savent avoir leur packaging sans pour autant être de grandes découvertes. « Jupiter » est une bonne chanson autour d’un feu de joie, que même l’idée typique d’ajouter un chœur d’enfants à la fin ne peut pas gâcher. C’est une chanson avec de bonnes intentions et un résultat très mignon qui se termine également par l’un de ces outros instrumentaux dont nous avons déjà parlé. Les synthétiseurs synth-pop de ‘Aeterna’ apportent une texture intéressante à l’album, même si la chanson est beaucoup moins adhésive et intéressante que d’autres sur l’album… jusqu’à ce qu’une deuxième partie inattendue, cette fois de voix chantant en zoulou, prenne le dessus. chanson à un univers culturel très différent. C’est un album de 10 titres qui sait peu de choses, une surprise minime est appréciée.
Un album qui parle de s’accrocher à l’amour, et vraiment rien d’autre, ne peut se conclure que par une chanson intitulée « One World » qui parle précisément de cela. Il s’agit d’un autre morceau de « Moon Music » inspiré de la bande originale et comprend le fragment d’une chanson inédite de Coldplay intitulée « Orange » qui est comme une sœur de « Yellow ». A l’heure où « Yellow » revient dans les charts, Coldplay semble dire qu’il passe à autre chose, sans aucune intention de regarder vers le passé. Au mieux, ils restent de très bons auteurs-compositeurs et producteurs. Au pire, ils restent coincés dans un discours vide de sens qui les amène à faire une musique tout aussi inoffensive. Dans le cas de « Moon Music », au moins l’œuvre est mieux pensée, développée et clôturée.