Le nouveau club queer Raum a dû attendre un an pour son premier Amsterdam Dance Event (ADE). Lorsque Raum, dans un bâtiment industriel des années 1960 près de la gare de Sloterdijk, était sur le point d’ouvrir ses portes l’année dernière pendant l’ADE après deux ans de disputes avec la province, cela s’est avéré être une « dispute » de dernière minute pour les permis. Le club est donc resté fermé, au grand regret de tous. Après la fermeture (temporaire) de clubs tels que De School et Kanaal 40, le besoin d’un nouveau club de musique électronique gay-friendly s’est fait sentir.
Le club a finalement ouvert ses portes en avril dernier. Et maintenant, le premier ADE de Raum est un fait, avec un vrai immédiatement week-end – une fête non-stop du samedi après-midi au lundi matin.
Et il y a beaucoup de monde sur le Humberweg. La vie nocturne d’Amsterdam l’attendait clairement. Dès le samedi après-midi, une personne douce à la porte et joliment maquillée accueille les visiteurs et leur explique le règlement intérieur. Pas de photos et de vidéos. Le consentement est indispensable (consentement à certains actes intimes). Et si vous constatez un comportement inapproprié, il y a des gens en gilet jaune qui se promènent vers qui vous pouvez vous adresser.
Une fois à l’intérieur, l’aménagement et le design agréables du club sont frappants. Il fait sombre mais pas sombre, grâce à deux grandes zones de « refroidissement » protégées par du verre à motifs de bon goût pour reprendre votre souffle. Les files d’attente au bar sont courtes toute la soirée, la salle principale à l’étage et la petite salle de droite étant séparées de manière à ne pas couper le lien entre les deux.
Dans la salle d’exposition et dans la salle du studio, les DJ High Future et Peach réchauffent respectivement la nuit avec une house joyeuse et décontractée, qui devient progressivement de plus en plus rude. Le dimanche, il y a encore plus de héros locaux tels que Job Jobse, Afra et Mary Lake – la file d’attente à l’extérieur s’allonge et serpente même au coin de la rue vers 13 heures. Cela promet quelque chose.
Accompagnement
Plus tôt cette semaine, lors d’un panel lors de l’événement de danse d’Amsterdam au Stedelijk Museum sur le nouvel Institut pour la culture nocturne (INC), Sven Bijma, co-fondateur du club queer Raum, a déclaré que le climat des affaires nocturnes à Amsterdam est « un enfer néolibéral ». Les tracas entourant les permis et les années de recherche de Bijma et de son partenaire Diego Meijers, qui cherchaient leur propre espace permanent avec leur collectif queer SPIELRAUM, montrent qu’une telle institution est désespérément nécessaire. Bijma et Meijers auraient aimé être guidés par la municipalité dans leur recherche. Mais le panel du Stedelijk, qui comprend Touria Meliani (conseillère à la culture, GroenLinks) et des entrepreneurs de la nuit de Sexyland et Garage Noord, est également attentif au « danger » d’une institutionnalisation de la vie nocturne.
Il existe une tension entre les racines militantes et le caractère « DIY » de la musique dance, et l’énorme popularité actuelle du genre. La house, le disco et la techno ont émergé dans les années 1970 et 1980 comme musique de protestation dans des villes comme New York, Chicago et Détroit. Pour les communautés LGBTQIA+ et afro-américaines, les boîtes de nuit étaient des lieux d’évasion, d’être elles-mêmes en liberté. Mais aujourd’hui, la danse est aussi l’un des genres les plus commerciaux au monde, avec un chiffre d’affaires mondial de près de 12 milliards d’euros.
Cette tension entre activisme et commerce s’est également manifestée cette année à l’Amsterdam Dance Event, le plus grand festival de danse au monde. Par exemple, les pionniers de la house Kerri Chandler, Moodymann et DJ Deep étaient au HEM samedi, au même moment où le DJ EDM Martin Garrix était nommé pour la cinquième fois meilleur DJ du monde dans une Johan Cruyff Arena pleine à craquer (un disque qui il partage désormais avec Armin van Buuren).
Et quelques heures auparavant, une forte marche de protestation rassemblant des milliers de danseurs, de squatters et de militants avait eu lieu dans le centre de la ville : ADEV – Amsterdam Danst Ergens Voor, une contre-réaction à la (aux yeux des militants) trop ADE commerciale.
Rentrer à la maison
Au Club Raum, le rythme de la danse des corps à moitié nus a un effet hypnotique. La piste de danse est embuée, et pas seulement à cause de la chaleur : le public se promène dans de belles tenues frappantes, souvent faites de peu ou pas de tissu. L’atmosphère ne peut être décrite que comme incroyablement douce. Sous les installations lumineuses ingénieuses, parmi l’art conceptuel, dans la cantine et dans la file d’attente pour les toilettes, on rit, on discute, on s’embrasse et on danse – beaucoup de danse. La température, surtout dans la chambre haute, grimpe et grimpe. Les fenêtres horizontales donnant sur la rue industrielle Westrandweg sont opaques toute la nuit.
Il est presque émouvant de voir le public rentrer chez lui à Raum et se saluer comme lors d’une fête à la maison. La communauté LGBTQIA+ est soudée, mais semble également accueillante envers les nouveaux arrivants. Dans Raum, la norme hétéronormative de l’époque est remise en question dans l’esprit des débuts de la musique de danse, dans la liberté et la résistance.
« La culture nocturne se vit collectivement », a déclaré quelques jours plus tôt Sven Bijma du Club Raum au Stedelijk. « On ne vient pas pour consommer, mais pour participer. Vous êtes le club lorsque vous venez chez nous. Raum s’avère être un club de protestation, simplement par son existence, et c’est peut-être précisément cette tension entre activisme et commerce qui fait de l’ADE un succès si passionnant.