La période entre la fin de votre adolescence et le milieu de la vingtaine est une période étrange. Vous avez obtenu votre diplôme universitaire, peut-être avez-vous quitté la maison pendant quelques années, puis tout à coup vous êtes de retour, retombé dans votre chambre d’enfant, ce qui vous semble surtout familier et aussi extrêmement étranger. Peu importe à quel point vous voulez vous convaincre – et convaincre vos parents – que vous avez changé et que vous avez grandi maintenant, vous ne pouvez pas vous empêcher de redevenir vous-même à 15 ans. As-tu vraiment changé ? Peut-on vraiment changer ? Vous ne voulez pas sortir de cette pièce ? Ce sont les sentiments et les questions qui rôdent tout au long Annie DiRussoLa nouvelle chanson stupéfiante de “Emerson” – et alerte spoiler, elle n’a pas non plus de réponses intéressantes.
La musicienne de 23 ans est une compositrice cinglante et sur son dernier single, dont le clip fait ses débuts exclusivement sur NYLON ci-dessous, elle écrit avec une intensité dentelée sur les douleurs de grandir. Prenez l’intense ligne d’ouverture de la chanson, “Baptisée par un pédophile dans une église qui pue le chêne et la mort”, comme un avant-goût de la façon dont ses paroles ne sont pas enrobées de sucre. Pourtant, malgré la lourdeur de son contenu, “Emerson” – du nom de la rue dans laquelle elle a grandi – ressemble à une énorme vague de soulagement roulant sur ses épaules, sa ligne de guitare entraînante comme un conduit de sortie pour son chagrin débordant. À la fin, la chanson se transforme en une piscine de catharsis alors qu’elle admet: “Je suppose que j’ai toujours été qui j’étais.”
“Pour moi, la chanson parle de ce sentiment d’accepter votre moi passé, votre moi présent et votre moi futur, et un fil conducteur entre toutes ces différentes versions de vous-même”, a déclaré DiRusso à NYLON.
Son clip vidéo d’accompagnement résume les thèmes de passage à l’âge adulte de la chanson avec DiRusso interprétant le morceau dans un ensemble recréé de sa chambre d’enfance réelle.
“Emerson” est le premier single du prochain EP de DiRusso, Dieu, je déteste cet endroit, sorti le 24 février, dont les cinq morceaux explorent avec force d’autres sujets comme l’image corporelle, les relations et le désir. Écoutez « Emerson » ci-dessous et poursuivez votre lecture pour une conversation avec la musicienne sur l’écriture de chansons, le fait de grandir et la communauté de jeunes femmes auteurs-compositrices qu’elle a trouvées à Nashville.
Votre EP s’appelle Dieu, je déteste cet endroit. Parlez-vous de votre ville natale ou d’un lieu physique ?
Je ne parle donc certainement pas d’un lieu physique. Je pense que c’est drôle aussi, parce que j’ai fait toutes les photos promotionnelles dans ma ville natale. Mais j’aime ma ville natale et j’ai pris des photos dans beaucoup d’endroits que j’aime. L’endroit que je déteste est un endroit dans ma tête qui me fait ressentir cela.
Où as tu grandi? Parlez-moi un peu de votre enfance.
J’ai grandi à Croton-on-Hudson, qui se trouve au nord du métro sur la ligne Hudson de la ville. Et c’est cette ville fluviale très mignonne et pittoresque. Ce sont principalement des navetteurs qui se rendent en ville, mais il y a beaucoup de gens vraiment créatifs. Je dirais que parmi toutes les villes fluviales, Croton a beaucoup de gens créatifs qui travaillent dans le théâtre ou l’éclairage et des trucs comme ça. Et j’ai grandi sur Emerson Avenue, c’est pourquoi la chanson s’appelle “Emerson”.
J’ai grandi entouré d’une bande d’enfants. Il y avait toute cette équipe d’enfants, peut-être presque 15 ou 20 d’entre nous, allant de, j’étais plus jeune, à des gens qui avaient 10 ans de plus que moi. Et [I] eu une enfance vraiment classique où nous serions dans la rue à jouer toute la journée. Nous avons fait beaucoup de projets créatifs. Nous ferions des films et des trucs comme ça.
J’ai adoré grandir sur Emerson. Aucun de mes parents n’était musicien, mais mon père est un grand fan. C’est un très classique né et élevé à Brooklyn. Il aime les Yankees et il aime Frank Sinatra. Et puis de ma mère, Bruce Springsteen, Billy Joel, des trucs comme ça. Ils sont tous les deux fans de musique mais personne dans ma famille n’est musicien. Donc, ils ne l’ont pas vraiment compris quand j’ai voulu le faire pour la première fois, mais ils m’ont toujours vraiment soutenu.
As-tu montré à tes parents tes chansons sur cet EP ? Sur certaines d’entre elles, vous parlez de votre enfance et de votre vie à la maison.
Ouais. Je leur ai montré. Ils aiment ça. Je veux dire, il y a toujours des choses qui ne sont peut-être pas leurs paroles préférées, surtout quand je parle de choses peut-être plus explicites. Mon père est toujours très drôle à ce sujet. Il est comme, “Je ne peux pas l’envoyer à mes amis maintenant.” Et je me dis, “Oh, désolé.”
Vous avez tourné le clip vidéo “Emerson” dans un décor recréé de la chambre de votre enfance. Avez-vous pu apporter des artefacts de votre vraie chambre pour les mettre dans votre fausse chambre ?
Oh, il y a mon lit et puis des livres de ma chambre. Il y avait des affiches, beaucoup d’affiches et d’art que j’ai pour ma chambre. Ouais, des animaux en peluche.
Y jouer a-t-il suscité des émotions ?
J’ai l’impression que la chanson elle-même est toujours très cathartique à jouer pour moi. Je l’ai joué lors de la dernière tournée où j’étais et il y a quelque chose de vraiment cathartique là-dedans. Même s’il est lourd, l’énoncé de thèse est le suivant : J’ai toujours été qui j’étais. Et c’est vraiment limitant à bien des égards de réaliser que vous n’êtes que qui vous êtes et que vous n’avez été que qui vous étiez. Mais c’est aussi très libérateur. Je me sens toujours à la fin de cette chanson très cathartique de pouvoir la jouer et de m’accepter à travers elle.
Vous êtes de bons amis avec beaucoup d’autres grands musiciens qui arrivent à peu près au même moment que vous aimez Nell Mescal et Samia. Qu’est-ce que ça fait d’être juste autour de cette communauté?
C’était très, très, très doux. Samia vit aussi ici à Nashville, [and] c’est vraiment spécial de voir à quel point la communauté d’artistes est soudée ici. Les tournées peuvent être très difficiles et aussi très excitantes, donc c’est agréable de pouvoir être avec des gens qui font la même chose.
Je pense qu’une grande partie de l’industrie de la musique se sent très effrayante parce que beaucoup d’entre elles sont vraiment inconnues. Le simple fait d’avoir des gens qui vivent la même chose et d’entendre leur expérience a été très utile. Les gens ont été si gentils de me donner des conseils et de m’aider quand j’ai besoin de quelque chose pour savoir comment faire une tournée de manière très durable et se sentir bien sur la route. Des trucs comme ça où c’est vraiment sympa de pouvoir s’enregistrer et de le comprendre un peu plus de l’extérieur.
“Dieu, je déteste cet endroit” d’Annie DiRusso sort le 24 février.