On pouvait entendre les cris à quelques mètres. En entrant dans le Théâtre des Lumières, une vaste galerie à Séoul, en Corée, les acclamations vous frappent en premier. Puis est arrivée la foule qui attendait, les caméras des téléphones et les mains chaleureuses levées. Et au-delà de tout cela : Lisa de Blackpink, vêtue d’une robe noire asymétrique Dion Lee, un incontournable collier de diamants B.Zero1 brillant devant et au centre.
C’était le premier bijou que vous voyiez de la soirée, mais certainement pas le dernier. En mars, Bulgari a accueilli le grand lancement du Bulgari Studio, un tout nouveau concept de studio qui rassemble des artistes et des designers de toutes les plateformes et époques d’expertise pour soutenir l’action de la marque. B.zéro1 collection de haute joaillerie. La maison a présenté la nouvelle plateforme pour les créateurs avec un événement éclatant qui a attiré des personnalités telles que Lisa, Mingyu de Seventeen, l’acteur Mile Phakphum Romsaithong et le mannequin japonais Hikari Mori.
Pour sa première itération du projet, la célèbre maison de joaillerie a fait appel à l’artiste Antoni Tudisco, au DJ Anyma et au chorégraphe Sadeck Berrabah pour réimaginer le B.Zero1 dans une installation interactive à 360 degrés. Le résultat, installé dans l’emblématique Lotte Tower de Séoul, a été un cube plus grand que nature dans la teinte orange emblématique de la marque. Les visiteurs ont été encouragés à entrer pour une expérience immersive mettant en valeur les visuels distinctifs d’Anyma : des mains robotiques tournant autour, synchronisées avec les rythmes du DJ italien.
Lors de l’événement d’ouverture, Anyma était dans la maison, clôturant la soirée avec un set accrocheur qui frôlait davantage l’art de la performance que celui d’un DJ typique derrière une platine. Le voyage – sa première fois à Séoul – a marqué le coup d’envoi d’un printemps éclair, qui comprenait un créneau très attendu à Coachella (où il a également confirmé sa relation avec Grimes), les débuts à Ibiza de son spectacle Genesys et une multitude de ventes. des spectacles à travers l’Europe.
L’artiste parle ici de sa collaboration avec Bulgari, de l’adaptation des décors à de nouveaux lieux et de sa philosophie de la performance.
Dans quelle mesure prenez-vous en compte le lieu d’un spectacle lors de la préparation d’un décor ?
Je crois en la création d’une relation symbiotique entre la musique et l’environnement, en adaptant mon ensemble pour compléter et améliorer les caractéristiques spécifiques de chaque destination. En fin de compte, mon objectif est de créer une expérience mémorable et immersive qui transporte les auditeurs vers de nouveaux paysages sonores, quel que soit le lieu où se déroule le spectacle.
WQu’as-tu pris en compte pour l’Atelier Bulgari événement à Séoul ?
B.zero1 et sa riche histoire d’innovation créative et d’expérimentation ont été les principales sources d’inspiration, m’aidant à réinterpréter une icône du design de l’histoire de la joaillerie. Je considérais Bulgari Studio comme un portail vers une dimension de créativité innovante et inégalée, où ces éléments fusionnaient, nous permettant de repousser les limites du design traditionnel et de créer quelque chose de vraiment unique.
J’ai vraiment aimé jouer pour la première fois à Séoul pour le studio Bulgari. La ville dégage une ambiance avant-gardiste à la fois décontractée et profondément culturelle, mettant en valeur son côté contemporain avec un style indéniable. Son riche patrimoine s’entremêle harmonieusement au paysage urbain moderne, ajoutant de la profondeur et du caractère. Malheureusement, mon emploi du temps ne m’a pas permis d’explorer la métropole comme je l’aurais souhaité, mais je souhaite y revenir dans le futur.
Comment est née votre collaboration avec Bulgari Studioet comment avez-vous donné vie à votre vision ?
La collaboration avec Bulgari, notamment sur la collection B.zero1, a offert une exploration fascinante de l’harmonie narrative cohérente entre tradition et innovation. Dans le cas de Bulgari Studio, mon objectif était de créer un espace où les gens peuvent abandonner leurs inhibitions et s’immerger pleinement dans l’instant présent. Mon processus créatif associe l’art, la musique et la technologie en tant qu’inspirations fondamentales, utilisant chacune d’elles pour explorer de nouvelles formes et expressions, et je suis heureux que Bulgari m’ait donné un espace libre où je pourrais déployer ma créativité, expérimenter et partager mes sentiments avec le public. à travers ma musique.
Comment la musique joue-t-elle un rôle dans ce projet et comment vous a-t-elle inspiré ?
En tant que DJ et producteur, la musique a toujours été une source d’inspiration et de créativité. Il peut transcender les barrières linguistiques, évoquer des émotions et transporter les auditeurs dans des royaumes d’un autre monde. La pulsation rythmique de la techno mélodique a une qualité hypnotique que je trouve infiniment fascinante. Cela me pousse à repousser les limites de ma créativité, à expérimenter de nouveaux sons et techniques et à créer des expériences immersives qui brouillent les frontières entre stimuli auditifs et visuels.
Le DJing vous a permis de voyager partout — quel est ton endroit préféré pour jouer ?
Voyager en tant que DJ m’a amené dans de nombreux endroits incroyables à travers le monde. Chaque destination a son ambiance unique ; ainsi, je n’ai pas d’endroit préféré pour jouer. Chaque lieu apporte sa propre foule et sa propre atmosphère, ce qui rend chaque expérience spéciale.