L’un des meilleurs albums de 2023 était « Autopoietica », peut-être le meilleur de Mon Laferte jusqu’à présent. La chilienne-mexicaine est désormais immergée dans la partie européenne de sa tournée de présentation, qui comprend plusieurs dates en Espagne, et ce week-end nous avons pu assister à son concert à Fuengirola. Le Château de Sohail a été cette année le théâtre, dans le cadre du cycle Marenostrum, d’artistes aussi divers que Queens Of The Stone Age, Maná, Macklemore, Eladio Carrión ou El Columpio Asesino, et c’est aussi le lieu où nous avons vu Mon Laferte présenter son dernier album.
Dans une interview à paraître prochainement, Mon nous confie : « pour la tournée européenne, j’ai installé une scène beaucoup plus théâtrale, plus petite, mais en même temps cela m’a permis quelque chose de différent. Parce que la série avait déjà toute cette esthétique un peu religieuse, un peu queer, mais maintenant il y a des accents beaucoup plus carabaretesques pour ainsi dire, plus burlesques, plus sexuels, un peu de bondage aussi. « Je suis très excité, car j’ai l’impression que l’Europe est plus ouverte d’esprit, alors voyons comment nous nous en sortirons avec cette version autopoïétique plus adulte. » Et cela n’a pas déçu.
Il a déjà commencé en grand avec ‘Tenochtitlán’, le premier single de ‘Autopoietica’, et quand il a semblé qu’il allait suivre l’ordre de l’album (juste après avoir chanté ‘Te je jure que je reviendrai’) , il saute sur son dernier single, l’enveloppant ‘Obra de Dios’, enchaîne sur ‘No+Sad’, et met entre parenthèses son dernier opus (sur lequel il reviendra plus tard avec des moments comme ‘Metamorfosis’) pour se promener à travers le reste de sa discographie.
Ainsi, il a revu des chansons des merveilleux « Seis » et « Norma » (« El Mambo » ou « Funeral »), mais aussi de « La Trenza » ou « Mon Laferte Vol.1 ». Bien sûr, « 1940 Carmen » a été laissé de côté, malgré des morceaux aussi beaux que « Something is Better » ou « Zombie » (la beauté dans la lumière et dans l’obscurité, comme il le chante dans « Obra de Dios »).
Dans les duos, le pré-enregistrement de l’artiste en question n’était pas nécessaire ; Nous ne manquons même pas de Gloria Trevi ou de Juanes, car Laferte était suffisant pour défendre à lui seul deux grandes chansons comme « La Mujer » et « Amárrame ». Et l’un des points clés du spectacle est l’attitude de la chanteuse : Mon peut avoir une petite scène, elle ne peut pas faire de changements de costumes, et elle ne peut pas avoir des chorégraphies impossibles… ce qui, quand même, ne fait pas tourner votre attention ailleurs. Pour sa voix, bien sûr, mais surtout pour son interprétation et son look.
La sensualité et la sexualité étaient, comme il l’a annoncé, une part importante du concert, et Mon – qui sait qu’un regard ou un changement de ton peut signifier plus de mille mouvements spasmodiques – l’a fait compter en l’accompagnant d’humour, comme quand, en pleine séance de bondage avec son danseur alors qu’elle reprenait « La Vie En Rose » (oui, tu as bien lu), elle lui a dit « oh, bouge un peu ton cul sur le côté pour que je puisse y mettre ma chaussure ». .» Il a dit la même chose, qu’il a terminé après l’avoir attaché et promené en laisse, finissant la chanson assis sur lui. Et il a fait la même chose, qui s’est ensuite transformée en boule de tendresse remerciant un fan qui lui a apporté un cadeau. Qui n’a pas pardonné les gorgées de son verre de vin entre les chansons. Qui est devenue une formidable diva (pour le meilleur) disant « pourquoi mon verre est-il vide ? » Qu’il a plaisanté sur l’introduction d’un « nouveau personnage, une maman ivre ». Bref, comme on a pu le constater, la polyvalence de Mon n’est pas seulement musicale.
Ici, Mon Laferte interprète ‘La Vie En Rose’ lors d’une séance de bondage avec son danseur Sebastián. Il n’y a pas eu de mashup avec « Amárrame », mais il a également été joué plus tard. pic.twitter.com/jII1wb6RIX
– Pablo Tocino (@Pablofisher_) 22 juillet 2024
Mais oui, musicalement c’est clair que ça s’est vu. Sa passion de prendre des risques et de s’aventurer dans des territoires qu’elle n’a pas encore parcourus (comme nous l’avons dit dans la critique de « Autopoietica » et dans l’interview, cumbia, trip-hop, reggaeton, techno, boléro, power ballad y cohabitent) . et même l’opéra) est notoire, tout comme sa passion pour son art lui-même. Car, même pour ceux qui sont plus attirés par ses sons les plus récents, et ses chansons les plus classiques sont plus populaires, ou qui ne sont pas habitués au folklore latin, peu importe : l’artiste se donne et aime tellement ce qu’elle fait, que c’est inévitable. Laissons le public faire de même. Au moment où le concert s’est terminé avec l’excellente réinterprétation de « Casta Diva » (où il ajoute une touche de reggaeton sombre à la Safety Trance à la pièce d’opéra), vous avez vu non seulement ses fans, mais même le petit public présent, captivée de voir Alba Reche (elle était sa première partie).
En effet, en sortant, on entendait certains d’entre eux dire qu’ils étaient restés pour le prochain concert en pensant « l’avaler » puisqu’ils étaient là, mais cela a priori sans plus attendre… et qu’en ce moment ils suivaient sur Instagram pour ne rien rater. Je suppose que je pourrais dire que « Mon Laferte n’a pas arrêté de servir pendant deux heures », mais je ne sais pas si « servir » est le bon mot pour décrire quelqu’un qui semblait passer un bon moment. Évidemment, c’est contagieux dans le public.
« Pourquoi mon verre est-il vide ? », a déclaré Mon Laferte, et après l’avoir résolu, il a eu ce grand moment avec le public de Fuengirola et avec ses danseurs 💓 pic.twitter.com/jihCXi5eCO
– Pablo Tocino (@Pablofisher_) 23 juillet 2024