Essentiel
Jus d’orange : vous ne pouvez pas cacher votre amour pour toujours (1982)
La tragédie de ce groupe était que ce n’est qu’après leur séparation en 1984 qu’ils se sont retrouvés au sommet non pas d’un, mais de deux genres : le post-punk – Simon Reynolds l’a immortalisé dans le titre de son œuvre standard « Rip it up et recommencer » – et bien sûr shoegaze . Edwyn Collins se présentait comme un gentleman timide sans égal ; « hésiter » pourrait être son mot le plus utilisé. « Falling and Laughing » documente la pauvreté du contact, mais aussi le réconfort qu’offre la musique, « Évitez à tout prix le contact visuel » et « Seuls mes rêves satisfont le véritable besoin de mon cœur ». Pour leurs débuts, Orange Juice a réenregistré les singles rauques sortis sur le label Postcard de Glasgow. Les joueurs de Wind leur ont désormais ouvert de nouveaux mondes. Collins se considérait également comme un chanteur de soul – ses amis se seraient moqués de l’idée qu’il reprenne Al Green. Quand ils ont entendu « LOVE Love », plus personne n’a ri.
Du jus d’orange: Déchirez-le (1982)
La chanson titre, leur seul succès au Royaume-Uni : huitième place. La sensation était le nouveau batteur Zeke Manyika. Le Zimbabwéen a écrit et chanté sur « A Million Pleading Faces » et « Hokoyo », donnant à Orange Juice une touche rythmique africaine qui n’avait jamais été entendue auparavant dans le post-punk. « I Can’t Help Myself » est malheureusement tombé dans les charts. Le journaliste Simon Goddard a ressenti une injustice : pourquoi cet hommage à Four Tops n’a-t-il pas été un succès, alors que la reprise de Phil Collins par Supremes, « You Can’t Hurry Love », sortie en même temps, l’a été ?
Jus d’orange : Le jus d’orange (1984)
Le producteur et pionnier du dub londonien Dennis Bovell a mis Collins dans une montée constante de chaleur dans des chansons tropicales comme « Scaremonger » et « What Presence ?! Il n’a jamais chanté de manière plus destructrice, plus avide. Alors que « I Guess I’m Just A Little To Sensitive » reflétait l’euphémisme d’Edwyn à Glasgow, des morceaux comme « Out for the Count » priaient pour la fin : en fait, Collins a été servi parce que personne ne voulait plus entendre sa musique. Le « The » dans le titre de l’album est une tentative désespérée d’établir la marque Orange Juice comme synonyme du groupe.
Edwyn Collins : Magnifique George (1994)
« Le chanteur d’Orange Juice! », ont chuchoté certains qui connaissaient Collins auparavant, même ceux qui ne le connaissaient pas mais voulaient avoir leur mot à dire. En 1994, beaucoup de gens pensaient que ce devait être la Britpop. Il avait 35 ans et était classé dans le Top Ten de « A Girl Like You » dans 15 pays. Le batteur des Sex Pistols, Paul Cook, jouait du vibraphone, le rythme samplait le « 1-2-3 » de Len Barry de 1965 – Collins combinait avant-garde et histoire. Rappelant le single « Flesh of my Flesh » d’OJ, « If You Could Love Me » était hors de ce monde. Seule « The Campaign for Real Rock », qui se moquait des victimes de la mode musicale, révélait le ressentiment nourri au fil des années.
Récompense
Jus d’orange : Texas Fever (1984)
Un mini album avec six chansons qui avaient quand même une palette énorme. De l’humour rockabilly de « The Day I Went Down To Texas » à l’étiquette polie du romantique « A Place In My Heart », qui fait remarquer comment Collins tape doucement sur l’épaule de la femme qu’il aime : « If I May Be Tellement audacieux qu’il affirme que votre seul amant n’est qu’une aversion. » Dans « Punch Drunk », il a laissé le micro à quelqu’un d’autre pour la dernière fois : le guitariste Malcolm Ross, membre fondateur de ses collègues de « Postcard » Josef K. , puis embauché par Aztec Camera. « Bridge » anticipe la frustration, l’arrangement avec l’échec : « Car vous pouvez dire que je n’ai pas encore trouvé ma voix / Je ne la changerais pas pour le monde / Pas pour votre monde ».
Edwyn Collins : Syntaxe du docteur (2002)
La couverture représente le poète Mikhaïl Lermontov, le titre immortalise une bande dessinée de William Combe et Thomas Rowlandson. La référence aux artistes de la fin du XVIIIe et du début du XIXe siècle semble peut-être un peu trop artificielle, trop éprouvante par rapport à cette musique. Mais Collins a réussi quelque chose que personne n’aurait attendu de lui : un disque lounge mélancolique basé sur des synthétiseurs et des boucles, il sonnait comme Angelo Badalamenti avec un ordinateur – comme si le guitariste de jingle-jangle Collins n’avait jamais existé. Par conséquent, le générique de l’album identifie principalement la « programmation » comme un quasi-instrument. Il faut d’abord avoir le courage d’appeler simplement une chanson « The Beatles », la plus belle étant la réplique ambiguë « I Me Mine / Brian Epstein ».
