D’Eric Pfeil à Alice Randall en passant par Miranda July : ces auteurs nous ont enthousiasmés avec leurs œuvres en 2024.
Quelle était la lecture populaire en 2024 ? Que peut-on recommander ?
1. Jim Davies et Jamie Ellul – « Logo Rhythm : des logos de groupes qui ont secoué le monde »
« Logo Rhythm » est un magnifique volume richement illustré qui traite chronologiquement du sujet des logos de groupes. Il fournit non seulement un aperçu allant des Beatles à ABBA en passant par Aphex Twin, mais également toutes sortes de connaissances sur les fêtes et les quiz pop.
2. Jon Savage – « Le public secret : comment les artistes LGBTQ ont façonné la culture populaire »
L’icône du journalisme pop Jon Savage montre comment les thèmes queer ont inspiré la musique, la mode et le cinéma à partir des années 1950. Un ouvrage complet sur la contribution souvent invisible mais indispensable de la communauté LGBTQ au paysage musical.
3. Miranda July – « À quatre pattes »
Dans « À quatre pattes », Miranda July raconte l’histoire d’une artiste de 45 ans qui fait face à un défi majeur – et doit en surmonter un complètement différent. Un roman aussi drôle que tendre sur le désir et l’identité féminine hors normes.
4. Bret Easton Ellis – « Les éclats »
Dans le Los Angeles des années 1980, un groupe d’adolescents tombe sous le charme d’un tueur en série. Réalité et fiction se mélangent dans un jeu captivant sur l’identité, la violence et les profondeurs de la jeunesse.
5. Jens Balzer – « Après le réveil »
Un regard sur les concepts et la terminologie de la gauche postcoloniale, également basé sur les réactions au massacre du Hamas du 7 octobre 2023. Fortement argumenté et bien écrit.
6. Alice Randall – “My Black Country: Un voyage à travers le passé, le présent et l’avenir noirs de la musique country”
Le musicien met en lumière les contributions souvent négligées des artistes et auteurs-compositeurs noirs à l’histoire de la musique country. À l’aide de connaissances historiques, d’expériences personnelles et d’analyses critiques, elle remet en question le récit traditionnel du genre.
7. Alexander Kühne – « Le club de jeunes EXTREM en images 1984 – 1994 »
À l’aide de nombreuses photos d’Henri Manigk et Frank Kiesewetter, Alexander Kühne (« Düsterbusch City Lights ») nous emmène dans la province pop est-allemande de la dernière RDA et des premières années après la réunification.
8. Eric Pfeil – « Ciao Amore, Ciao : à travers l’Italie avec 100 chansons nouvelles et anciennes »
Le journaliste, auteur et musicien nous emmène pour la deuxième fois au pays des Cantautori. Ce faisant, il propose un lecteur musical et social du pays du désir – et de nombreuses histoires tantôt tragiques, tantôt drôles et tantôt tragi-comiques.
9. Jonas Engelmann – « Le texte est mon parti : une histoire de l’école de Hambourg »
Cet été, après un documentaire pop sur l’école de Hambourg, Internet a été en ébullition en un clin d’œil. Comme c’est bien que ce livre détaillé soit paru peu de temps après !
10. Eckhart Nickel-«Punk»
Toute musique a disparu, à la place « le bruit blanc » berce tout. Trois jeunes préparent une sorte de rébellion contre ce soin acoustique : ils forment un groupe ! Nickel dresse un tableau chatoyant plein de références pop, des Young Marble Giants à Franz Ferdinand.
De la part de l’équipe éditoriale
Stephan Rehm Ronzanes et Fabian Soethof – « De retour pour de bon : pourquoi la musique des années 90 ne nous lâche pas »
Un livre aussi varié et divertissant que la décennie qu’il décrit : les deux éditeurs de ME voyagent avec bonheur dans le temps, mêlant vision d’ensemble et nombreuses anecdotes.
André Boße – « Voyage, Voyage : Un voyage à travers la musique pop française »
L’auteur de ME André Boße parle en connaissance de cause du Yé-Yé, de la Nouvelle Chanson, de l’électro et d’autres genres du pays voisin. Après l’avoir lu, vous aurez au moins dix albums supplémentaires dans votre liste de souhaits Discogs.