L’album de Chappell Roan a enfin atteint le numéro 1 au Royaume-Uni cet été, à l’occasion de sa réédition physique. Il se hisse aujourd’hui au numéro 2 aux Etats-Unis, un nouveau record pour un album ironiquement intitulé ‘The Rise & Fall of a Midwest Princess’.
Le succès d’un single post-album, « Good Luck, Babe! », clairement l’une des meilleures chansons de 2024, a réédité son premier album officiel, propulsant jusqu’à 6 de ses 9 singles dans les charts. Même en pariant sur ‘The Rise & Fall of a Midwest Princess’ comme l’un des meilleurs albums de 2023 (68ème place dans notre Yearbook, oui, nous avons échoué), nous n’avions pas prédit que le destin de Chappell Roan serait aussi réussi. Et le fait est qu’il s’est construit sur la base d’une esthétique soignée, d’apparitions stratégiques dans des festivals et à des émissions de télévision et, surtout, bien sûr, de la valeur de son répertoire.
CHAUD À PARTIR !
Il y a des cloches dans ‘Super Graphic Ultra Modern Girl’, beaucoup de potentiel dans ‘Naked in Manhattan’ et tout un bop dans le morceau final crescendo de l’album, ‘Guilty Pleasure’. Mais c’est dans l’électropop pure et simple de la seconde 1 que Chappell Roan semble se sentir comme un poisson dans l’eau. C’est quelque chose que nous pouvons voir dans ‘HOT TO GO!’. « Bonne chance, bébé! » De plus, il a fini par être son plus grand succès, puisqu’il a atteint la 17e place du Billboard Hot 100 et le top 23 au Royaume-Uni, ajoutant déjà plus de 220 millions de streams. Curieusement, c’était la 9ème chanson d’avant-première de l’album, oui, la dernière avant la sortie de l’album. L’une des chansons écrites avec Daniel Nigro (Olivia Rodrigo, Sky Ferreira, Kylie, Caroline Polachek), est inspirée du rêve de Chappell Roan de devenir artiste du spectacle, qui lui semblait « super cool et sexy » même s’il n’aimait pas ça. . Cela conviendrait personnellement. Il a également défini le thème comme « un YMCA mais encore plus gay ».
Supernova du vin rouge
Le deuxième plus gros succès du premier album de Chappell Roan est « Red Wine Supernova ». Avec son humour habituel et dans une nouvelle approche de la culture LGTBIQ+, il la décrit comme « la version gay girl du ‘Champagne Supernova’ d’Oasis ». Musicalement, cela n’a rien à voir malgré l’utilisation proéminente des guitares, très visible même au Late Show où il l’a présenté entouré de ballons, de cœurs et d’arcs. Les paroles font référence à Brigitte Bardot dans sa première phrase, où elle parle d’une fille « playboy » qui lui a « appris des choses qu’elle ne savait pas ». L’artiste a identifiée comme « lesbienne » après avoir fréquenté des hommes.
Poney Club Rose
« Pink Pony Club » est « Maman, je veux être une artiste » de Chappell Roan. Ou la confirmation que nous sommes face à la nouvelle Lady Gaga (Queen est une autre de ses références). Bien que moins évident dans son aspect électro que les autres singles du chanteur, plus théâtral et légèrement progressif, ‘Pink Pony Club’ est sans aucun doute l’une des grandes chansons signatures de Chappell Roan. Ses paroles racontent l’histoire d’une fille du sud qui rêve de s’immerger dans la culture queer au grand dam de sa mère. « J’ai entendu dire qu’il y avait un endroit spécial où les garçons et les filles peuvent être reines tous les jours », se vante-t-elle au début d’une chanson qui persiste encore et encore dans son désir de danser dans un Pink Pony Club imaginaire (non, non, c’est ainsi- appelé lieu à Atlanta). La blague a atteint la 29e place du Billboard Hot 100… qui aurait deviné quand elle est sortie pour la première fois en 2020, juste après avoir été expulsée d’Atlantic ?
Occasionnel
L’une des chansons les plus surprenantes qui a pu se faufiler spontanément dans les charts singles est « Casual ». Dans ‘The Rise & Fall of a Midwest Princess’, il y a quelques ballades, comme le délicat ‘Coffee’, le ‘Picture You’ des années 50 ou ‘Kaleidoscope’, au piano. « Casual » en est un autre, dans ce cas sur une base ambiante, presque trip hop, et soutenu par une belle mélodie sur laquelle Chappell Roan racontait une relation à distance pendant la pandémie qui s’est très mal terminée. L’autre personne lui a dit qu’elle voyait quelqu’un d’autre, alors l’artiste se présente comme une « perdante » et « stupide » pour ne pas s’en être rendu compte, tout en lui reprochant d’être allée si loin dans une relation qui, dans en réalité, cela n’avait rien de « décontracté ».
Mon problème est le karma
L’une des clés du succès de Chappell Roan est le soin apporté à la composition. Bien qu’elle soit évidemment une artiste pop, ses chansons ont parfois une certaine aura et mélodie d’auteur-compositeur-interprète. Lana del Rey, Taylor Swift ou même quelqu’un d’aussi loin que St Vincent peuvent venir à l’esprit en écoutant des chansons comme « My Kink Is Karma ». La chanson, qui a atteint la 91e place du Billboard, contient une vidéo dans laquelle l’artiste lutte contre la masculinité toxique – ce moment où elle arrache une cigarette de la bouche du garçon – et mange des Cheetos. Son idée était d’échapper à la beauté typique, pour laquelle il s’est déguisé en clown, en adoptant la personnalité de « Karma » lui-même.
https://www.youtube.com/watch?v=ePsqlyPMIg6I
Féminomène
La 6ème chanson de l’album de Chappell Roan qui a réussi à se faufiler dans les charts après le succès de « Good Luck, Babe! » est ‘Femininomenon’. C’est lui qui exprime le mieux sa déception envers les hommes, en étant aussi explicite que ceci : « Tu lui as envoyé des photos, des playlists et tu as fait l’amour au téléphone, mais il a disparu au moment où tu lui as dit « allons prendre un café ». Je suis tellement fatiguée de l’amour en ligne, je ne comprends pas pourquoi les hommes ne peuvent pas… », et voici le refrain puissant. Bénéficiant de l’ouverture de l’album et bien qu’elle ne dispose pas de son propre clip vidéo, la chanson a atteint la 70e place du Billboard Hot 100, étant également l’une des plus emblématiques pour son caractère féministe.