Elton John est né dans les années 1940, comme Paul McCartney, Bob Dylan, Brian Wilson, Joni Mitchell, Mick Jagger, Keith Richards – mais il ne fait pas partie de cette génération dorée : il n’appartient pas à l’élite des musiciens les plus en vue. Elton John a sorti de nombreux bons albums, mais avec « Goodbye Yellow Brick Road », il y a au plus un album qui est considéré comme un héritage culturel. Sur scène en revanche, comme lors du premier soir de sa tournée « Farewell Yellow Brick Road » à Berlin, cela devient une évidence : l’homme de 76 ans est le seul musicien artiste indépendant en live. Celui dont les concerts se construisent autour de lui seul. Tous ceux de cette génération dorée pourraient se produire sans leur instrument, car ils sont désormais plus interprètes qu’instrumentistes, ils auraient ou auraient beaucoup de monde en arrière-plan sur scène – mais Elton John domine toujours son instrument, à aucun moment il ne doit se détacher d’une sortie le groupe. Il est indépendant de l’équipe. De la vieille garde, seul Billy Joel (né en 1949) peut le démontrer au piano, et peut-être Neil Young (1945) à la guitare. Si l’on devait supprimer le groupe d’accompagnement de six musiciens d’Elton John – y compris John Nigel, qui est avec lui depuis 1969 – John pourrait encore terminer un concert à part entière – jouer les touches suffit. Six personnes se tiennent avec lui sur scène, dans la combinaison peu orthodoxe de quatre instruments rythmiques (batterie, basse, deux percussionnistes) ainsi qu’une guitare et un clavier – c’est un line-up clair. Mélodiquement, tout se dirige vers le piano à queue Elton.
Cela commence par « Bennie et les Jets ». Elton John montre son propre doigt « Toi, surtout toi ! » au public : tout le monde doit se sentir interpellé. Tu es Bennie, il est Bennie, je suis Bennie, nous sommes Bennie. Puis les enregistrements sur les écrans, les « visuels », commencent. Et ce sera difficile, malheureusement, jusqu’au bout. Certaines d’entre elles semblent avoir été adaptées à partir de matériel éducatif américain, comme les silhouettes de cow-boys pourchassant des condamnés enchaînés (« Have Mercy On The Criminal »). D’autres ont l’air si absurdes que vous ne pouvez plus regarder Elton et le groupe, mais plutôt regarder les écrans avec fascination et souffrance : « Philadelphia Freedom » présente des enregistrements colorés de danseurs aérobiques sur des cubes de cuir, comme dans une publicité de Bennetton. Dans « I Guess Why They Call It The Blues », l’Amérique devient alors l’Europe : de nombreuses photos de couples britanniques tragiques, probablement des images de Martin Parr, qui a si malheureusement photographié les personnes à charge anglaises des stations balnéaires qu’ils ont garanti ne pas avoir donné leur consentement pour ces les photographies ont. Bien sûr, grand-mère et grand-père poussent le blues chanté par Elton, message compris, mais : C’est soi-disant la dernière tournée de concerts d’Elton John. Vous voulez juste le voir à l’écran, n’est-ce pas ? Vous voulez voir l’histoire de votre vie – s’il doit y avoir des écrans.
Ou est-ce que cela parle pour Elton John qu’il présente la tournée, au moins visuellement, pas seulement comme une revue de mémoire, mais comme un affichage (vidéo) pour la flexion des jeunes danseurs publicitaires de la marque, des Britanniques plus âgés de Blackpool et généralement la vie que le le multimillionnaire ne peut-il pas voir plus de près ? Bien sûr, et à juste titre, il se célèbre, il se montre sur les écrans. Cela semble juste bizarre parfois. Une vidéo le dépeint comme un cyborg T-1000 en métal liquide de science-fiction monochrome; dans « Don’t Let The Sun Go Down Me » il y a des enregistrements du film « Rocket Man », qu’il aurait pu enregistrer plus tôt avec la chanson « Rocket Man » – par contre, c’était probablement l’intention d’Elton John avec » Ne laissez pas le soleil se coucher sur moi », appelant ses fans à ne pas l’abandonner précisément parce que le film montrait à quel point il pouvait être une mauvaise personne.
L’auteur de ces lignes croit en son propre constat : aucun musicien qui a connu une décennie très célébrée dans les années 1970 n’en a connu une encore plus grande dans les années 1980. Elton John a eu du mal avec les années 1980, mais sa revue des plus grands succès révèle des vides percutants. « Nikita » est absent, tout comme son premier hit numéro un au Royaume-Uni, « Sacrifice ». Le grandiose « Song for Guy » sonne comme s’il venait des années 80, mais c’est des années 70 – bien sûr, il manque. Elton John est également très strict sur tout depuis les années 1990. Sa meilleure chanson, « The One », est bien sûr absente. Aussi les deux chansons des Oscars, celle du Roi Lion et celle d’il y a quelques années. Elton John est peut-être trop loin sur sa route pour se plonger dans des morceaux qui l’ont toujours ennuyé. Point pris. Mais ce qu’Elton John aura remarqué pendant des années : Le plus grand enthousiasme du public n’enflamme pas toujours la chanson pour Marilyn, mais la chanson qu’il a écrite pour lui-même et qui vient des années 1980 mal aimées de toutes choses : « I’m Still Standing « . . Et, à proprement parler, d’après les réactions du public, il ne faudrait pas l’appeler « I’m Still Standing » mais « Finally We’re All Standing Up » – c’est la seule chanson de la soirée qui, comme on dit, a » ne garde plus sur les sièges ».
Le vieux showman. Quand Elton se lève pour boire, il tourne le dos au public, le gobelet à eau est derrière le piano à queue. Personne ne devrait voir comment l’artiste absorbe quelque chose. Il mentionne des compagnons et suppose à juste titre que nous connaissons des légendes. Bien sûr, il mentionne « Bernie », le « partenaire de chanson sympathique », sans son nom de famille.
Pendant le rappel, Elton John se présente de manière fiable comme « l’homme le plus travailleur du show business », un titre que d’autres ont occupé pour eux-mêmes, mais que lui seul dépeint dans des tenues : le peignoir. Cette fois avec une décoration arrière Shogun-esque. « Crocodile Rock » est de la musique de butter ride, bien sûr, mais c’est « Cold Heart » qui pourrait encore susciter des inquiétudes. Le « Song for a New Age » – sur Spotify, son plus grand succès de tous les temps. PNAU remix « Rocket Man » et « Sacrifice » (donc la chanson est toujours là !), Dua Lipa en chante quelques lignes autant qu’elle le peut. Ce mashup est considéré comme le plus grand succès d’Elton John depuis la sortie en 1997 de « Candle in the Wind » dans la version Lady Di, ce qui en fait son plus grand succès en 26 ans.
Lors de la tournée Farewell Yellow Brick Road, « Cold Heart » sort de la bande, mais Elton John est assis sur son tabouret et dirige le public, totalement terrassé, vers une musique de danse qu’il ne peut tout simplement pas suivre.
Spectacle de lecture avec Elton! Ce n’est pas son monde. Il dédie même une annonce à « Cold Heart »: « Je suis tellement content que la chanson ait attiré autant d’attention ». On pourrait presque penser que les deux chansons d’après, les deux dernières chansons de la soirée, n’étaient plus si importantes. Il s’agit de « Your Song » et « Goodbye Yellow Brick Road ».