Le soleil s’est encore levé le dernier jour du Bilbao BBK Live, donnant lieu à la journée la plus fréquentée du festival, avec près de 40 000 participants. Durant ces trois jours, 110 000 personnes ont profité de la musique et de la nature à Kobetamendi. Les adieux, avec l’énorme concert d’Arcade Fire, ont été la cerise sur le gâteau d’un événement exécuté à la perfection.
Avec le regret de ne pas arriver à l’heure au festival du canyon d’Alcalá Norte, la variété musicale imprévisible de Alba Morena C’est devenu la meilleure consolation. L’artiste de Salou s’est produite sur la scène Firestone, la plus proche de l’entrée, et il n’y avait pas de meilleure attraction qu’elle. Avec un public modeste mais extrêmement reconnaissant, Morena a autant apprécié que nous son spectacle spécial, dans lequel on retrouve toutes sortes de styles entrecoupés, le tout orné de son incroyable voix. Reggaeton, glitch, trap, flamenco et même la merveilleuse bachata électronique de ‘Me Sentiment Muy Triste’. Il a même recommandé d’écouter le rappeur Dillom, que personne dans le public ne connaissait apparemment, avant sa version d' »Amigos Nuevos » : « Eh bien, écoutez-le, même si ma version est meilleure, hein. »
Après le concert étonnamment monotone de La balançoire tueuseprobablement le dernier de son histoire à Bilbao BBK Live, Plongée lente Ils ont commencé à transmettre un sentiment de déjà-vu avec les synthés rapides et les percussions statiques de « Shanty ». Même si 2024 marque le 30ème anniversaire de la sortie de l’incontournable « Souvlaki », il aura fallu attendre les derniers instants du set pour profiter des moments forts du LP, comme « Alison » et « When The Sun Hits », qui a ramené la Terre au public après l’avoir fait flotter pendant le reste du spectacle. Les chœurs fantomatiques de Rachel Goswell sur « Star Roving », la section finale captivante de « Catch The Breeze » ou l’ensemble de « Souvlaki Space Station », qui dans ses moments les plus excitants sonnaient comme une fusée qui décollait, en étaient coupables. Cela a conduit à la section du concert présentant les succès et les classiques du groupe. Ici sont venus « Sugar For The Pill » et « kisses », entre autres. Les Britanniques méritaient la scène principale à Nagusia, mais il y avait beaucoup de concurrence.
Force est de constater qu’hier BBK Live avait envie de déménager. L’impatience de voir Jungle de près – ou plutôt d’entendre la musique plus fort – était quelque chose d’inouï dans toute l’édition. Ils ont promis de transformer le terrain de Nagusia en la plus grande piste de danse du festival et c’est ce qu’ils ont fait. A l’exception des collaborations, projetées sur les écrans grâce à des enregistrements exclusifs pour les shows, le collectif britannique peut se targuer de faire absolument tout en live. Bien que similaires, toutes les chansons valent la peine d’être dansées jusqu’à ce que vous n’en puissiez plus, et chacun y trouvera son bonheur grâce à sa longue liste d’influences sur des chansons comme ‘Back On 74’ ou ‘All Of The Time’ : disco, hip hop, soul, funk, rock, electronica… Bien sûr, ce n’était pas un concert pour le moins passionnant. D’un autre côté, cela ne voulait pas non plus l’être. L’important était l’ambiance et le rythme. J’ai raté le fait qu’ils essayaient d’impliquer le public à un moment donné pour faire les refrains d’une chanson. « J’ai été amoureux », par exemple. Une occasion manquée qui aurait donné une autre dimension au spectacle, qui fonctionne pratiquement comme un DJ set. En tout cas, cela n’a jamais manqué à Arcade Fire.
Le groupe canadien a présenté l’un des concerts les plus immédiats que j’ai jamais vu. Après avoir joué la version 2013 de « Sound and Vision » de Bowie sur les haut-parleurs, Chassagne sort seul sur la scène florale devant l’un des, sinon le plus grand (et le plus collaboratif) public de l’événement, et place une sorte de fumoir. urne sur le bord, comme s’il s’agissait d’un rituel pour invoquer le reste de la bande. Win Butler apparaît en train de lever la guitare jusqu’au manche, tel un drapeau, et dès la première note de « Neighbourhood #1 (Tunnels) », les huit musiciens dégagent une joie et une énergie insondables que le public égale instantanément. Ni le groupe ni les participants ne ralentiront à aucun moment.
Le spectacle fonctionne comme une machine à roulettes, séparé par scènes, pour ainsi dire, sans aucune sorte de pause ni d’interlude. En fait, juste avant l’intro de « The Suburbs », il y a eu un problème avec le pied de micro de Butler et il n’a pas hésité à reconnaître la situation : « C’est incroyable comme une petite erreur peut arrêter tout le spectacle. Merci, petite erreur. Chacun de ces fragments représente un album du groupe, mais celui qui revêt le plus d’importance, au goût des fans, est « Funeral », qui fêtera ses 20 ans en 2024. La preuve en est la performance consécutive des trois premiers volets de « Quartier » au début du concert.
Il s’agit d’un concert spectaculaire, un stimulus constant et total pour les sens qui, inévitablement, même sans rien connaître d’eux, vous captivera complètement, ne serait-ce qu’à cause de l’émotion contagieuse des gens qui l’entourent. Il est difficile de ne pas ressentir quelque chose lorsque Butler ou Chassagne chantent ou jouent de la guitare devant le public, à la fois dans le set et dans la deuxième chanson. Bien sûr, impossible de rester impassible devant 40 000 personnes scandant l’hymne « Wake Up », qu’ils laissent pour la fin. Si vous me l’aviez demandé hier, j’aurais répondu qu’il était impossible de surpasser le concert de Grace Jones, mais je mange mes mots. Arcade Fire a été, en tout cas, au même niveau, dans un récital que je qualifierais de presque parfait. Ce que j’aurais souhaité, c’était toutes les performances. Oubliez absolument tout pendant une heure et demie. Une finale épique pour Bilbao BBK Live 2024.