Vous êtes toujours à l’aise lorsque vous êtes à la maison. C’est la phrase qui résumerait le premier jour de Tomavistas 2023. Le festival phare de Madrid revient au parc Enrique Tierno Galván pour sa septième édition, après avoir déménagé à IFEMA l’année dernière, et il le fait avec une journée marquée par la recherche pour l’ombre (qui aura également lieu les deux jours restants) et les bonnes vibrations.
Pour commencer, il était quelque peu frustrant de tomber sur les coïncidences typiques de ces événements. S’il m’était déjà difficile de choisir entre Shego et Queralt Lahoz, dont j’aurais aimé voir plus, perdre Judeline pour voir Depresión Sonora ne m’a pas fait plaisir. C’est la seule chose qui pourrait être liée à l’organisation de l’événement, qui offrait une atmosphère conviviale et familiale, des prix corrects pour un festival et une sélection variée de stands de nourriture et de boissons. Cela, et le manque de sources d’eau potable, que l’organisation a annoncé, a déjà été résolu. Comme ils l’expliquent sur Instagram, il y a eu des « retards de montage » en raison de la tempête de mercredi, affectant les prévisions d’eau.
Vers 20h15, « Welcome To Chaos » a joué sur la scène 2, donnant le coup d’envoi d’un spectacle plein de danses tristes pour les délinquants et prouvant que Dépression sonore Il ne fait pas de musique générationnelle, mais universelle. Et sinon, dites-le à toutes les personnes d’âge moyen qui dansaient sur l’air de «Hasta Que Llegue la Muerte» à côté des jeunes de 20 ans.
Crespo a principalement joué des chansons tirées de son dernier album, ‘El Arte de Morir muy Depacio’, mais il a également joué des classiques comme ‘Ya No Hay Verano’, ‘Gasolina Y Mechero’ ou ‘Apocalipsis Virtual’. Ce dernier dédié au défunt récemment désamorcer. Avec seulement deux guitares (parfois), une basse et une piste de percussions, Crespo a réussi à se connecter totalement avec le public. Ce doit être parce qu’il est « Comme tout le monde ». Même mon compagnon, qui ne connaissait pas du tout Depresión Sonora, en le voyant partir, a lâché : « Mais c’est un gamin normal ! »
Gins et La La Love You, comme prévu, ont été les concerts les plus massifs. A l’oeil je dirais gins elles furent couronnées reines du premier jour. C’était leur première fois à Tomavistas et, profitant du fait que le problème est récent, cela n’avait rien à voir avec ce qu’ils ont vécu à O Son do Camiño. Tout le monde était là pour les voir et sinon, ils pourraient séduire n’importe qui grâce à la puissante collection de thèmes dont ils disposent. Danseurs et proches à parts égales. Magüi, Sandra, Raquel et Juls étaient toujours aussi charismatiques et bavards, plaisantant sur la façon dont leur set (une sorte de montagnes russes) fait partie de la nouvelle attraction Warner ou s’ouvrant au public et racontant à quel point ils sont heureux de jouer dans Tomavistas, bien qu’il traverse « un moment personnel assez foutu ». « Merci beaucoup d’être venu », « La chanson typique » et une reprise de « Con Altura » ont été les moments musicaux les plus remarquables.
Les spectacles de Ginebras et La La Love You étaient similaires, dans le sens où les deux avaient un set supérieur aux autres, des visuels soignés, dégageaient de la personnalité et donnaient un concert solide. Dans le cas d La la je t’aime, ils ont livré un set plein de tubes pour continuer à transpirer dans la chaude nuit madrilène, une version réussie de ‘Tenía tanto que darte’ et beaucoup de charisme, riant un peu de Piqué (« Dieu merci, vous êtes l’équipe Shakira ») et Bizarrap (« Le nouveau de Bizarrap avec Rauw, un peu loose, non ? »). « The End of the World » était le pétard final parfait pour renvoyer les gens chez eux de bonne humeur. Suivi de près par le grand moment qu’était ‘Le début de quelque chose’. Cependant, ils ont eu la malchance de jouer après Carlangas.
je voulais vraiment voir carlangas, mais je ne m’attendais pas du tout au spectacle auquel j’allais assister. Un concert dans lequel il vous est impossible de vous souvenir de vos problèmes, qui a un Carlangas incapable d’arrêter de s’amuser, un groupe impeccable qui élève les chansons à une autre dimension comme Mundo Prestigio, et un répertoire qui couvre à la fois le premier projet en solitaire du galicien comme certaines des meilleures chansons de Novedades Carminha (‘Cariñito’, ‘Te Quiero Igual’, ‘Ya No Te Veo’). « Se Acabó la Broma » joue, et pendant que vous paniquez sur la façon dont ça sonne en direct, vous réalisez que le saxophoniste vient d’allumer une torche de fumée. Ça, il suffit de commencer. Moments d’autotune, solos de sax, synthétiseurs, cumbia, un climax inattendu avec ‘Mr. Saxobeat’, ‘Freed from Desire’ et ‘Verbena’ à la suite et même des moments d’émotion, comme celui avec le fils de Pereiro : « C’est la première fois que mon fils de deux ans vient me voir et dans une heure c’est le sien anniversaire ». Dans la foulée, il lui dédie une version acoustique de ‘Hello, my love’ de Nyno Vargas. Il y avait tellement de moments à souligner que je manque d’espace.
Il est à noter que Carlangas est l’artiste le plus âgé de l’époque. Ce n’est pas pour rien que la plupart de ses compagnons de groupe l’ont nommé lors de leurs concerts en parlant de leur enthousiasme à l’idée de jouer aux Tomavistas. Carlos Pereiro n’a pas rassemblé autant de monde que les autres, mais ça leur manque. Carlangas a terminé le concert, et pratiquement le soir du jeudi, en criant aux quatre vents quelque chose dont nous devrions tous nous souvenir de temps en temps : « Vive la vie, je chie sur Dieu ! ».