Edwyn Collins : Perdre le sommeil (2010)
Le premier album enregistré après les deux coups. Collins souffre toujours de troubles de la parole et du mouvement, mais il chante presque aussi bien qu’avant. Et tout le monde est venu, a chanté, composé, joué. Des compagnons comme Johnny Marr et Roddy Frame, ainsi que des adeptes comme Franz Ferdinand, The Cribs et Romeo Stodart des Magic Numbers. Collins lui-même a récupéré l’harmonica. Le point culminant est la chanson d’amour « In Your Eyes », le duo avec le hipster de The Drums Jonathan Pierce. La couverture de l’album symbolise la paix : elle montre les dessins de Collins du monde des oiseaux.
Continuer
Jus d’orange : l’école de Glasgow (2005)
Dans les années 2000, les rééditions d’Orange Juice étaient rares. Point positif : ces premiers clichés de « Postcard ». La reprise des Ramones « I Don’t Care » rendait hommage à des idoles inattendues, « Holiday Hymn » aurait mérité sa place sur un album studio.
Big Gold Dreams : Une histoire de la musique indépendante écossaise 1977-1989 (2019)
Le triumvirat postpunk ? Orange Juice, Josef K et Aztec Camera. La compilation du documentaire du même nom comprend également des morceaux des Cocteau Twins et The Jesus and Mary Chain, ainsi que des Simple Minds, puis Johnny & The Self Abusers.
Faible
Edwyn Collins : Je ne te suis pas (1997)
Après le retour de « Gorgeous George », l’album protestataire de Collins a immédiatement dépassé les limites. Il a parodié le genre disco via vocodeur dans le duo de Mark E Smith « Seventies Night », a ensuite rimé « Paris » avec « Embarassed » et a dénoncé les entreprises qui – Neil Young aurait pu lui faire ça – n’ont jamais reconnu qu’il prendrait : « Adi Dassler, avez-vous entendu la nouvelle ? Je vais piétiner vos chaussures à trois bandes.
Film : « Les possibilités sont infinies » (2014)
Edwyn Collins a pu prononcer deux mots après les AVC, « Oui » et « Non », ainsi que la phrase qui décrirait sa rééducation ardue et son espoir : « Les possibilités sont infinies. » Documentaire sur une pop star admirablement sans prétention, désormais handicapée, soutenue par son épouse et manager Grace Maxwell et leur fils William.
Objets précieux
Reprises et rares
Jeux olympiques de Moscou
Guerre froide? Orange Juice a applaudi les Jeux olympiques d’été de 1980, crié « Moscou ! », la mélodie est digne d’un hymne officiel.
Blocs sur 45
Pour le présentateur radio John Peel, c’étaient des « mecs » arrogants, Orange Juice lui a rendu la pareille avec cette session de la BBC enregistrée pour lui.
Chair de ma chair
Toutes les versions maxi du single sont passionnantes. « Voici un centime pour vos pensées / Soit dit en passant, vous pouvez garder la monnaie » – brillante phrase d’ouverture !
Pauvre vieille âme
La chanson avec le plus de nouveaux enregistrements, des versions « Postcard » à « Pt.1 » et « Pt.2 » en passant par celle chantée en français.
Yeux bleu pâle
Après la séparation d’Orange Juice, Collins a fait son retour avec une reprise de son groupe préféré The Velvet Underground. Duo avec Paul Quinn de Bourgie Bourgie.
Ma fille bien-aimée
Célibataire autonome, 1987. Le son rappelle l’optimisme de son ami Roddy Frame, qui sortait « Love » au même moment.
Déterminé à faire des compromis
Le titre de son deuxième album solo se lit comme une offre de paix involontaire – le disque de 1990 est difficile à obtenir.
Obtenez-le
Cette reprise de T. Rex, en duo avec Boy George, se retrouve sur le sampler de 1996 « Duos Taratata Vol 2 ». Exactement, vous n’êtes pas obligé d’écouter.
L’Évangile selon Tony Day
Les gens se moquent du single « Laughing Gnome » de Bowie de 1967, mais Collins transforme sa face B étrange en une marche funèbre amèrement sérieuse.
Nous ne pouvons pas arrêter ce qui arrive
Signes de vie du batteur d’Orange Juice Zeke Manyika : sur le single de retour de The The en 2017, il joue de la batterie pour son vieil ami Matt Johnson.